1990年代、ハウスミュージックは比較的アンダーグラウンドなジャンルから、世界で最も人気があり親しみやすいエレクトロニック・ミュージックのスタイルへと移行しました。この10年間で、ハウスを象徴するソウルフルでディスコに影響を受けたサウンドが発展し、プログレッシブハウス、ファンキーハウス、ハンドバッグハウス、ガラージといった多彩なサブジャンルも誕生しました。
本チュートリアルでは、クラシックなハウストラックをゼロから構築していくプロセスをご紹介します。ファンキーな4つ打ち(4×4)リズムのデザイン、パーカッションのレイヤー、ベースラインのアレンジ、リードメロディーの構築、そして以下のようなサウンドを実現するボーカルの組み込み方まで詳しく解説します。
セクション一覧:
Native Instrumentsの新作Play Series音源FEEL ITや、最新ExpansionのHIGHER PLACEを使いながら、本チュートリアルを進めていきましょう。
90年代のハウスミュージックとは?
ハウスミュージックは1980年代にシカゴで生まれましたが、90年代に入るとニューヨークがハウスの音楽制作の一大拠点となりました。Strictly Rhythm、Nervous Records、Nu Groove Recordsといったレーベルが、シカゴのサウンドをよりタフでファンキーなスタイルへと発展させていきました。
90年代のニューヨーク・ハウスを特徴づけていたのは、躍動感あふれる4つ打ちのキックドラム、鋭くシンコペーションするオープンハイハット、そしてグルーヴィーでスウィングの効いたパーカッションでした。音楽的にはファンク、ディスコ、ゴスペルからインスピレーションを得ており、これらソウルフルなサウンドとハウスの骨太なビートやベースを融合させることで、ダンスフロアを熱狂させる圧倒的なムーブメントを生み出しました。
世界中でハウスミュージックは刺激的な新しい形態へと進化し始めました。特にヨーロッパではサウンドの新たな展開が急速に進み、親しみやすいハンドバッグハウスからディープなプログレッシブハウスまで、多種多様なサブジャンルが次々と生み出されていきました。
ハウスミュージックはディスコの影響を受けている?
ハウスミュージックは、ディスコをはじめファンク、ソウル、シンセポップといった他の音楽ジャンルからも多大な影響を受けています。ハウスにおけるディスコの影響は、4つ打ちのビート、エネルギッシュなベースライン、ディーバによるボーカルなどに色濃く表れています。「ディスコハウス」は特にディスコ色を前面に押し出したサブジャンルであり、DJ Sneakはその代表的なプロデューサーのひとりです。
ハウスミュージックの全盛期はいつの時代?
ハウスミュージックは、1980年代前半から半ばのポスト・ディスコ時代に誕生しました。シカゴのクラブ「Warehouse」がこのジャンルの名前の由来となっています。90年代に爆発的な人気を博し、今日に至るまで常に新しいサブジャンルを生み出しながら高い人気を維持し続けています。
80年代と90年代のハウスの先駆者には、Frankie Knuckles、Steve “Silk” Hurley、Farley “Jackmaster” Funk、Marshall Jefferson、Todd Terry、Masters at Work、Armand Van Helden、Tony Humphriesなどが挙げられます。
90年代ハウスの必聴アンセム10選
1. Hardrive – “Deep Inside”
史上最も影響力のあるハウストラックのひとつである「Deep Inside」は、執拗なまでに反復されるビート、太いベース、そしてアンセミックなボーカルによって、ハウスをファンキーな本質へと昇華させています。
2. Nightcrawlers – “Push The Feeling On (The Dub of Doom)”
ハウス界のレジェンドMKが、ジャジーな原曲「Push The Feeling On」を、陰鬱さと多幸感が同居するフック満載のダンスクラシックへと変貌させました。
3. Todd Terry – “Jumpin’ (Original)”
Musiqueのサンプルを細かく切り刻んでフィーチャーした初期ディスコハウスの傑作「Jumpin’」は、ディスコをかつてないディープでダークな領域へと導きました。
4. River Ocean feat. India “Love & Happiness (Yemeya Y Ochun)”
あらゆる名作に関わってきたMasters at Workが、至高のラテンフレーバーを取り入れた幻想的なトラックで、永遠のクラシック・ボーカルナンバーを完成させました。
5. Kristine W – “Feel What You Want (Our Tribe Vocal)”
「Feel What You Want」は、切ないボーカルと陰鬱で途切れることのないオルガンのメロディーによって、ハウスミュージックが単なるパーティー音楽を超越した存在であることを証明しています。
6. The Bucketheads – “The Bomb (These Sound Fall Into My Mind)”
15分近くにも及ぶこのトラックは、Chicagoの「Street Player」を長尺のハウス・ワークアウトへと再構築した、アレンジの手本とも言うべき名作です。
7. Joe T. Vannelli Project – “Sweetest Day Of May (Greed Vocal)”
ゴスペルにインスパイアされた完璧なイタロハウスを、UKのプロデューサーデュオGreedが究極のハンドバッグハウス・フロアフィラーへとリミックスした名曲です。
8. De’Lacy – “Hideaway (Deep Dish Remix)”
「Hideaway」は、キャッチーなボーカルと、重厚なベースや耳に残るシンセが詰まった無機質でリズミカルなバッキングトラックとの対比によって、世界的な大ヒットを記録しました。
9. St Germain – “Alabama Blues (Todd Edwards Vocal Mix)”
ガラージの英雄Todd Edwardsが、ダビーなオリジナルバージョンとは一線を画す高揚感あふれる音のコラージュで、唯一無二のサンプリング技術を遺憾なく発揮しています。
10. Daft Punk – “Around The World”
フレンチハウスの先駆者Daft Punkが、このファンキーでシンセを主体としたトラックでトークボックスの魅力を余すところなく引き出しています。
90年代ハウストラックの作り方
このウォークスルーでは、Native InstrumentsのKONTAKT 7、BATTERY 4、KOMPLETE KONTROLに加え、FEEL ITとTIMELESS GLOWのExpansions、そしてiZotope Neutron 4とOzone 10を使用して、90年代ハウストラックをゼロから作成していきます。
まだチェックしていない方は、KOMPLETE Play Series音源のFEEL ITと新しいExpansionHIGHER PLACEで、クラシックハウスの深夜の空気感と今なお世界中に影響を与え続けるサウンドをぜひ体感してみてください。
1. ドラムビートを作成する
まずはプロジェクトのテンポを少し上げて、125 BPMに設定しましょう。

次に、新しいMIDIトラックにKOMPLETE KONTROLを追加し、ファイルブラウザーでTIMELESS GLOW Expansionが保存されている場所へ移動します。

TIMELESS GLOWの場所が分からない場合は、Native Accessを開き、インストール済み製品のリストからTimeless Glowを選択して、右側の「Installation Path」タブをクリックしてください。Expansionのインストール場所が表示されます。

「Sounds」>「Battery Kits」フォルダーを開き、「Cook Kit」をダブルクリックして読み込みます。

まずは1小節のドラムパターンを作成しましょう。小節の各拍にC1のキックを配置します。特に指定がない限り、このウォークスルーではすべてのベロシティ値を100に設定します。

続いて、2拍目と4拍目にD#1のクラップを追加します。

各拍の裏(拍と拍の間)にA#1のオープンハットを配置します。

次に、各拍にベロシティ64でG#1のクローズドハットを追加します。

これで基本的な1小節のハウスビートが完成しましたが、90年代ハウス特有のスウィング感がまだ足りません。スウィングを加える前に、まずはビートを複製して2小節分に伸ばしましょう。

次に、1小節目第3拍の最後の16分音符の直後に、ベロシティ82で別のクローズドハイハットを追加します。

続いて、2小節目の最後の16分音符の直後にも、同じベロシティでクローズドハイハットをもう1つ追加します。

これでファンキーな2小節のグルーヴができました。さらに90年代のハウスサウンドに近づけるため、微妙な音作りを施していきましょう。まず、EQを使用して1.5 kHzを2 dBブーストします。

次に、トラックをコンプレッションして、よりパンピング感のあるサウンドに仕上げます。ここではAttackとReleaseを中程度に設定し、Thresholdを下げてMakeupゲインを上げています。

楽曲にアクセントを加えるため、パーカッションを追加しましょう。KOMPLETE KONTROLでTIMELESS GLOWのルート階層に戻り、Samples > Loops > Percussionを開きます。Shakers[125] AvenueをDAWのオーディオトラックにドラッグしてください。

既存のドラムトラックとのバランスをとるため、このトラックの音量を-25 dBに設定します。

2小節分演奏されるようにループをトリミングします。

KOMPLETE KONTROLに戻り、Percussions[126] Buzyを別のオーディオトラックにドラッグします。

お使いのオーディオ編集ソフトのタイムストレッチ機能や「ワープ」機能を使って、元の126 BPMからプロジェクトのテンポである125 BPMにタイムストレッチします。

このトラックを-11 dBに設定します。

ミックス内での濁りを抑えるために、このループのルーム感をタイトに整えましょう。オーディオトラックにiZotope Neutron 4 Transient Shaperをインサートします。低域のクロスオーバーを200 Hzに、高域のクロスオーバーを6 kHzに設定してください。

次に、中域のSustainを-10まで下げます。これによりパーカッションループの「部屋鳴り感」が抑えられ、Cook Kitのドラムがミックスの中で際立つようになります。

ドラムビートが完成したので、次は楽曲のメロディやハーモニーなどの音楽的要素に移りましょう。
2. リードラインの作曲
新しいMIDIトラックにKONTAKT 7を追加します。ブラウザーからFEEL IT音源をロードしてください。

パッチ名の横にある下矢印をクリックして、使用可能なパッチのリストを表示します。Organ > Sunday Sermonを選択してください。

このトラックを-4 dBに設定します。

ここで使用している、シンプルで2小節のリードラインをコピーしましょう。

シンプルなリードですが、楽曲全体の土台となる音楽的な骨格を作ってくれます。次はベースラインを追加しましょう。
3. ベースラインの作成
4小節のベースラインを作成するため、既存の2小節のアレンジを複製して伸ばします。

新しいMIDIトラックを作成し、KONTAKT 7をインサートします。再びFEEL IT音源をロードし、今度はBass > Praise the Bassプリセットを選択します。

このトラックを-2.5 dBに設定します。

ここで使用しているベースラインをコピーしてください。4小節目第2拍の高い音以外は、どちらの2小節フレーズも同じです。

4. さらにシンセを追加
シンセサウンドをさらに重ねて、サウンドに厚みを出しましょう。まずKONTAKT 7を立ち上げた別のMIDIトラックを追加し、FEEL IT音源からOrgan > Left Lightsをロードします。

このトラックを-1 dBに設定します。

このシンプルなパートをコピーして、楽曲を力強く前進させるリズムラインを作成します。4小節目の最後にある高めのノートに注目してください。

続いてカウンターメロディーを追加しましょう。もう1つKONTAKT 7を追加し、今度はFEEL IT音源のSynth Lead > Blip Fingerプリセットをロードします。

このトラックを-1 dBに設定します。

ここで使用しているカウンターメロディーのパターンをコピーしてください。

5. ボーカルサンプルと効果音の追加
TIMELESS GLOW Expansionからボーカルを追加しましょう。KOMPLETE KONTROLでSamples > One Shots > Vocalフォルダーに移動し、Vocal Frog.wavを新しいオーディオトラックにドラッグします。

シーケンスの最後から2番目の拍にボーカルを配置します。

ボーカルトラックの音量を-6 dBに下げます。

ボーカルが少しドライに聴こえるので、「right」という言葉にディレイをかけてみましょう。そのサンプルの部分を別のオーディオトラックへ移動し、元のトラックと同じ音量になるようにトラックの音量を-6 dBに設定します。

新しいトラックに4分音符のディレイを追加します。

次に、サウンドエフェクトを追加しましょう。KOMPLETE KONTROLでTIMELESS GLOWのSamples > One Shots > Analog FXフォルダーに移動し、FX Jibarito.wavを新しいオーディオトラックにドラッグします。

このサンプルをシーケンスの最後の拍に配置します。

トラックの音量を-11 dBまで下げます。

次に、トラックに4分音符のディレイエフェクトを追加します。

トラックに必要な要素がすべて揃ったので、アレンジを組み立てていきましょう。
6. ハウストラックのアレンジ
こちらが完成したアレンジです。最初のループからシンプルにコピー&ペーストした非常にわかりやすい構成ですが、45〜49小節目と89〜97小節目のドラムセクションはキックのみに削ぎ落とされている点に注目してください。

7. ハウストラックのマスタリング
シンプルなマスタリングで、トラックを迫力のある素晴らしいサウンドに仕上げましょう。iZotope Ozone 10のMaster Assistantを使えば、アシスタント技術とお好みの設定を組み合わせてサウンドを調整し、手軽に高品位なマスターを作成できます。

Ozone 10でマスタリングした最終的なハウストラックのサウンドを聴いてみましょう。
これで、本格的でソウルフルな90年代ハウスのグルーヴの完成です!
90年代ハウスミュージックの制作をスタート
今回は、90年代のハウストラックを一から作る方法をご紹介しました。音楽制作についてさらに詳しく知りたい方は、ハウスミュージックの作り方やエレクトロニック・ミュージックの作り方のガイドをご覧ください。ハウスミュージックのサブジャンルについてもっと学びたい場合は、スラップハウスの作り方やディープハウスの作り方のガイドもチェックしてみましょう。
また、まだお持ちでない方は、このチュートリアルで使用したPlay Series音源のFEEL ITや、HIGHER PLACE Expansionをチェックして、ご自身の制作に本格的なハウスサウンドを取り入れてみてください。