「音楽アーティストはどうやって稼いでいるのだろう？」と考えたことはありませんか？そう思うのはあなただけではありません。フルタイムの仕事にすることを夢見て音楽の世界に飛び込むのは、最近多くの人が共感する道です。私自身も15歳くらいの頃、まさにその夢を抱きました。GarageBandを触り始めた瞬間から、いつか音楽で生計を立てたいと強く願うようになったのです。
そこにたどり着くまでにはしばらく時間がかかりました（少なくとも自分が思っていたよりは！）。しかしその道のりの中で、音楽への情熱を生計に結びつける方法が実にたくさんあることを学びました。ここでは、音楽で収入を得る25の方法をご紹介します。
音楽で収入を得る方法一覧：
- ストリーミング印税の受け取り
- ミキシング＆マスタリングサービスの提供
- デジタル音源のダウンロード販売
- 地元でのギグやコンサートのブッキング
- プロジェクトのクラウドファンディング
- 音楽レッスンの講師
- ファンのサブスクリプション提供
- 路上ライブ（バスキング）
- ゴーストプロデューサーとしての活動
- ツアーの開催
- レコーディングサービスの提供
- ビートの販売
- 他のミュージシャンへの楽曲提供
- セッションミュージシャンとしての参加
- 音楽ブログの執筆
- ループ／サンプルパックの作成と販売
- YouTubeチャンネルの収益化
- シンクライセンスの獲得
- 企業スポンサーの獲得
- ライブ配信の実施
- サウンドトラック音楽の制作
- レコード会社との契約
- プレイリストのキュレーション
- ブランドグッズの販売
- 音楽助成金の申請
音楽で生計を立てることは可能か？
結論から言えば、音楽で生計を立てることは間違いなく可能です。私自身、これから紹介する方法だけで、ここ5年ほど生活費を稼ぎ出すことができています。ただし、少し注意点があります。情熱を実際に生活できるだけの収益に変えるには、かなりの献身と自制心が求められます。
音楽で稼ぐ具体的な方法に入る前に、素晴らしいトラックをリリースしてただお金が入ってくるのを待つだけではない、ということを覚えておいてください。生活していくためには、ライブパフォーマンスやグッズ販売、あるいはレッスンを通じて音楽の知識を教えることなど、複数の手段を模索する姿勢が必要です。必ずしも華やかなことばかりではありませんが、それだけの価値は間違いなくあります。そして現代のデジタル時代はインディペンデントアーティストにとって追い風となっており、音楽で生計を立てる夢はかつてないほど現実的になっています。
そうした前提を踏まえた上で、自分自身の人生でこれを実現させる意欲が本当にあるのか、一度真剣に自問してみてください。もしその答えが力強い「YES！」なら、さっそく先へ進みましょう。
音楽で収入を得る25の方法
1. ストリーミング印税の受け取り
ストリーミングサービスによる再生1回あたりの支払額はごくわずかですが、多くのフォロワーを獲得したり、バイラルヒットを生み出したりすれば、その額は大きなものになります。AmuseやDistroKid（主要なストリーミングサービスすべてに無料で音楽を配信可能）のようなサービスを活用し、できるだけ多くのプラットフォームに配信してリーチと潜在的な収益を拡大しましょう。
これは音楽で不労所得を得る方法であり、寝ている間や他のプロジェクトに集中している間でも印税を得ることができます。
2. ミキシング＆マスタリングサービスの提供
スキルがあれば、ミキシングやマスタリングのサービスを提供することは、オンラインで音楽を使って収入を得る優れた方法です。SoundBetterやFiverrのようなプラットフォームは、スタジオスキルを提供してクライアントを見つけるのに最適な場所です。さらに、適切なツールを持って移動していれば、基本的にどこからでも作業できるのもこの仕事の魅力です。また、Ozone 11のような優れたマスタリングソフトウェアがあれば、面倒な処理の大半をこなしてくれるため、時間を節約しながら収益を上げることができます。
この道を選ぶなら、異なる価格帯でいくつかのパッケージを用意することをお勧めします。また、1つのプロジェクトで対応する修正回数を必ず明記しておきましょう。さもないと、クライアントから度重なる修正を要求され、頭を抱えるような「スコープクリープ（作業範囲の拡大）」に悩まされることになりかねません。
3. デジタル音源のダウンロード販売
デジタルダウンロードの販売は今さらな方法に思えるかもしれませんが、高品質なオーディオファイルにお金を払いたいと考えているリスナーは今でも存在します。Bandcampのようなウェブサイトでは、自分で価格を設定し、より幅広いオーディエンスに向けて音楽を販売できるプラットフォームが提供されています。音源をアップロードし、適正な価格を設定した上で、ソーシャルメディアや関連コミュニティで作品をプロモーションし、ダウンロード購入してくれるファンを惹きつけましょう。
継続的なプロモーションとオーディエンスとの交流を続けることで、売り上げが伸び、デジタル作品からの収益を生み出すことができます。
4. 地元でのギグやコンサートのブッキング
ギグをブッキングするには、まず地元のライブ会場のオーナーやイベント主催者と親しくなることが大切です。彼らこそが出演枠への切符となります。次に、オーディエンスの心を掴むだけでなく、「もっと聴きたい」と思わせる魅力的なセットリストを用意しましょう。
覚えておきたいのは、半分しか埋まらない会場よりも、どんなに小さくても満員の会場で演奏する方が良いということです。ですから、活動を始めたばかりの頃は、街で一番小さくて薄暗い会場で演奏することを恥ずかしがる必要はありません。そこがソールドアウトになるまで演奏を続け、それからもっと大きな会場を目指しましょう。過去数回の公演をソールドアウトにした実績は、今後新しい会場のオーナーやイベントプロモーターと交渉する際に、非常に強力なアピールポイントになります。
また、ギグの際にカンパ用の帽子を回したり、VenmoのQRコードを掲示してデジタルのチップを受け取ったりすることをためらわないでください。ファンはあなたを応援するために来てくれているのですから、応援してもらいましょう！1回のライブから複数の収益源を作り出すことが肝心です。
最後に、一般向けのイベントだけにこだわる必要はありません。ご自身の音楽の雰囲気に合っていれば、企業イベントや結婚式での演奏も検討してみましょう。適切なアプローチを取れば、地元でのギグが安定した収入源へと広がっていくはずです。しっかりとチューニングし、音量を上げて、地元の音楽シーンを席巻しましょう。
5. プロジェクトのクラウドファンディング
クラウドファンディングは単にお金を集めるだけでなく、あなたのアートや活動の歩みに投資してくれるコミュニティを構築することでもあります。実現させたい魅力的な音楽プロジェクトのアイデアがあるなら、支援のリターンとして限定コンテンツや特別な体験を提供し、実現への後押しをしてもらいましょう。
Platforms like KickstarterやIndiegogoのようなプラットフォームを利用すれば簡単にプロジェクトを立ち上げることができ、効果的なセルフマーケティングを学ぶ良い練習にもなります。
6. 音楽レッスンの講師
音楽で収入を得る確実な方法の1つが「教えること」です。あなたのスキルが誰かの上達に本当に役立つなら、人々は喜んで対価を払ってくれます。「情操教育に良いから」と親に言われてチェロを習う11歳の子どもであれ、ミッドライフ・クライシスを乗り切るためにDJを始めたいお父さんであれ、自分が得意なことを人に教えることは確実に副収入につながります。
レッスンはZoomやSkypeを使ってオンラインで行うことも、適切なスペースがあれば対面で行うこともできます。また、TakeLessonsやLessonfaceのようなウェブサイトを活用すれば、スムーズに活動を始めて新しい生徒とつながることができるため、根気さえあればすぐにでも収益性の高いビジネスになり得ます。
7. ファンのサブスクリプション提供
限定コンテンツのサブスクリプションモデルを構築することも、安定した収入につながります。PatreonやBuy Me a Coffeeのようなウェブサイトを利用すれば、管理も非常に簡単です。ただし、優れたコンテンツを継続的に発信し続けないと購読者が離れてしまう可能性があるので注意してください。魅力的なコンテンツを作り続ける限り、これは音楽で稼ぐ素晴らしい方法となります。さらに熱心なファンにとっては新たな支援の手段となり、継続的な成長も見込めます。
8. 路上ライブ（バスキング）
バスキング、つまり路上パフォーマンスは、音楽で稼ぐ立派な方法の1つです。ただし、路上に出る前に法的な問題がないかを必ず確認してください（許可が必要な場所もあります…私自身、痛い目を見て学びました）。
適切な許可が得られていることを確認したら、人気のカフェの近くや公園の入り口など、人通りの多い場所にセットアップし、目を引く演出を心がけましょう。少し視覚的な工夫を凝らすだけで、足を止めて財布を開いてくれる人が増えます。また、路上であってもVenmoやPayPalでチップを払いたい人がいるかもしれないので、デジタルのチップ用QRコードや情報を印刷した看板を用意しておくことも忘れないでください。
路上ライブを観に来てくれるよう友人を誘っておくのも効果的です。人は誰かが興味を持っているものに惹かれる傾向があります。そのため、小さな人だかりができて音楽を楽しんでいれば、さらに多くの人を引き寄せる可能性が高まります。
また、路上パフォーマンスの短い動画を撮影してYouTubeやソーシャルメディアでシェアすれば、路上にとどまらない幅広いファン層を築くことができます。
9. ゴーストプロデューサーとしての活動
ゴーストプロデュース（他のアーティストのために楽曲を制作し、対価を得る代わりにクレジットを相手に譲る行為）は、音楽業界では周知の事実です。ほとんどのアーティストは自身の努力や独自の表現を認めてもらいたいと望むため、万人向けの方法ではないのは確かです。しかし、スポットライトの華やかさに興味はないけれど音楽で稼ぎたいという方にとっては、まさにぴったりの選択肢かもしれません。
SoundBetterやAirGigsのようなプラットフォームは、制作スキルを販売するマーケットプレイスとして活用するのに適した場所です。ゴースト制作の価格設定にあたっては、競争力を保ちつつも、自分の才能を安売りしないようにしましょう。業界内で人間関係を築いていけば、名声が得られない代わりに十分な収入と自分らしい自由な創作環境が手に入るという、納得のいく取引であることに気づくはずです。
10. ツアーの開催
ツアーに出ることは、自分の楽曲に合わせてオーディエンスが一斉に揺れる光景を目にする高揚感だけでなく、まとまった収入を得るための堅実な手段でもあります。ただし、スマートにツアーを計画することが重要です！ある程度まとまったファンがいる場所でのみ公演を行い、旅費などの諸経費が収益を圧迫しないよう注意深く管理しましょう。
計画を立てる際、経験豊富なブッキングエージェントをつけることは大きな力になります。ギグを獲得するための参考に、ブッキングエージェントの見つけ方に関するガイドをご覧ください。また、チケットの売り上げだけに縛られる必要はありません。少額の追加料金で終演後にミート＆グリートを開催したり、現地に来られない人のためにオンライン体験を提供したりと、創造性を発揮してみましょう。
ツアーで収益を上げようとするなら、資金、時間、エネルギー、リソースを賢くやりくりする必要があります。しかし、旅先でのパフォーマンスから収入を得ることは、ステージに上がった瞬間に観客が歓声を上げるあの瞬間と同じくらいスリリングな体験です。
11. レコーディングサービスの提供
しっかりとしたホームスタジオがあり、音楽制作環境を活用して稼ぎたいなら、他のミュージシャンやポッドキャスター、さらには映像制作者に向けてレコーディングサービスを提供することができます。本格的なスタジオを予約する余裕はないものの、クオリティの高い録音を必要としている人はたくさんいます。
十分な設備が整っていて、レコーディングについての知識があれば、こうしたニーズに応えることができます。実際、私自身もウォークインクローゼットで何人ものボーカリストを録音してきました。彼らはプロクオリティの録音を手に入れ、私は家賃を払うことができたので、常に双方にとってWin-Winでした！
以前レコーディングサービスを提供していた頃、案件ごとではなく時間制で料金を請求するのがベストだと学びました（プロジェクトによっては当初の想定範囲を大幅に超えて長引くことがあるためです）。しかし、レコーディングスキルを提供することで、他のクリエイターとのネットワークを築くきっかけにもなりました。クリエイター同士はつながりがあることが多いため、自然と口コミでの宣伝につながったのです。丁寧に対応したクライアント一人ひとりが、将来的な次の仕事へとつながっていきました。
多くのホームスタジオは完璧に音響処理されているわけではない点にも注意が必要です。誰もがベストを尽くしていますが、クライアントとのレコーディングセッション中に隣人が芝刈りを始めてしまっては、どうしようもないこともあります。そのため、不要なバックグラウンドノイズを除去したり、クライアントが帰った後に気づいたオーディオの不具合（破裂音、歯擦音、リップノイズなど）を修正したりできる、iZotope RXのようなオーディオリペアソフトへの投資を強くおすすめします。
12. ビートの販売
音楽プロデューサーなら、使う予定のないビートが詰まったフォルダがたくさんあるはずです。それを有効活用してくれる人たちに販売してみてはいかがでしょうか。BeatStarsやAirbitのようなプラットフォームを利用すれば、他のアーティストがあなたのビートを簡単に試聴・購入できます。さらに詳しいヒントについては、オンラインでビートを販売するためのガイドをご覧ください。
13. 他のミュージシャンへの楽曲提供
音楽で収入を得るお気に入りの方法の1つが、他のミュージシャンが歌うための楽曲制作です。素晴らしい歌声を持っていても、作詞や作曲に悩んでいる人は少なくありません。キャッチーなフックを作るのが得意なら、ぜひ他のミュージシャンに向けて楽曲提供サービスを始めてみましょう。
Vocalizrのようなサイトはトップライン（ボーカルメロディ）を必要としているボーカリストとのマッチングに役立ち、Kompozなら共同制作者を幅広く探せます。ただし、他人のために曲を書き始める前には、必ず契約書を交わしておきましょう。固定料金を請求するにしても、楽曲から生じる印税のパーセンテージを交渉するにしても、誰かのために曲を作るのはとても楽しく、やりがいのある仕事です。
14. セッションミュージシャンとしての活動
楽器の演奏スキルが確かなら、セッションミュージシャンは理想的な仕事になり得ます。アーティストはこの方法でどのように稼いでいるのでしょうか？彼らはレコーディングセッション単位、あるいは1曲単位で料金を請求します。スタジオは特定のレコーディングのためにミュージシャンを必要とすることが多く、質の高い演奏を提供できれば需要は大きく高まります。
楽器の演奏に自信があるなら、地元のスタジオに連絡を取り、依頼を受け付けている旨を伝えてみましょう。得意なジャンルを具体的に伝えておけば、あなたの才能を活かせるプロジェクトが見つかったときに声をかけてもらえる可能性が高まります。
15. 音楽ブログへの執筆
音楽に関する豊富な知識があるなら、それを共有してみてはいかがでしょうか？音楽ブログでは専門家による記事に対して原稿料が支払われることが多く、記事を執筆することで専門知識を発信できるだけでなく、副収入も得られます。さらに、自身の信頼性が高まり、他のビジネスチャンスやコラボレーションにつながることもあります。
音楽業界の特定分野について深い知識があり、文章を書くのが得意なら、記事を掲載してくれそうな音楽ブログの編集者にアプローチしてみましょう。自身のスタイルやトーンを把握してもらえるよう、過去に書いた文章のサンプルを送ると効果的です。気に入ってもらえれば、執筆の依頼をもらえるはずです。
16. ループ／サンプルパックの作成と販売
ループやサンプルパックの作成も、不労所得を得る手段の1つになります。SpliceやNoiizのようなウェブサイトでは、これらのパックをホストし、売上の一定割合を還元してくれます。また、Shopifyのページを自作できるなら、仲介業者を介さずに自身のウェブサイトからデジタルダウンロードとして直接販売することも可能です。両方を組み合わせるのも賢い選択です。
要するに、ユニークなサウンドを作るのが得意で、対価を支払ってくれる人々の耳に届けることができれば、これは安定した収入源になり得ます。特に、あなたのサウンドパックが人気のニッチ分野にマッチしていればなおさらです。
17. YouTubeチャンネルの収益化
YouTubeは、ミュージシャンにとって実用的な収益化プラットフォームです。チャンネルの再生回数や登録者数が一定の基準に達すると、広告を通じて収益化を開始できます。また、チャンネルメンバーシップを利用すれば、視聴者が月額料金を支払ってチャンネルに参加し、バッジや絵文字などの特典を受け取ることも可能です。
そのため、オンラインで音楽から収入を得る方法を考えているなら、YouTubeを見逃す手はありません。幅広い視聴者を抱え、音楽を収益につなげる多彩な手段が用意されているプラットフォームです。
18. シンクライセンスの獲得
シンクライセンス（既存の楽曲を映画、CM、テレビ番組などで使用するために許諾すること）は、まとまった前払い金と、場合によっては印税収入をもたらしてくれます。出版権や契約に関する深い理解が求められる複雑な分野なので、しっかりとリサーチを行いましょう。まずは、こちらの音楽出版に関するガイドをチェックしてみてください。
19. 企業スポンサーの獲得
自身のブランドや音楽を企業のイメージと一致させることができれば、スポンサーシップは実入りの良い契約になり得ます。企業は、より幅広い層や特定のターゲット層にリーチするため、インフルエンサーやアーティストとの提携を常に模索しています。これもまた、非伝統的なチャネルを通じて音楽アーティストが収入を得る方法の1つです。
自分（そして自分の音楽）と相性が良さそうな企業を見つけて、積極的にコンタクトを取ってみましょう。特に本格的なミュージックビデオの制作資金を求めている場合や、ツアーに出る場合には有効な戦略です。多くのアーティストがミュージックビデオでバカルディを飲んでいるのは偶然ではありません。あなたの音楽やバックストーリーが企業のターゲット層に響くものであれば、スポンサー獲得への足がかりはすでにできています。
20. ライブ配信の実施
オンラインで音楽から収入を得たい場合、ライブ配信は検討する価値のある優れた手段です。Twitchなどのプラットフォームでは配信中にリアルタイムで投げ銭を受け取ることができ、一部のライブ配信サービスには定期的な視聴者向けのサブスクリプションモデルも用意されています。
アコースティックのアコースティックライブを配信するにしても、最新のDJセットを披露するにしても、スタジオで楽曲制作している様子を視聴者に見せるだけにしても、ライブ配信はオンラインでの投げ銭獲得に役立ちます。配信のセットアップに関するヒントは、こちらのライブ配信の始め方ガイドをご確認ください。
21. サウンドトラック音楽の制作
音楽で稼ぐ方法の中で、最も実入りが良いと実感しているものの1つが、劇伴やサウンドトラックの特注制作です。テレビ番組や映画のオリジナル楽曲制作を映画スタジオなどから依頼された場合、通常かなり良い報酬が得られます。労働時間に応じた対価を請求できるだけでなく、印税の取り分についても交渉できるのが一般的です。そのため、制作物が大手ネットワークやストリーミングプラットフォームで採用されれば、大勢の人に音楽を聴いてもらえるだけでなく、まとまった追加収入も手に入ります。
サウンドトラック音楽というと、一般的には映画やテレビ向けの音楽が思い浮かびます。しかし現在では、サウンドトラックを作曲できる対象は他にも数多く存在します。ビデオゲーム、アプリ、VR体験、Vlogチャンネルなどがその代表例です。世界が新しくユニークなオーディオ／ビジュアル体験を求め続けるにつれて、その対象は増え続けるでしょう。オーディオ制作のスキルをお持ちなら、それを必要としている人々とつながりを持つ価値は大いにあります。
映画向けの劇伴制作に進出したいなら、自信作をまとめたプロフェッショナルなポートフォリオを作成し、一緒に仕事をするメリットがありそうな映画スタジオやYouTubeクリエイターに送ってみましょう。ビデオゲームに興味があるなら、開発者にコンタクトを取ってみるのもおすすめです。アイデアを練り、プロジェクト用の特注音楽を必要としている可能性のある人たちと関係を築いていきましょう。固定観念にとらわれず、柔軟に考えることが大切です。
たとえば、私自身もかつてピンボールゲーム機を製造する企業向けに楽曲を制作したことがあります。特注オーディオへの需要がある限り、そこで収入を得るチャンスは常に存在します。
22. レコード会社との契約
レコード会社との契約は究極のゴールと見なされがちですが、複雑な問題も伴います。レーベルが所属アーティストを不当に扱うという話は誰もが耳にしたことがあるでしょうし、そうした実態を知りながらも、私自身レーベルとの間で嫌な経験を何度もしてきました。私からのアドバイスは、公正な取引ができるよう、常に法的な助言を得ることです。
しかし、一度レーベルと契約すれば、インディペンデントアーティストでは手の届きにくいマーケティングや流通といったリソースを提供してもらえます。また、レーベルによっては次のアルバム全体の制作費を全額出資してくれることさえあります（もちろん、多額の取り分と引き換えですが）。彼らの資金で自身の音楽と生活を成り立たせることは、今なお音楽スキルで収入を得る非常に現実的な方法です。
レコードレーベルを立ち上げる方法もあわせてご覧ください。
23. プレイリストのキュレーション
良い音楽を見極める確かな耳と、新鮮なサウンドを発見する才能があるなら、プレイリストをキュレーションして友人やファン、フォロワーにシェアしてみてはいかがでしょうか。SpotifyやApple Musicなどのプラットフォームは、新たな音楽を発見するための定番の場となっています。特定のムードに合わせた魅力的なプレイリストを作成して適切に宣伝できれば、フォロワー数は増加し、最終的には他のアーティストからプレイリスト掲載料を受け取れるようになる可能性もあります。
自身のトラックをそのプレイリストに組み込むことができれば、自身の楽曲の再生印税も増えるため、一石二鳥です。
プレイリストキュレーションのもう1つのアプローチは、ブランドや企業向けに特化したプレイリストを作ることです。これには多少の戦略と人脈作りが必要ですが、報酬はかなり高く、継続的な仕事につながる可能性もあります。たとえば、地元の街に流行のセレクトショップがあり、その店舗に最適なBGMを提案できると思うなら、ぜひアプローチしてみましょう。
最初のプレイリストは無料で提供し、BGMを刷新するタイミングごとに料金を請求する形を提案します。月額契約に持ち込むことができれば、安定した継続収入源を手に入れることができます。
24. オリジナルグッズの販売
グッズ販売は大きな収入源になり得ます。Tシャツや帽子、ポスターなど、ファンが欲しがりそうなアイテムをデザインし、オンラインやライブ会場で販売してみましょう。TeespringやMerch Campのようなサービスを利用すれば、製造から発送まですべて任せることができます。ただし、グッズは自身のブランドを反映した高品質なものにする必要があります。安っぽくデザインの悪いグッズは、利益どころか逆効果になりかねません。
25. 音楽助成金への応募
多くの公的機関や民間団体が、芸術支援のために音楽助成金を提供しています。対象は、次作アルバムの制作資金からツアーの開催資金、さらには音楽アプリの開発資金まで多岐にわたります。特定のジャンルに特化した助成金もあれば、より一般的なものもあります。最大のメリットは、通常この資金を返済する必要がないことです。実現したい大きな音楽プロジェクトがあるなら、現在募集されている音楽助成金をウェブで探し、説得力のある申請書を作成してみましょう。競争率が高い場合もありますが、採択されればそれだけの価値は十分にあります。
音楽で収入を得る第一歩を踏み出そう
アーティストとして生きていくことの難しさを誰もが口にする一方で、アーティストであることを諦めるのがどれほどつらいかを語る人はいません。ここで紹介したヒントが、あなたの制作活動を支え、大好きな音楽に打ち込む時間を作る助けになれば幸いです。これまで見てきたように、音楽で収入を得る方法は数多く存在します。情熱を追いかけない理由はどこにもありません。
今すぐ行動を起こし、その情熱を収益へと変えていきましょう。プロ仕様の楽曲制作をサポートするインストゥルメント、サンプル、プラグインのコレクションである無料のKomplete Startバンドルを使えば、スムーズなスタートを切ることができます。
