|Dean Salant

Comment utiliser des progressions d’accords lo-fi authentiques dans ta musique

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lo-fi chord progressions

Le lo-fi a eu un impact retentissant sur l’industrie musicale ces dernières années. Son ambiance relaxante et chill en fait la bande-son idéale pour étudier, travailler ou se détendre après une journée bien chargée. Ce genre a également permis à de nombreux bedroom producers d’accumuler des millions de streams. Si tu es beatmaker ou producteur, tu as sans doute déjà songé à créer ta propre musique lo-fi. Si tu débutes, il y a quelques notions indispensables à maîtriser. L'une d'elles consiste à savoir construire de solides progressions d'accords lo-fi à poser sur des beats chill. Voyons donc ensemble comment concevoir des suites d'accords lo-fi efficaces.

Au sommaire :

Suis ce tutoriel en utilisant Komplete Start, une collection gratuite d'instruments, de sons et de boucles idéale pour commencer à composer du lo-fi et bien plus encore.

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Qu'est-ce qu'une progression d'accords lo-fi ?

Il est important de connaître quelques bases de théorie musicale si tu souhaites écrire tes propres morceaux. L’harmonie, qui donne naissance aux accords, en est une composante essentielle.

L’harmonie et les accords naissent lorsque deux notes de musique ou plus sont jouées simultanément. Les formes d'accords les plus simples sont appelées des « triades » (ou accords de trois sons). Pour créer une triade, il suffit de prendre une gamme et d'empiler trois notes en en sautant une sur deux. Voyons cela en pratique en créant des accords à partir de la gamme de C majeur.

Les notes de la gamme de C majeur sont C, D, E, F, G, A, B (et à nouveau C).

Gamme de C majeur dans un piano roll
Gamme de C majeur dans un piano roll

En partant du début de la gamme, nous pouvons construire un accord de C majeur en prenant le C, en sautant une note (D), en ajoutant le E, en sautant une autre note (F) et en prenant le G. Nous obtenons ainsi C, E, G : soit un accord de C majeur.

En suivant ce principe, nous pouvons créer sept triades à partir de la gamme majeure. Nous désignons ces accords par des chiffres romains :

  • I : C majeur
  • ii : D mineur
  • iii : E mineur
  • IV : F majeur
  • V : G majeur
  • vi : A mineur
  • vii° : B diminué
Triades issues d'une gamme de C majeur
Triades issues d'une gamme de C majeur

L'utilisation des chiffres romains est essentielle pour lire les accords, car ils indiquent la « nature » (ou la qualité) de l'harmonie. Si le chiffre romain est en majuscule, la triade est majeure. S'il est en minuscule, elle est mineure. Et s'il est accompagné d'un symbole degré (°), il s'agit d'un accord diminué.

Comme tu l'as vu, les triades se déclinent en trois grandes « couleurs » : majeure, mineure et diminuée. Ces types d'accords sonnent tous très différemment. Les mots manquent parfois pour décrire précisément la sensation d'un accord, mais associer des émotions aux accords que tu choisis est une excellente approche pour ton travail de composition.

Une triade majeure a une sonorité joyeuse et lumineuse :

Une triade mineure a une couleur triste et sombre :

Une triade diminuée dégage une impression d'instabilité et de tension :

Les morceaux lo-fi intègrent souvent des accords de septième. Ils ressemblent aux triades, mais comportent une note supplémentaire au sommet, appelée « enrichissement » (ou extension). Tu te souviens de la méthode pour former les triades, où l'on prenait une note sur deux ? Tu peux appliquer exactement le même principe pour enrichir tes accords. Cette note supplémentaire est la septième, et elle confère aux accords une couleur très jazzy.

Accords de septième issus de la gamme majeure
Accords de septième issus de la gamme majeure

Il existe plusieurs types d'accords de septième dans les progressions d'accords lo-fi. Écoutons ceux que nous retrouverons plus bas, à commencer par la septième majeure (maj7) :

La septième mineure (m7) :

Et la septième de dominante (simplement notée « 7 ») :

Sans entrer trop dans les détails pour l'instant, sache que les enrichissements peuvent aller jusqu'aux treizièmes. Pour tester des extensions d'accords, essaie d'ajouter des notes de la gamme au-dessus des accords que tu utilises. Ces enrichissements complexes forgent souvent toute l'identité des progressions d'accords lo-fi.

Maintenant que tu as compris ce que sont les accords, assimiler les progressions d'accords est un jeu d'enfant. Les progressions d'accords lo-fi, comme celles de n'importe quel genre, sont simplement un ensemble d'accords harmonieux lorsqu'ils sont joués dans un ordre précis.

Les progressions d'accords lo-fi ont la particularité d'être très cycliques. Elles reposent souvent sur un petit nombre d'accords répétés en boucle. Cette répétition minimaliste et cette simplicité participent grandement à l'atmosphère décontractée propre au genre.

Quelle est la meilleure tonalité pour la musique lo-fi ?

La meilleure tonalité pour la musique lo-fi dépend avant tout de toi et de tes préférences. Expérimente les mêmes progressions dans différentes tonalités pour trouver celle qui te parle le plus et qui reflète au mieux les émotions que tu souhaites transmettre.

Aucune tonalité n'est intrinsèquement meilleure ou moins bonne qu'une autre. Les progressions d'accords lo-fi peuvent être jouées dans n'importe quelle tonalité, sans que l'une sonne nécessairement mieux qu'une autre.

Pour rappel, en musique, la « tonalité » désigne le centre tonal d'un morceau. Elle correspond généralement au premier degré de la gamme. Ainsi, si la gamme commence par un C, nous sommes dans la tonalité de C. Si le premier accord de la gamme est majeur, nous sommes en C majeur.

Lorsque l'on s'éloigne de ce premier degré de la gamme et de son accord associé (la fondamentale ou tonalité d'accueil d'un morceau), on crée une tension. Lorsqu'on revient vers ce degré et cet accord, on résout cette tension.

Une particularité des progressions d'accords lo-fi courantes est qu'elles ne résolvent souvent pas totalement la tension, et ce par divers moyens. Autrement dit, la progression ne donne jamais l'impression d'atteindre un point d'atterrissage définitif (généralement l'accord I). Ce manque de résolution crée une sensation de « flottement » plutôt qu'une tension dérangeante — ce qui peut parfois arriver quand on ne résout pas la tension harmonique, alors attention au dosage !

Des progressions d'accords lo-fi à utiliser dans tes morceaux

Maintenant que les bases sont posées, penchons-nous sur quelques progressions d'accords lo-fi classiques pour que tu puisses commencer à produire tes propres morceaux lo-fi.

Nous te présentons ci-dessous les variations fondamentales de ces accords, mais nous t'encourageons vivement à essayer des enrichissements comme les septièmes. Dès que tu seras à l'aise avec les septièmes et les bases de la théorie, essaie d'ajouter des neuvièmes et des onzièmes à tes suites d'accords lo-fi.

Tous nos exemples sont basés sur la tonalité de C majeur / A mineur.

1. Imaj7 – vim7 : Cmaj7 – Am7

Cette suite montre bien qu'en lo-fi, la simplicité est souvent la clé. Composée de seulement deux accords, l'enchaînement crée une ambiance chill, cyclique et relaxante.

Écoute cette progression d'accords dans « On My Way » de Noji. Dans cette version, une extension de 9e est ajoutée à l'accord vi pour apporter de la couleur et une subtile ambiguïté tonale :

2. ivm7-im7-ivm7-im7-III : Dm7 – Am7 – Dm7 – Am7 – C majeur

Dans cette progression d'accords, on retrouve une répétition sur deux accords. Cependant, elle intègre un « accord de passage » sur le III. Cet accord n'est pas strictement indispensable à la progression, mais il sert de passerelle entre le i et le iv.

Tu peux entendre ce mouvement dans « Wanderlust » de Midnight Hour :

3. I-iii-vi-V : C majeur – E mineur – A mineur – G majeur

Il s'agit d'une suite d'accords très populaire dans de nombreux genres, notamment la pop. Y ajouter des enrichissements permet de la réinventer pour lui donner cette texture lo-fi chill.

Hazue montre comment donner une couleur plus lo-fi à cette célèbre progression dans son morceau « Organic ».

4. IVmaj7-iiim7-vim7 : Fmaj7 – Em7 – Am7

Remarques-tu quelque chose d'inhabituel dans cette suite ? Elle n'inclut absolument pas l'accord I (C majeur). L'accord I viendrait pourtant résoudre cette progression et lui donner un sentiment d'aboutissement. Sans lui, nous obtenons une boucle qui donne l'impression de pouvoir tourner indéfiniment.

Écoute cette progression d'accords cyclique sans résolution dans « Botanical » de Sutton :

5. im7-VI-V7 : Am7 – F majeur – E7

Cette dernière progression d'accords repose sur un mouvement descendant vers un accord de 7e de dominante qui appelle à être résolu. Mais comme la boucle repart immédiatement du début, on se retrouve à nouveau avec une rotation continue.

Tu peux écouter cette séquence dans « escapism » de swiftly.

Passe à l'action avec ces progressions d'accords lo-fi

Si tu es producteur ou beatmaker et que tu souhaites créer une musique douce et relaxante, n’hésite pas à utiliser les progressions d’accords lo-fi courantes mentionnées ci-dessus. Ces suites harmoniques sont populaires pour une bonne raison, et personne n’en a l’exclusivité. Alors lance-toi, intègre-les dans tes compositions originales et commence dès aujourd’hui ton aventure dans le lo-fi.

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