很难相信 NI 已经走过了 25 个年头。在这段岁月里，我们做出了许多成果，自身也经历了不少变迁；但正是音乐文化在更广阔领域中展现出的革新，一直激励着我们走到今天。因此，作为周年庆典的一部分，我们希望按年代回顾一些我们记忆中最深爱的声音——以及你该如何亲自重现它们。
首先登场的，自然是 NI 见证的第一个十年——20 世纪 90 年代。鉴于当时技术变革的步伐，以及音乐制作工具的迅速普及，这一时期在各地孕育出如此之多的创新也就不足为奇了。要想列出一份简短的清单绝非易事，但这里有一份带有主观色彩的精选盘点，带你回顾那个年代最顶级的贝斯、最强劲的鼓组以及最具标志性的合成器音色。
经典的 House 风琴
在 90 年代初，Vocal House 风靡一时。与这一时期紧密相连的最具标志性的声音之一（除了随处可见的 M1 钢琴音色之外），是一种独特风格的风琴 pluck 音色，如今人们最常将其与 Robin S 1992 年的热门单曲 “Show Me Love” 联系在一起。有趣的是，这首曲目最初在 1990 年以截然不同的形式出现——而且完全没有那种风琴声。
想要寻找这种声音的现代身段，MASSIVE X 的 Bingo 预设便是绝佳之选——它具备重现 90 年代初期充沛能量所需的一切弹性感。若想增添几分现代质感，Bingo 还能与 MASSIVE X 中 Satallite 预设的和弦完美契合。
醇厚温润的键盘音色
Portishead 的首张专辑 Dummy 是当时新兴 Trip Hop 流派的里程碑之作。自 1994 年发行以来，它不仅启迪了乐队故乡布里斯托之外的音乐人，影响力更远超该流派本身——就连 Kanye West 也曾表示自己是其忠实乐迷。
对许多人来说，专辑中的一大亮点当属 “Roads”——这首节奏稍慢的曲目开篇便传出了你能想象到的、最为醇厚温润的电钢琴音色。若想在 KONTAKT 中还原这一质感，你只需对 SCARBEE VINTAGE KEYS 中的 Good Vibrato 预设进行一点微调。首先，点击主界面上的 Insert 按钮，根据个人喜好调整 Tremolo 速度。然后，点击扳手图标，在 Main Effects 选项卡中添加一个 Pro 53 滤波器，滚降高频，直到完美呈现出那种氛围。
Funky Worm 重出江湖
就在 Portishead 发行 Dummy 几个月后，一位风格迥异的艺人凭借其首张个人专辑在美国一举成名。由 Dr. Dre 操刀制作、Snoop Dogg 带来的 Doggystyle 产生了更为深远的影响，定义了一整代西海岸嘻哈的声音。如果说有什么特定的声音最能代表这一特色，那当属贯穿 “Gin & Juice” 始终的 lead 音色了。
被称为 “Funky Worm” 的这一声音，并非出自 Snoop 或 Dre 的原创。它的名字来源于 The Ohio Players 1973 年的一首歌曲，该曲采用了由 ARP Pro Soloist 演奏的滑音锯齿波音色。Dre 最初在 NWA 的 “Dope Man” 中采样了这首歌，随后便购置了一台 Moog 合成器，在后期的制作中将其重新调制出来。若想为你自己的作品增添几分 G-funk 风味，只需调出 MONARK 的 WTFunk 预设，并根据需要加入少许混响和延迟（我们在这里选择了 RAUM 和 REPLIKA XT）。
富有弹性的贝斯线条
接下来是另一首出自 90 年代经典首张专辑的精选曲目，这次来自 Daft Punk 的 Homework。这张由这对法国二人组于 1997 年发行的专辑中，流传最广的曲目无疑是 “Around the World”——作为一首 House 经典，它将两人受 70 年代 Disco 影响的音乐美学传递给了新一代的电子音乐制作人。
除了洗脑的 Talkbox 人声（顺便提一句，整首歌总共重复了 144 次），这首曲目中最令人难忘的部分大概就是那条充满弹性的、神似 Bernard Edwards 风格的贝斯线条了。虽然键盘演奏与音符编排的技术得靠你自己，但借助 DRIVER 带来的一丝粗砺质感，我们的 SCARBEE MM BASS 足以胜任重现这一标志性 groove 的声音任务。
合成器 vs 弦乐
布里斯托这座城市在榜单中出现两次看似有些密集，但当时它确实是创新电子音乐爆发的核心地带——因此，如果不提及与 Portishead 同属 Trip Hop 潮流的 Massive Attack，这份盘点便难称完整。这支三人组在 1991 年推出的热门单曲 “Unfinished Sympathy”，对许多人来说都是定义了 90 年代的声音，无论他们身在何处。
虽然正式发行的版本采用了完整的弦乐声部，但在原始 Demo 中，编曲其实是用合成器演奏的。在这里，我们选用 MASSIVE（2007 年发布）来向这个未发行的版本致敬（如果你追求真实感，KONTAKT 中有大量弦乐采样音源可供选择）。我们示例中的声音正是 Life is a Game 预设——仅需两个振荡器、一些滤波调制，再配合少许 Drive、反馈和混响，便能让那些和弦充分绽放。
Boom Bap 鼓组
在探讨了 Snoop 和 Dre 的西海岸传奇之后，我们将目光转向纽约皇后区来作为收尾。作为 A Tribe Called Quest 专辑 Midnight Marauders 中的第二支单曲，“Award Tour” 无论在商业上还是口碑上，至今仍是该组合辉煌生涯中的一座巅峰。
为了寻找能够“一记击飞出场”的强劲鼓声，Q-Tip 采样了旧金山摇滚乐队 The Sons of Champlin 1969 年的作品 “You Can Fly”。若想获取打击感同样出众的免版税鼓组，不妨试听来自我们 Basement Era 扩展包中的 Comeon 鼓组——并可根据需要添加一些粗砺的饱和度来增色。只需记住，正是此处稀疏的编配结构，才让每个元素真正发挥出应有的力量。
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声音设计：Konstantin Grismann
