制作STRUMMED ACOUSTIC 2

STRUMMED ACOUSTIC 2 是Native Instruments 与 drumasonic第二次合作的成果, 而drumasonic同时还是STRUMMED ACOUSTIC幕后的乐器创作者。

在这里,来自drumasonic的Samuel和Daniel解释了他们和Native Instruments声音设计团队如何将SESSION GUITARIST系列中的第二版本从设计图实现到您的DAW中。

新的声音


“当设计Strummed Acoustic 2时,我们希望融入更多种类的音乐类型并扩展情感范围。 使用最初的Strummed Acoustic,我们试图让一切都变得完美,所以它听起来非常干净、现代化。 这一次,我们想要一种更加原始的声音,这种声音具有过去经典唱片的感觉。“

吉他典范

“我们录制并盲测了数十种乐器。 对于6弦吉他,我们最终选择了1934年的Martin O-17型号。 它比第一台Strummed Acoustic采样的Martin D-28要小得多,声音也更加令人感到舒适。 我们发现它的年代的确赋予了它圆润、深情的声音,但是当更用力地弹奏时,它就变得非常强劲有力。

对于12弦吉他,我们选择了Guild F412,并且很幸运地找到了一个非常出色的模型。 这是一种真正的标志性乐器,在七八十年代被很多乐队使用。 它丰富而开放的声音与许多音乐风格配合得很好。

创作节奏

“为了选择音源库的内容,我们与许多不同的吉他手进行了合作弹奏,并建立了包含数百种pattern的大型素材库,涵盖各种风格。 为了增加多样化,我们还引入了新的演奏风格,如琶音,单音符,力度弦和独立低音(Separate Bass)模式,这些都是在初始产品中所缺失的。 这些需要增强 KONTAKT中的播放引擎。 但总的来说,我们在选择过程中采用了歌曲作者的思维方式,评估在他们情绪影响中的潜在pattern,并不断地在歌曲中尝试这些pattern。

THE SESSIONS

在录制过程中,我们与三位不同的吉他手合作,每个人都带来了全新的视角和大量精彩的输入。 我们专注于保持创新精神,因为我们希望每一段录音都有真实的感觉。 所以我们总是用即兴演奏来热身,我们用不同的鼓声来帮助吉他手以不同的姿态演奏每一种模式,而不是根据节拍音轨录制。 在录音中加入的音乐性越强,最终的结果就会越多,这是有道理的。

录音持续了大约6个月,所以一致性至关重要。 为了确保一切都保持原样,我们更新了为第一种Strummed Acoustic开发的自定义悬挂装置。 我们通过四个不同的前置放大器尝试了大约10组琴弦和大约30种不同的麦克风。 尽管没有固定的搭配方法,但我们强烈赞同老派的方法,在使用EQ之前找到最佳的麦克风位置。 最后,我们花了整整一个星期的时间检查每一把吉他的声音。

最终决定每把吉他只使用两个麦克风。 Martin O-17通过复古Gefell UM70大型膜式电容式麦克风和Schoeps cm 060进行录制。 对于Guild F412,我们选择了Schoeps 211b小振膜电容式麦克风和AEA R84 Ribbon Mic麦克风。 前置放大器是一个SPL Gain Station 8,电子管被加热,从而为 Martin Guitar创造优势。 12弦吉他没有使用电子管进行录制,以获得更加透明清澈的声音。

最终音色

"我们希望Strummed Acoustic 2 能帮助制作人创作出情感丰富、令人惊叹的歌曲。 真正让它与众不同的是独特的音乐支柱:我们开发了复杂的软件算法,可以自动处理许多细节,如平滑过渡、真实的声音停止、音品噪音等等。 它是仔细分析真实声学乐器性能、然后以最自然的方式模拟它们的结果。 作为一个团队,我们真的付出了特别的努力去处理细节,这些细节传达了那些使其与众不同的现实感和真实性。

关于DRUMASONIC

Daniel Scholz和Samuel Dalferth是drumasonic的代表性人物。 SESSION GUITARIST - STRUMMED ACOUSTIC 2是他们在2015年创建第一个STRUMMED ACOUSTIC之后与Native Instruments的第二次合作,在更早的前几年他们制作了广受欢迎的drumasonic鼓库。

DANIEL SCHOLZ


在学习计算机科学,音乐理论,听音训练和钢琴之后,Daniel Scholz在德国慕尼黑的音乐与表演艺术大学担任教师。 作为制作人、混音工程师、词曲作者和钢琴家,他曾与许多艺术家合作过,涵盖rock, pop, jazz以及acoustic等音乐风格。 Daniel是drumasonic虚拟鼓软件的创始人,开发人员以及程序设计员,也是2014年Pensado Break Thru Mixer Award的获奖者。

SAMUEL DALFERTH

Samuel Dalferth曾在德国学习小提琴、音乐制作以及影视作曲。 他作为作曲家和音响工程师,在全球范围内受到高度关注,包括获奖的爵士音乐家、好莱坞作曲家的关注。 他在大学演讲中分享了他非凡的声音工程学方法,并定期为主要的音乐科技杂志撰稿。 Samuel于2010年作为合作开发人员加入了drumasonic团队。

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