Bien qu’ils trouvent leurs racines dans des styles joués par des groupes, comme le funk et le disco, les genres électroniques tels que la house et la trance reposent souvent presque exclusivement sur les synthétiseurs. Introduire un élément plus traditionnel, à l’image d’une ligne de guitare, permet de créer un contraste saisissant avec les timbres synthétiques, renforçant au passage toute la dimension émotionnelle de la musique.
Session Guitarist: Electric Neon Essentials est un instrument pour Kontakt conçu pour t’aider à composer des hooks de guitare pour tes productions de musique électronique, directement dans ton séquenceur logiciel et sans avoir besoin de savoir jouer d’une vraie guitare.
Dans ce tutoriel pas à pas, découvre comment créer un break de guitare particulièrement expressif pour un morceau de house qui sonne comme ceci :
Accéder directement aux sections :
- Comment intégrer de la guitare électrique dans la house ?
- Comment créer des mélodies de lead brillantes dans la dance music ?
- Produire de la house avec Session Guitarist: Electric Neon Essentials
Pour suivre ce tutoriel, tu auras besoin de Session Guitarist: Electric Neon Essentials, compatible avec Kontakt 8 et le Kontakt 8 Player gratuit, de la Leap Expansion House Grooves ainsi que de Massive X.
Découvrir Session Guitarist: Electric Neon Essentials
Comment intégrer de la guitare électrique dans la house ?
Traditionnellement, en production musicale électronique, composer des parties de guitare pour de la house impliquait d'enregistrer un véritable instrument physique ou d'utiliser un instrument à base d’échantillons, comme une workstation avec clavier.
Pour enregistrer une guitare réelle, il faut soit maîtriser soi-même l'instrument, soit avoir sous la main un(e) guitariste compétent(e). Les instruments basés sur des échantillons s'avèrent plus pratiques, mais risquent de sonner de façon artificielle.
Session Guitarist: Electric Neon Essentials propose une approche hybride associant des échantillons minutieusement enregistrés et des données MIDI pour reproduire un jeu authentique. C’est la méthode idéale pour intégrer facilement des hooks de guitare dans ton séquenceur logiciel.
Comment créer des mélodies de lead brillantes dans la dance music ?
Le moyen le plus courant d’élaborer des mélodies de lead étincelantes dans la dance music consiste à utiliser des synthétiseurs. Pratiques et d'une immense polyvalence sonore, ils offrent aux producteurs une palette de timbres quasi infinie.
Cela dit, les instruments réels apportent des textures particulièrement riches et des performances expressives : explorer différentes sources sonores présente donc un véritable intérêt.
Session Guitarist: Electric Neon Essentials te permet de créer des mélodies grâce à sa vaste collection de sonorités de guitare, ce qui en fait un excellent choix pour façonner des leads aussi bien que des progressions d’accords et des parties rythmiques.
Produire de la house avec Session Guitarist: Electric Neon Essentials
1. Lancer un morceau par glisser-déposer MIDI
Partons de zéro en réglant le tempo de notre projet sur un rythme entraînant de 128 BPM.
Sur une piste MIDI, ajoute une instance de Kontakt, sélectionne l'instrument Electric Neon Essentials, puis double-clique sur le preset Main Stage pour le charger.
Selon ton séquenceur logiciel, un message te demandera peut-être si tu souhaites importer le tempo et les données de signature rythmique. Ce n'est pas nécessaire ici : choisis « Non ».
Dès que le fichier MIDI est en place sur la piste, lance la lecture des accords pour entendre Electric Neon Essentials opérer sa magie : produire une superbe partie de guitare.
2. Créer de la variation en changeant de pattern
Electric Neon Essentials a simplement besoin d’accords MIDI pour générer des rythmiques de guitare grattée ultra-réalistes. Tu peux modifier le pattern de strumming à l’aide des keyswitches, identifiés par les touches rouges sur la gauche du clavier virtuel.
Le fait d'enclencher l'une de ces touches bascule le pattern de strumming vers l’un des huit emplacements disponibles au centre de l’interface.
Passons maintenant du premier pattern à un autre. Lors de l'exportation du MIDI depuis Electric Neon Essentials, une note de keyswitch a été intégrée : le C1 situé tout en bas.
Duplique le clip MIDI, puis modifie le keyswitch de la première version du clip en passant de C1 à D1.
À la lecture des clips, tu entendras désormais un premier pattern sur le premier clip, puis un second sur le clip suivant.
3. Enrichir le son grâce à la superposition MIDI
Comme nous disposons des accords MIDI de la guitare, nous pouvons aisément concevoir une couche de synthé pour développer notre idée musicale. Sur une nouvelle piste MIDI, ouvre Massive X, clique sur le nom du preset pour afficher le navigateur, puis double-clique sur le preset Harmonium Error pour le charger.
Règle le volume de cette piste à -5 dB pour l’équilibrer harmonieusement avec la guitare.
Duplique le second clip MIDI de la piste de guitare vers la piste de synthé.
Avant d’écouter le résultat, veille à supprimer la note de keyswitch MIDI, qui n'a pas d'utilité pour le synthétiseur.
Le synthé n'intervenant que sur le deuxième clip de guitare, il entre en scène exactement au moment où le pattern de strumming évolue. Cela met subtilement en valeur l’arrivée du second pattern.
4. Ajuster les paramètres de jeu pour un meilleur groove
Voyons maintenant comment exploiter les réglages Performance d'Electric Neon Essentials afin de caler parfaitement nos lignes de guitare sur les autres éléments.
Commençons par ajouter de la batterie à notre projet. Crée une nouvelle piste MIDI, charge Kontakt, puis clique cette fois sur le bouton Leap. Sélectionne House Grooves et double-clique sur le Calamata Kit pour le charger.
Duplique les clips MIDI des couches de synthé et de guitare, puis ajoute un clip MIDI sur la piste de batterie pour accompagner l’ensemble.
Déclenche les notes D3, E3 et G3 sur le Calamata Kit sur l’intégralité du clip de quatre mesures. Ces notes lancent des boucles de charleston et de clap typiquement house.
La guitare et les boucles house fonctionnent déjà bien ensemble, mais nous pouvons encore peaufiner leur alchimie.
Dans Electric Neon Essentials, clique sur l'onglet Playback dans le coin inférieur droit de l'interface, puis, dans la section Performance, règle le paramètre Feel à 100 %.
Ce placement plus syncopé permet à la guitare de se fondre bien plus naturellement avec les autres pistes, en particulier les boucles house.
5. Utiliser les presets de mélodie pour développer tes idées musicales
En plus des patterns grattés, Session Guitarist: Electric Neon Essentials intègre des presets de mélodie permettant de composer tes propres thèmes. Chaque preset disposant de sa déclinaison mélodique, crée une nouvelle piste MIDI et charge le preset Main Stage (Melody) dans Kontakt.
Ajuste cette piste à -8 dB.
Composons à présent un lick tout simple afin de décupler l'impact émotionnel de la partie rythmique. Cette phrase est jouée avec une vélocité de 127 et commence par une note C#4 sur le premier temps de la première mesure, complétée par des notes C#4 et D#4 sur les deux dernières croches du clip.
Duplique ce motif sur l’ensemble du projet en supprimant la première note dans l’arrangement, pour que la phrase ne se manifeste que lorsque le pattern de strumming change.
Et voilà : un breakdown house riche en émotions qui n’attend plus qu’un drop bien funky.
Intègre de la guitare à tes productions dance dès aujourd’hui
Dans ce tutoriel, nous avons vu comment utiliser Session Guitarist: Electric Neon Essentials pour créer des parties de guitare professionnelles taillées pour la dance sans avoir besoin d’être un virtuose. Que tu cherches à ajouter une couche rythmique subtile ou un hook mélodique envoûtant, ces outils te permettent de combiner jeu organique et précision électronique. N’hésite pas à expérimenter avec différents patterns et traitements : parfois, un simple accord saturé suffit à faire sortir un morceau du lot.
