Les lignes de basse constituent un élément fondamental de pratiquement tous les styles de musique populaire contemporaine, et contribuent à apporter poids et groove à un morceau. Dans ce tutoriel pour apprendre à composer une ligne de basse, nous allons te montrer comment choisir un preset de basse, comment créer une bonne ligne de basse à partir d'une progression d'accords, ajouter du rythme et des variations, et veiller à ce que ta basse soit parfaitement mixée.
Pour ce guide, nous allons travailler dans un style funky house classique, mais tout ce que tu vas apprendre ici s'applique à n'importe quel genre.
Apprends à composer une ligne de basse :
- Choisis un son de basse
- Crée une ligne de basse simple à partir des accords
- Rythme ta ligne de basse
- Ajoute des variations à ta ligne de basse
- Éloigne-toi de la fondamentale
- Utilise une expressivité avancée
- Développe un groove plus long
- Ajoute une sub-bass
Si tu souhaites suivre ce tutoriel pas à pas tout en apprenant à composer des lignes de basse, découvre le puissant synthétiseur MASSIVE X de Native Instruments.
Qu'est-ce qu'une ligne de basse ?
Une ligne de basse est une série de notes jouées sur une guitare basse ou un autre instrument grave qui fournit les fondations et l'harmonie d'un morceau. La ligne de basse joue généralement les notes fondamentales des accords et suit la progression d'accords du morceau. Elle permet de définir le groove et l'ambiance générale de la musique tout en servant de socle aux autres instruments.
Comment composer une ligne de basse
1. Choisis un son de basse
Une ligne de basse n'existe pas en vase clos : elle doit s'accorder avec le rythme et tous les éléments musicaux de ton morceau. Dans cet exemple, nous allons régler le tempo du projet à 125 BPM dans notre séquenceur logiciel, puis ajouter des accords et un beat sur les pistes audio du projet.
Voici ce que cela donne lorsqu'ils sont joués ensemble.
Nous avons ici un groove house avec un léger swing aux doubles croches et des accords de septième jazzy : l'accompagnement idéal pour une basse funky. Les accords sonnent de manière feutrée et ne sont pas trop complexes, ce qui nous laisse la place pour une ligne de basse expressive. Il y a de l'espace dans le mix pour une basse riche en harmoniques dans les médiums ; trouvons donc un son bien généreux.
Charge MASSIVE X sur une piste MIDI, puis clique sur le nom du preset pour ouvrir le navigateur. Dans le navigateur, clique sur le tag Bass pour filtrer tous les presets qui ne sont pas des sons de basse. Tu peux double-cliquer sur un preset pour le charger et l'écouter. Charge Monkey Forest.
C'est un son de basse percutant et riche en harmoniques, parfait pour ce que nous voulons faire. Il n'a pas énormément d'infrabasses, mais nous pourrons nous en occuper plus tard : pour l'instant, ce son est inspirant et colle parfaitement au morceau. Commençons donc à composer notre ligne de basse.
2. Crée une ligne de basse simple à partir des accords
Pour l'instant, ce son de basse est un peu trop fort par rapport aux accords et au beat ; baissons-le pour harmoniser son volume avec le reste. Nous allons nommer la piste de MASSIVE X Monkey Forest et la régler à -9,5 dB.
Commençons par créer la ligne de basse la plus simple possible. Nous allons suivre les notes fondamentales de la progression d'accords. Celle-ci enchaîne Gmin7, Dmin7, Fmin7 et Gmin7. Voici à quoi elle ressemble en MIDI :
Suivons donc les fondamentales et séquençons une ligne de basse qui joue G1, D2, F1, G1.
Le rendu est relativement solide, mais pas particulièrement inspirant. Avant de lui donner du relief, réfléchissons un instant à la façon dont il s'intègre au mix. Nous voulons que notre ligne de basse apporte du poids au morceau, mais lorsque le D2 retentit, nous perdons une partie de cette assise. Transposons le D2 vers le bas pour en faire un D1, et écoutons le résultat.
Cette version a plus de poids que la précédente, sans descendre trop bas au point que la ligne de basse perde de sa puissance.
3. Rythme ta ligne de basse
Ajoutons maintenant du rythme à notre ligne de basse. Le beat de ce morceau comporte des kicks sur chaque temps, dans le plus pur style four-on-the-floor house. Si nous nous contentons de suivre ce schéma, le rythme ne sera pas très intéressant.
Utilisons donc la syncope. Sur les deuxième et troisième temps, utilisons deux croches pointées suivies d'une croche pour déplacer les accents hors du temps.
Voilà qui devient bien plus intéressant sur le plan musical.
Remarque que nous utilisons des notes en legato. Si nous voulions un son plus agressif, nous pourrions utiliser des notes plus courtes, mais le fait de laisser résonner les graves du preset sur une note plus longue est précisément ce qui donne son poids à la ligne de basse. Comme c'est exactement ce que nous recherchons, nous gardons ces notes aussi longues que possible.
4. Ajoute des variations à ta ligne de basse
Nous pouvons obtenir un rendu plus expressif en ne nous contentant pas de suivre la fondamentale des accords. Une méthode simple pour susciter l'intérêt consiste à transposer certaines notes à l'octave supérieure. Évidemment, ces notes auront moins de graves et d'assise, mais cela permettra de varier le rythme de la ligne de basse. Transposons la dernière note de chaque accord à l'octave supérieure.
Cela sonne déjà mieux, mais chaque accord reproduit exactement le même motif et nous pouvons aller encore plus loin en matière d'expressivité.
5. Éloigne-toi de la fondamentale
À ce stade, nous utilisons toujours la fondamentale de chaque accord, même si elle est répartie sur deux octaves. Essayons d'utiliser d'autres notes de l'accord pour apporter une touche de couleur supplémentaire.
Transposons vers le bas les notes aiguës des deux premiers accords de deux demi-tons. Cela les place sur la septième plutôt que sur l'octave.
C'est déjà bien plus musical, mais ce dernier G2 semble un peu déplacé : redescendons-le en G1.
Les deux premiers accords jouent toujours le même motif ; varions-les en abaissant à la septième la note précédant le premier saut d'octave, comme ceci :
6. Utilise une expressivité avancée
Pour l'instant, la note F2 sur le troisième accord sonne bien : elle joue l'octave supérieure plutôt que la septième, ce qui la différencie des deux premiers accords, mais nous pouvons la rendre encore plus expressive. Utilisons un peu de modulation pour la mettre en valeur.
Règle le niveau de la molette de modulation sur 100 pour cette note F2 sur le troisième accord, tout en le laissant au minimum pour le reste de la ligne de basse. Cela ajoute du vibrato uniquement sur la note F2 du troisième accord.
Cela accentue cette note tout en maintenant l'intérêt de la ligne de basse.
7. Développe un groove plus long
Notre ligne de basse forme un groove de quatre mesures qui tourne en boucle. Transformons-le en un groove de huit mesures grâce à une simple modification. Duplique la ligne de basse et, à la fin de la huitième mesure, ajoute une autre note une double croche après la dernière :
Cela évite que la ligne de basse ne devienne trop répétitive et maintient le groove du morceau.
Nous avons mentionné plus tôt que le beat house comporte un soupçon de swing aux doubles croches. Même si cette dernière note tombe sur une double croche, elle sonne sans doute mieux sans swing, il n'est donc pas nécessaire d'en appliquer à la ligne de basse.
Sur le plan musical, notre ligne de basse est terminée. Voyons maintenant si nous pouvons aller encore plus loin au niveau du mixage.
8. Ajoute une sub-bass
Comme nous l'avons remarqué plus tôt, le patch Monkey Forest ne contient pas énormément d'infrabasses. Nous pouvons y remédier en le superposant à un preset plus généreux en sub-bass. Crée une nouvelle piste MIDI avec une instance de MASSIVE X, puis clique à nouveau sur le tag Bass dans le navigateur de presets pour n'afficher que les sons de basse. Double-clique sur le patch Funk One pour le charger.
Ce patch ne manque vraiment pas de sub-bass : il est ultra-chargé dans le bas du spectre et va apporter une solide assise. Duplique la partie MIDI de la piste Money Forest, nomme la nouvelle piste Funk One et baisse son niveau à -14,5 dB.
Voici le résultat une fois les synthés superposés.
Si tu coupes la piste Funk One, tu pourras constater que ce preset réagit différemment aux valeurs de la molette de modulation par rapport au preset Monkey Forest. Il ouvre le filtre du synthé plutôt que d'appliquer une modulation :
Ce n’est pas bien grave, car l’objectif est d’éliminer tous les médiums et les aigus de ce preset pour ne garder que la rondeur des basses. Ajoute un plug-in de filtre sur le patch Funk One avec un filtre passe-bas de 24 dB réglé sur 445 Hz.
Voici comment sonne la sub filtrée en solo.
Voici maintenant la ligne de basse finale intégrée au reste du mix.
Filtrer les médiums et les aigus de la couche de sub offre un son plus net et mieux défini. Et voilà le résultat : une ligne de basse puissante, aux syncopes funky et aux variations pleines de groove.
À toi de composer tes lignes de basse
Nous avons vu ici comment choisir des patchs de basse, composer une ligne de basse à partir d’une progression d’accords, ajouter des variations et superposer les sons pour obtenir une basse percutante qui porte le morceau. Si tu souhaites explorer davantage l'univers des basses, consulte nos tutoriels sur les astuces pour faire ressortir ta basse, le fonctionnement de la basse et la création de beats.
N’hésite pas à essayer la version de démo de MASSIVE X pour tous tes besoins en matière de basses.
