电钢琴是 20 世纪中叶最伟大的音乐创新之一，从丝般顺滑的音色到泛音丰富的质感，它几乎无所不能。
虽然电钢琴在灵魂乐和爵士乐中最为常见，但在流行、摇滚和电子音乐中也同样大放异彩。最广为人知的电钢琴制造商当属 Rhodes，不过 Hohner 和 Wurlitzer 生产的电钢琴也同样备受赞誉。
在本指南中，我们将重点探索 Wurlitzer 电钢琴，并具体盘点十首使用它的经典名曲。
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如果你被这些经典曲目的声音所吸引，不妨了解一下 Native Instruments 的 Electric Keys Reeds Duo，它为你带来了一款虚拟簧片电钢琴乐器，助你打造属于自己的灵感之声。
什么是 Wurlitzer 电钢琴？
Wurlitzer 电钢琴是一款生产于 1954 年至 1983 年间的机电键盘乐器。Wurlitzer（或称“Wurli”）通过毛毡琴槌击打扁平钢制簧片发声，这些簧片安装在一个梳状金属板内，构成了一个静电拾音系统。这一设计造就了其标志性的音色：轻奏时温润柔和，随着弹奏力度的增加，则会逐渐展现出粗粝且富有共鸣感的特质。
Wurlitzer 钢琴听起来是什么声音？
相比钟声般清脆的 Rhodes，Wurlitzer 的泛音可以说更为丰富，音色也更饱满且更具清脆的金属质感。轻弹时具有如颤音琴般甜美的音色，而重按琴键时则会爆发出粗犷沙哑的嘶鸣声。
有哪些使用 Wurlitzer 的著名歌曲？
以 Wurlitzer 音色闻名的代表作中，不少出自英国摇滚乐队 Supertramp 之手，他们的“The Logical Song”、“Goodbye Stranger”和“Dreamer”等热门金曲均以 Wurlitzer 为核心。在此盘点中，我们不仅将解析 Supertramp 在“The Logical Song”中对 Wurlitzer 的运用，还会探讨其他多位音乐人的经典之作。
1. Ray Charles – “What’d I Say” (1959)
Ray Charles 在 1956 年开始带着一台 Wurlitzer 电钢琴巡演，以此避开现场原声钢琴状态不稳定的问题。到了 1959 年，他录制了充满布鲁斯风情的“What’d I Say”，并将这台乐器置于绝对的核心位置。
这首歌曲淋漓尽致地展现了 Wurlitzer 提供饱满和弦与纯粹、清晰旋律的能力。尽管当时因直白的嗓音表现遭到众多电台禁播，但它依然产生了极为深远的影响。
“What’d I Say”是将 Wurlitzer 电钢琴推向主流乐坛的代表作，后来 Brian Wilson、Mick Jagger 和 Van Morrison 等人也都曾翻唱过这首歌。
2. Marvin Gaye – “I Heard It Through The Grapevine” (1968)
作为 Marvin Gaye 最著名的代表作之一，“I Heard It Through The Grapevine”是一首从容沉稳的灵魂乐歌曲，其中的 Wurlitzer 电钢琴音色由 Johnny Griffith 演奏——他是摩城唱片（Motown Records）旗下录音室常驻乐队 The Funk Brothers 的键盘手。
Wurlitzer 的音色贯穿整首歌曲，在充满活力的节奏 stab 与爵士风情的旋律之间交替穿梭，不仅赋予音轨源源不断的律动感，更为歌曲增添了一抹动人的情感色彩。
3. Small Faces – “Lazy Sunday” (1968)
Small Faces 的“Lazy Sunday”是一首带有音乐厅风格、欢快且略带迷幻色彩的流行歌曲，描绘了一个“邻里梦魇”的故事。歌曲融入了 Wurlitzer 温暖而微带沙砾感的音色，轻快的主歌键盘段落进一步烘托出作品古灵精怪且积极明快的氛围。
这首曲目中使用的具体乐器是 Wurlitzer 140B。在推出重量更轻、制造成本更低且采用塑料顶盖的 200 系列之前，140B 可以说是 Wurlitzer 电钢琴系列的巅峰之作。
4. Three Dog Night – “Mama Told Me (Not To Come)” (1970)
“Mama Told Me (Not To Come)”原本由 Randy Newman 为 The Animals 乐队的 Eric Burdon 所写，而 Three Dog Night 的翻唱版本则以一段极具感染力的 Wurlitzer riff 开场，并随之演变为一场酣畅淋漓的流行即兴演奏，其中朗朗上口的键盘 turnaround 更是让人听过便难以忘怀。
作为 Casey Kasem 主持的《American Top 40》首播节目中的第一首冠军单曲，“Mama Told Me (Not To Come)”在 90 年代末由威尔士灵魂乐手 Tom Jones 及其同胞 Stereophonics 乐队翻唱后再度大获成功。该版本的键盘部分同样采用了神似 Wurlitzer 的音色，风格上与 Three Dog Night 的版本一脉相承。
5. Carpenters – “Top Of The World” (1972)
Carpenters 欢快灵动的“Top Of The World”散发着浓郁的乡村流行风味，其中的 Wurlitzer 主要为 Karen Carpenter 惊艳的歌声提供醇厚的伴奏铺垫。这首歌展现了该乐器在混音背景中甘当绿叶的特质，不过在这场现场演出中，弹奏的是哪个品牌的电钢琴一目了然。
6. Pink Floyd – “Money” (1973)
选自传奇专辑《The Dark Side of the Moon》的“Money”是一首松弛惬意的摇滚律动曲目，细腻的 Wurlitzer 琴声点缀其中，但绝非混音的焦点。事实上，它们被声像定位在右声道扬声器，与左声道紧凑的吉他 lick 形成了巧妙的平衡。
为了营造出歌曲中充满放克风味的 Wurlitzer 音色，键盘手 Richard Wright 将琴声接入了哇音踏板（wah wah pedal），这一效果在曲目的纯乐器段落中尤为明显。
7. Queen – “You’re My Best Friend” (1975)
Wurlitzer 再次担纲了开场主角。在这首 Queen 的传世颂歌中，它的声音表现堪称极致；这首歌还曾出现在“Shaun of the Dead”、“I Now Pronounce You Chuck & Larry”以及“The Secret Life of Pets”等多部经典电影中。
在“You’re My Best Friend”中，Wurlitzer 贯穿始终，与人声交织出一段对位旋律，持续推动着整首歌曲向前行进。
8. Supertramp – “The Logical Song” (1979)
Supertramp 的“The Logical Song”或许是 Wurlitzer 最具代表性的作品，而这仅仅是该乐队大量运用 Wurlitzer 乐段的热门金曲之一。在“The Logical Song”中，键盘声音通过 Boss CE-1 合唱踏板富有节奏感地弹奏，不断驱动歌曲向前推进，并在充满活力的萨克斯独奏期间顺势切换至另一种律动。
“The Logical Song”影响深远：它不仅被收录在 Paul Thomas Anderson 导演的电影《Magnolia》原声带中，还被暗黑 Jungle 赞歌——D.O.P.E. 的“When I Was Young”所采样，甚至还被体育馆 Techno 传奇组合 Scooter 翻唱过。
9. Beck – “Where It’s At” (1996)
“Where It’s At”这首作品到处洋溢着抓耳的 hook，但其中最令人难忘的，莫过于那些如丝般顺滑、饱含灵魂乐风味的 Wurlitzer lick，让人回想起 60 和 70 年代相似的键盘段落。
The Dust Brothers 对这首歌的制作堪称点睛之笔，厚重而复古的鼓点段落与键盘琴声相得益彰。然而，凭借 Beck 标志性的鬼马玩味，歌曲突然切换为一段带有声码器（vocoder）人声的 80 年代电子风格加花（fill）——与音轨其余部分形成了鲜明而有趣的对比。
10. Eels – “Beautiful Freak”
虽然我们看到的 Wurlitzer 大多用于充满活力、欢快向上的歌曲中，但 Eels 的“Beautiful Freak”却大相径庭，它采用了以键盘为主的极简配器，流淌出苦乐参半的独特音乐美感。
Wurlitzer 电钢琴构成了这段音乐的骨架，并通过颤音效果器（tremolo）处理，赋予其一种更为飘渺空灵的意境。
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以上我们盘点了十首巧妙运用 Wurlitzer 音色将情感冲击力推向新高度的经典曲目。
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