Mit modernen Produktionstools lässt sich so gut wie jeder Sound erzeugen – doch manchmal sind die Klassiker einfach unschlagbar. Obwohl es das Klavier schon seit Jahrhunderten gibt, hat es nichts von seiner Faszination verloren. Und das Beste: Um diesen zeitlosen Sound einzufangen, brauchst du heute kein riesiges Instrument mehr in deinem Zuhause oder Studio. Die besten Piano-Plug-ins liefern verblüffend lebensechte Pianos als Software – von legendären Konzertflügeln über charakterstarke Uprights bis hin zu Vintage-E-Pianos und praktisch jedem anderen Tasteninstrument, das du dir vorstellen kannst.
Welches Piano passt also am besten zu dir? In diesem Artikel stellen wir dir zwölf der besten Piano-VSTs von Native Instruments vor – inklusive Audiobeispielen. Die Bandbreite reicht von einem 3-Meter-Konzertflügel über das persönliche E-Piano eines Popstars bis hin zu innovativen Hybrid-Instrumenten, die Pianosounds mit elektronischen Texturen verschmelzen. Egal ob du an einem Soundtrack arbeitest, einen Pop-Track produzierst oder elektronischen Beats lebendigen Klang verleihen willst: Hier findest du garantiert das passende Instrument.
Direkt zum Abschnitt:
- Welches VST-Piano klingt am realistischsten?
- Kann man einen Synthesizer wie ein Klavier klingen lassen?
- 12 der besten Piano-Plug-ins und -VSTs von Native Instruments
Starte mit The Grandeur in unsere Liste – einer atemberaubenden Emulation eines klassischen Konzertflügels, die in fast jedem musikalischen Kontext glänzt.
The Grandeur jetzt ausprobieren
Welches VST-Piano klingt am realistischsten?
Es gibt viele Anwärter auf den Titel des realistischsten VST-Pianos – darunter Claire, The Grandeur und The Maverick. Jedes dieser Instrumente nutzt hochentwickelte Sampling-Technologie, um ein reales Instrument bis ins kleinste Detail nachzubilden. Sie besitzen alle ihren ganz eigenen Klangcharakter, der für bestimmte Kontexte und Genres prädestiniert ist. Gleichzeitig bieten sie smarte digitale Sound-Shaping-Optionen, mit denen du den Klang so lange feinschleifen kannst, bis dein Traum-Piano steht. Genau das ist das Schöne an VSTs: Sie sind mehr als nur realistisch.
Kann man einen Synthesizer wie ein Klavier klingen lassen?
Viele Synthesizer können erstaunlich überzeugende klavierähnliche Sounds erzeugen. Aber warum solltest du dich damit zufriedengeben, wenn du mit einer gesampelten Piano-Emulation das echte Instrument haben kannst? Statt neue Sounds künstlich zu erzeugen („Synthese“), greifen die besten Piano-VSTs wie Noire und Claire auf Tausende von Samples eines echten Flügels zurück, um der Realität so nah wie möglich zu kommen. Und wenn du doch nicht auf Synth-Klänge verzichten willst, kombinieren innovative Piano-VSTs wie Crosstalk und Hybrid Keys authentische Pianosounds mit zusätzlichen Klangquellen zu faszinierenden Synth-ähnlichen Texturen.
12 der besten Piano-Plug-ins und -VSTs von Native Instruments
1. Noire
Suchst du nach einem lebensechten klassischen Konzertflügel? Oder brauchst du eine vielseitige Sound-Design-Toolbox? Mit Noire bekommst du beides. Dieses einzigartige Kontakt-Instrument gibt dir Zugriff auf den Konzertflügel des Komponisten und Pianisten Nils Frahm, aufgenommen im legendären Berliner Funkhaus.
Das Instrument – eigens intoniert und mit Besonderheiten wie einem Filzdämpfer ausgestattet – ist das Herzstück von Frahms gefeiertem Sound. Vor allem Komponist*innen und Produzent*innen aus den Bereichen Neoklassik und Ambient können ihre Tracks mit Noire mühelos veredeln. Doch Noire kann noch viel mehr: Mit umfassenden Anpassungsoptionen, Sound-Design-Extras und einer innovativen Particles-Engine, die beim Spielen eigenständig Noten generiert, ist es ein extrem vielseitiges Piano mit ganz eigenem Charakter.
2. Crosstalk Piano
Wenn du über gewöhnliche Piano-Emulationen hinausgehen willst, ist Crosstalk Piano vielleicht genau das richtige Piano-Plug-in für dich. Dieses Instrument der nächsten Generation kombiniert ein Upright-Piano mit bearbeiteten Multisamples – darunter Field-Recordings und düstere Feedback-Loops. Das Ergebnis ist ein mutiger, moderner Sound, der perfekt für Filmvertonung und atmosphärische elektronische Tracks geeignet ist.
Das in Crosstalk gesampelte Piano – ein heißgeliebtes Upright von 1974 – besitzt einen wunderschönen, melancholischen Klang, der schon für sich allein großartig klingt. Richtig spannend wird es aber, wenn du die zusätzlichen Samples hinzumischst: Crosstalks außergewöhnlicher Aufbau macht es dir leicht, Sounds zu schichten und komplexe Modulationen zu programmieren. Im Handumdrehen klingt dein Piano wie ein hochmoderner Synthesizer. Kreiere damit Pads, Ambience-Sounds und Leads mit individuellem Touch.
3. Piano Colors
Piano Colors liefert dir all die Sounds, von denen du nicht geahnt hättest, dass ein Klavier sie erzeugen kann. Für dieses Instrument wurde ein Flügel mit außergewöhnlichen Werkzeugen und Materialien angespielt – darunter Schlägel, Gummi, Schrauben und E-Bows. Schon die reinen Samples sind absolut inspirierend. Piano Colors geht jedoch noch einen Schritt weiter und lässt dich diese Klänge mit einer innovativen Sound-Engine in pulsierende Grooves und anschwellende Pads verwandeln.
Mit smarten generativen Tools wie einem Arpeggiator, einer Motion-Engine für Modulationen und einer erweiterten Particles-Engine lädt Piano Colors zum Experimentieren ein. Klingt kompliziert? Keine Sorge: Piano Colors liefert einen brillanten, lebendigen Sound, der in jeder Klangfarbe überzeugt. Ein innovatives Piano, das sich in Pop- und Club-Tracks genauso zu Hause fühlt wie in deiner nächsten Avantgarde-Komposition.
4. Claire
Mit Claire hat deine Suche nach der besten Konzertflügel-Emulation vielleicht ein Ende. Dieses Kontakt-Instrument fängt einen italienischen 3-Meter-Konzertflügel in voller Pracht ein. Es besticht durch einen herrlich klaren und vollen Pianosound mit besonderen Eigenschaften dieses Instruments – darunter tiefe Bässe dank verlängerter Saiten und ein einzigartiges viertes Pedal, mit dem du leiser spielen kannst, ohne das Timbre zu verändern.
In puncto authentischer Pianosound ist Claire kaum zu schlagen. Doch das Instrument hat noch viel mehr zu bieten: Du kannst Parameter wie Color, Depth und Richness anpassen oder die Particles-Engine aktivieren – bekannt aus Noire –, um dein Spiel in schwebende Ambience-Wolken zu verwandeln. Ob echte Konzertsaal-Atmosphäre oder kreative Studioeffekte: Claire ist womöglich das einzige Piano-Instrument, das du je brauchen wirst.
5. Alicia’s Electric Keys
Für Pop und RnB gehören diese beiden Instrumente zum Besten, was die VST-Welt zu bieten hat. Das ursprüngliche Instrument Alicia’s Keys fing den Weltstar an ihrem ganz persönlichen Yamaha C3 Neo Flügel ein – mit einem warmen Sound, der sich perfekt in moderne Produktionen einfügt. Alicia’s Electric Keys setzt noch einen drauf und sampelt ihren elektrischen Flügel CP-70: ein Kult-Instrument, das Pop-Hits von den 70er-Jahren bis heute prägt.
Durch die Kombination aus akustischem Klavier und elektrischen Möglichkeiten eröffnet das CP-70 spannende kreative Wege. Alicia selbst liefert dafür Inspiration: Die Sound-Design-Engine in Alicia’s Electric Keys enthält maßgeschneiderte Effektketten, die sie für ihren eigenen Gebrauch entwickelt hat – damit verwandelst du das Klavier in Pads, gitarrenähnliche Sounds und vieles mehr. Diese beiden Instrumente sind deine erste Wahl für modernen Pop-Pianosound.
Hol dir Alicia’s Electric Keys
6. 40’s Very Own Keys
Mit 40’s Very Own Keys holst du dir den Sound, der ein ganzes Genre geprägt hat. Entwickelt in Zusammenarbeit mit Producer Noah „40“ Shebib, liefert dieses Instrument eine Library aus samtigen, stimmungsvollen Keyboard-Sounds, die direkt aus seinen legendären Drake-Produktionen stammen könnten.
Für RnB und Downtempo ist dieses Instrument ein absoluter Pflichtkauf – aber längst nicht nur dafür. Mit einer Auswahl an Pianos und Synth-Klassikern sowie reichlich Tweaking-Möglichkeiten passen diese 150 kuratierten Sounds in praktisch jede elektronische Produktion. Verpackt ist das Ganze im intuitiven Play Series-Format – perfekt, um im Handumdrehen neue Ideen festzuhalten. Extra-Tipp: Dreh am maßgeschneiderten „40“-Macro-Regler, um in Sekundenschnelle seinen charakteristischen „Unterwasser“-Sound einzustellen.
7. Hybrid Keys
Wenn du die klangverschmelzenden Möglichkeiten von Crosstalk in einem kompakteren Format suchst, ist Hybrid Keys vielleicht das ideale Piano-VST für dich. Dieses Play Series-Instrument kombiniert eine Vielzahl an Tasteninstrumenten-Samples – von Orgeln und Cembalos bis hin zu Klavieren – mit kreativen Effekten. Durch das Schichten beider Welten entstehen überraschende neue Sounds, die aufhorchen lassen und dennoch fest in authentischen Piano-Klangfarben verwurzelt bleiben.
Die enthaltenen Presets sorgen sofort für Atmosphäre – perfekt für Filmkomponist*innen mit engen Deadlines. Du willst noch tiefer einsteigen? Die detaillierte Sound Editor-Page, individuelle FX-Chains und ein 16-Step-Sequenzer bieten dir jede Menge kreativen Spielraum.
8. Electric Keys – Tines Duo
Manche Piano-Sounds altern einfach nie. Tines Duo fängt den unverwechselbaren Sound elektromechanischer Tasteninstrumente ein, die Jazz, Soul, Funk und viele weitere Genres seit den 1960er-Jahren geprägt haben. Ob samtige Akkorde, Wah-Wah-Riffs oder schimmernde, glockenartige Keys – diese Instrumente haben ihren festen Platz auf unzähligen Klassikern der Musikgeschichte gefunden. Für Produzent*innen mit einem Faible für Vintage-Sounds sind diese gesampelten Versionen ein absolutes Must-have, ganz egal in welchem Genre.
Wenn du nach vertrauten Klangfarben suchst, solltest du Electric Keys – Phoenix ausprobieren: Es liefert den Sound eines der berühmtesten E-Pianos aller Zeiten. Lust auf etwas mehr Experimentierfreude? Electric Keys – Diamond basiert auf einem seltenen E-Piano von 1967, dessen Filzhämmer für einen ungewöhnlichen, vibrafonartigen Klangcharakter sorgen.
Electric Keys – Tines Duo holen
9. The Grandeur
The Grandeur liefert authentischen Konzertflügel-Sound in absoluter Spitzenqualität. Wenn du nach einem echten Piano-Arbeitstier suchst, das in jedem Kontext überzeugt, könnte das genau das richtige Piano-Plug-in für dich sein. Das Instrument fängt einen legendären Konzertflügel bis ins kleinste Detail ein – unter den 2.500 enthaltenen Samples wurden selbst die Tasten-Releases in 9 Velocity-Layern aufgenommen. Ein opulentes, extrem dynamisches Instrument, das sich perfekt für Klassik, Jazz und weit darüber hinaus eignet.
Du produzierst in modernen Kontexten? The Grandeur lässt sich im Handumdrehen anpassen. Verändere Klangfarbe und Dynamikumfang, öffne oder schließe den Flügeldeckel, passe die Lautstärke mechanischer Nebengeräusche an und verpasse deinem Sound mit den integrierten Effekten den perfekten Schliff. Was auch immer du vorhast – dieses Instrument meistert jede Herausforderung.
10. Ignition Keys
Für alle Produzent*innen auf der Suche nach modernen Pop-Pianos lohnt sich ein Blick auf Ignition Keys. Dieses intuitiv bedienbare Instrument kombiniert gesampelte Vintage-Tastaturen mit zeitgemäßem Processing – perfekt für Sounds mit Hit-Potenzial. Und dank des praktischen Play Series-Formats steht es sofort parat, wenn die Inspiration zuschlägt: ideal für schnelle Song-Skizzen oder dynamische Studio-Sessions.
Die 150 Presets reichen von Pianos und Orgeln bis hin zu Synth-Leads und Pads. Sie klingen auf Anhieb großartig, sodass du dich nicht mit endlosem Feintuning aufhalten musst, wenn die Ideen gerade fließen. Gleichzeitig bieten sie reichlich Raum für eigenes Sound-Design. Vor allem die Effekt-Macros mit prägnanten Sounds wie Tape-Wobble oder Lo-Fi-Bitcrush machen jede Menge Spaß.
11. Session Keys Electric Bundle
Viel mehr als nur Retro-Nostalgie: Das Session Keys Electric Bundle führt klassische E-Pianos in völlig neue Richtungen. Die drei enthaltenen Instrumente sampeln zeitlose Legenden: Electric R fängt ein Stage-Piano von 1976 ein, Electric S ein Koffer-E-Piano von 1973 und Electric W ein legendäres Reeds-Piano. Alle drei sind den meisten Produzent*innen bestens vertraut und eignen sich hervorragend, um Produktionen jedes Genres eine Prise Vintage-Charme zu verleihen.
Was das Bundle jedoch wirklich auszeichnet, sind die zusätzlichen Features. Ungewöhnliche Artikulationen und eine innovative Sound-Morphing-Funktion eröffnen völlig neue Klangwelten mit diesen klassischen Instrumenten. Wenn du über bloße Vintage-Emulationen hinausgehen möchtest, solltest du dir das Electric Bundle unbedingt ansehen.
Session Keys Electric Bundle holen
12. The Maverick
The Maverick ist ein Klavier mit echtem Charakter. Dieses außergewöhnliche Instrument sampelt einen einzigartigen Konzertflügel, der 1905 für den Prinzen von Preußen gebaut wurde. Ein klanglich vielschichtiges, unkonventionelles Instrument – perfekt, um modernem Pop eine markante Vintage-Note zu verleihen oder Jazz-Tracks mit authentischem Flair zu bereichern.
Gemeinsam mit The Grandeur ist The Maverick Teil von The Definitive Piano Collection und bietet denselben erstklassigen Sound sowie dieselbe moderne Funktionalität. Die Klangfarbe lässt sich mühelos an dein Projekt anpassen – ob du den Sound aufhellen oder die Hammergeräusche zurücknehmen möchtest. Doch ganz egal, wie du an den Reglern drehst: The Maverick behält immer seine unverwechselbare Identität – und genau das macht dieses Instrument so besonders.
Mehr Leben für deine Musik mit Piano-VSTs
In diesem Artikel haben wir 12 der besten bei Native Instruments erhältlichen Piano-VSTs vorgestellt. Wir haben eine Auswahl an erstklassigen Instrumenten erkundet – von klassischen Konzertflügeln über eigenwillige Klangkünstler bis hin zu legendären E-Pianos und mehr. Jetzt, da du einen Überblick über die Möglichkeiten hast, findest du bestimmt das perfekte Piano-Plug-in für dein Setup, um deinen Produktionen noch mehr Lebendigkeit und Ausdruckskraft zu verleihen.
Wenn du dir nicht sicher bist, mit welchem Piano du starten sollst, ist The Grandeur eine erstklassige Wahl. Dieser detailreich gesampelte Konzertflügel ist extrem vielseitig und beeindruckend lebendig – eine verlässliche Option für sämtliche Genres und Produktionsstile.
