C’est un grand classique de la production musicale que connaissent tous les beatmakers : on est tous passés par là. Mais si tu commences tes beats de la même manière depuis des semaines, le moment est venu d’essayer de nouvelles approches.
Surmonte rapidement le syndrome de la page blanche grâce à NI 360, un abonnement unique dédié à la production musicale regroupant des centaines d’instruments échantillonnés, des synthés puissants, des effets créatifs, des boucles et des samples. Dans cet article, nous allons explorer cinq nouvelles idées de beatmaking à l’aide des outils de NI 360, pour t’aider à créer de meilleurs beats tout en prenant encore plus de plaisir à composer.
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Suis ce tutoriel pas à pas en profitant d’un essai gratuit de l'abonnement NI 360 Plus, qui rassemble tout ce dont tu as besoin pour produire des beats au rendu professionnel.
Comment l'abonnement NI 360 peut-il renouveler ton approche du beatmaking ?
Tout producteur fait face un jour ou l’autre au manque d’inspiration, et la façon la plus rapide de s’en sortir consiste souvent à injecter des sons inédits dans son processus de beatmaking.
Avec l’abonnement à la production musicale NI 360, tu bénéficies d’un accès immédiat à une vaste palette d’instruments, d’effets et d’outils capables de faire jaillir l’inspiration et de renouveler ton workflow. Découvrons cinq astuces de production pour emmener ta musique vers des horizons inattendus.
1. Utilise le séquenceur des instruments Play Series pour trouver de nouvelles idées
Les instruments de la Play Series sont réputés pour leur simplicité d’utilisation, ce qui en fait un point de départ idéal pour explorer de nouvelles idées et s’initier au design sonore.
Par exemple, si tu composes de la techno ou de l’electronica, un moyen rapide d’échapper à la routine consiste à puiser dans les sons et les séquences de Nacht. Nacht réunit plus de 150 presets de synthés et de textures ultra-énergiques, parfaits pour tous les styles, de l’acid percutante à l’EBM expérimentale.

Commence par ouvrir le Kontakt Player ou Kontakt 8 dans ton séquenceur logiciel, puis charge Nacht. Crée un clip MIDI d’une mesure et place une note MIDI sur C3, ou toute autre note de ton choix.
Choisis un preset, ou sélectionne Ewige Wachsamkeit pour suivre l’exemple. Les notes de la séquence s’adapteront à la tonalité que tu auras choisie.
Appuie sur le bouton SEQ pour accéder au panneau du séquenceur, puis sélectionne une séquence qui te plaît. Tu peux utiliser la séquence telle quelle ou en modifier la hauteur et la vélocité des notes. Cette séquence constituera une excellente base pour construire ton morceau.
Ajoute une piste audio dans ton séquenceur logiciel, puis ajoute un kick accordé dans la tonalité de ton morceau. Utilise un kick issu de ta bibliothèque d’échantillons ou provenant d’un pack d’Expansions de Native Instruments.

Voici à quoi ressemble cette séquence :
2. Crée des ambiances avec les instruments Play Series
Ajoutons maintenant un peu de profondeur à ce que nous venons de créer.
Crée une nouvelle piste MIDI avec une autre instance du Kontakt Player ou de Kontakt 8, et charges-y Nacht. Dans l’onglet Pads, choisis un son de nappe, ou sélectionne Sweat Crystals pour suivre ce tutoriel.
Ajoute une note MIDI dans la tonalité de ton morceau pour générer un son d’ambiance. Ajoute une réverbe de ton séquenceur dotée d’une fonction Freeze, puis règle le prédélai sur 2,5 ms et le déclin sur 7,15 s. Active la fonction Freeze pour figer la nappe et la transformer en nappe atmosphérique.


Voici à quoi ressemble notre nappe d’ambiance pour l’instant :
Ajoute une piste audio et configure l’entrée audio (« Audio From ») sur la piste Nacht contenant Pad Crystals. Règle le monitoring sur In. Enregistre le son d’ambiance, puis insère Raum, un plug-in de réverbe.

L’ambiance ainsi créée se mariera parfaitement avec une séquence issue de Nacht ou d’un autre instrument Play Series. Dès que tu auras ajouté une rythmique, tu auras une solide base pour ton morceau :
Continue à ajouter de nouvelles pistes MIDI et des instances d’instruments Play Series pour enrichir ta composition.
3. Utilise les Expansions pour Massive X comme point de départ
Tu peux également faire appel à des synthétiseurs comme Massive X pour lancer une idée.
Commence par créer une piste MIDI et choisis une Expansion pour Massive X. Dans cet exemple, nous utiliserons Wake, qui est comprise dans les formules Plus et Pro de l’abonnement NI 360.

Dans la section Sound Type, sélectionne Synth Misc et choisis un preset. Tous ces presets contiennent des séquences, ce qui te fournira une excellente ébauche mélodique. J’ai choisi le preset Jazzy Pink. Crée un clip MIDI de deux mesures et trace une note MIDI qui s’étend sur toute la durée du clip.

Pour aller plus loin dans le traitement de ton son, insère Raum sur le synthé afin d’enrichir l’ambiance. Baisse le mix de Raum à environ 27 %, ou selon tes préférences. Si tu as choisi un son plus sec (sans trop de réverbe ni de delay), tu peux ajouter d’autres effets, comme Replika, un plug-in d’effet de delay.

Tu peux écouter l’effet produit par Raum ici :
4. Commence par les rythmiques avec Battery
Une autre excellente façon de démarrer consiste à programmer ta batterie en premier. De cette façon, ton morceau repose d’emblée sur des bases solides.
Insère Battery sur une piste MIDI et charge le kit 909 Multiple Kit. Crée un clip MIDI vide d’une mesure. Ajoute le kick en plaçant des notes MIDI sur C1 aux temps 1, 1.2, 1.3 et 1.4.
Ensuite, place des claps sur les notes MIDI D#1 à contretemps, aux temps 1.2 et 1.4. Enfin, ajoute un charleston fermé sur F#1 aux positions 1.1.2, 1.2.2, 1.3.2 et 1.4.2.

Pour varier le pattern de charleston fermé, ajuste la vélocité de chaque note à un niveau différent. Copie ensuite ces trois notes de charleston fermé sur le reste de la mesure.
Sépare tes éléments de batterie sur des canaux individuels en assignant chaque sample de batterie dans Battery à sa propre sortie. Fais un clic droit sur le kick, va dans Output/Direct Out et assigne-le à Stereo 1/2. Fais un clic droit sur le clap et assigne-le à Stereo 3/4. Enfin, fais un clic droit sur le charleston fermé et assigne-le à Stereo 5/6.

Dans ton séquenceur logiciel, crée deux nouvelles pistes audio. La première recevra le signal du clap. Sur cette première piste, dans la section Audio From, sélectionne Battery puis choisis Stereo 3/4 dans le menu déroulant. Règle ensuite le monitoring sur In. La seconde piste audio servira d’entrée pour les charlestons fermés.
Sur la seconde piste, répète les mêmes étapes en sélectionnant Stereo 5/6 dans le menu déroulant.

Voici le résultat obtenu jusqu’à présent :
Enfin, donne du mouvement à ton charleston en ajoutant Replika avec un delay à la croche pointée. Insère ensuite Transient Master pour sculpter le charleston. Essaie de réduire l’attaque (transient) et d’augmenter le sustain.

Avec ce traitement d’effets audio, voici ce que cela donne :
5. Trouve des idées de morceaux grâce à Session Guitarist
Un excellent riff ou lick de guitare est un moyen infaillible de lancer un beat.
Commence par ouvrir Kontakt 8, puis charge Session Guitarist Electric Mint (inclus dans NI 360 Plus).
Si tu as souscrit un abonnement 360 Essentials ou Plus, tu peux choisir un autre instrument Session Guitarist. Toutes les formules NI 360 incluent Session Guitarist – Strummed Acoustic. Pour consulter la liste des autres instruments Session Guitarist inclus dans NI 360 Essentials, Plus et Pro, reporte-toi à cette page. Crée un clip MIDI de quatre mesures et trace une note MIDI qui s’étend sur toute la durée. Sélectionne l’un des patterns d’Electric Mint. Pour suivre l’exemple, choisis Doctor Funk.

Donne un peu plus de mordant à la guitare en ajoutant Supercharger GT avec le preset Mixbus Club. Ajoute ensuite un rythme de batterie au groove similaire à celui du motif de guitare, et tu obtiendras une excellente base de beat en quelques minutes.

Seule, la guitare donne ceci :
La voici maintenant accompagnée de la batterie :
Mets fin au blocage créatif dès aujourd’hui
Maintenant que tu as fait le plein de nouvelles idées de beatmaking, il est temps de surmonter le blocage créatif et de te lancer dans la composition de nouveaux morceaux.
Tous les outils et techniques présentés dans cet article peuvent être exploités grâce à l’abonnement NI 360. Trouve la formule idéale pour toi parmi Pro, Plus ou Essentials, et profite d’un essai gratuit. Concrétise tes nouvelles idées dès aujourd’hui !