多年来一直为时尚活动和氛围音乐（ambient）专辑配乐之后，常驻洛杉矶的艺术家 Hayes Bradley 正在重返 Club 舞池。他通过 StrataSonic 发行的新单曲 “Total Call”，标志着他在创作风格上朝着更厚重、更具冲击力的节奏大步转变。这首曲目狂放的 breakbeat 与失真的低音贝斯线带来原始纯粹的冲击力，也为他刚刚推出的第四张 LP《Audience》定下了基调。这张专辑既深入展现了丰富的情感张力，同时牢牢锁定俱乐部舞池。
作为 Native Instruments 工具的长期忠实用户，Hayes 使用 Kontakt Player 打造了许多这批新素材——从免费音源库入手，并对它们进行深度重塑，直到面目全非。在本次专访中，他深入解析了 “Total Call” 背后的工作流、让他始终保持高效创作的心态，以及为什么专业级别的音乐作品并不一定需要昂贵的软件才能实现。
跳转至以下章节：
- Kontakt Player 是如何融入 Hayes 的工作流的
- 最喜欢的免费 Kontakt 低音音源库
- 如何使用 Kontakt 塑造 “Total Call”
- 这首新歌能给制作人带来什么启发
- 给初用 Kontakt 的新制作人的建议
Hayes 从不过度纠结，但他对自己的工具了如指掌。下面就来看看 Kontakt Player（在 Komplete Start 套装中免费提供）是如何帮助塑造 “Total Call” 中混乱而躁动的低频，以及为什么他认为更多制作人应该利用免费工具来捕捉自己的灵感。
Kontakt Player 最初是如何成为你制作配置的一部分的？
它实际上是我最早使用的插件之一。我曾在芝加哥哥伦比亚学院（Columbia College in Chicago）学习音乐制作，当时我的教授 Jeff Derringer 是 Smartbar 铁克诺之夜（techno night）的驻场 DJ。他的演出配置是一套完整的现场即兴设备。Kontakt 和 Maschine 是他的首选工具，用来演奏并编排他演出中用到的所有声音。
从 Native Instruments 的产品起步，使用 Maschine 学习并融入这种工作流真的很有帮助，因为我可以在网上和其他使用相同软件的制作人一起交流论坛。大家可以帮我解决那些原本只能靠自己苦思冥想的难题。Native Instruments 社区也确实非常棒。
Hayes Bradley 的专家建议：当你觉得做好的时候，放到 Club 里放一遍——你能更深切地感受到它的效果。
在开启创作灵感时，有没有哪些 Kontakt Player 音源库是你经常反复使用的？
我主要非常喜欢 Bassynth。它的低音音色饱满而清晰，在初步定好声音后，我很喜欢把它串接到其他效果器插件中。多年来我一直在坚持用它来制作低音声音。
Bassynth 插件里的 They Live 低音音色是我最喜欢用的。它最能契合鼓声，而且能极度扭曲变形却不产生破音。在 “Total Call” 中，低音声音千变万化，因此用它很容易就能做出我脑海中所想的声音效果。
Kontakt Player 在塑造 “Total Call” 的声音质感方面扮演了什么角色？
在这首曲子后半段所有故障风格（glitchy）的狂乱低音贝斯线，我都是用它做出来的。我大幅调低了低音声音的共鸣（resonance），好让它能与音乐中的所有其他元素自然融合。
这是我在制作这张专辑时最早完成的歌曲之一。确保所有元素和谐共存、层次分明很有挑战性，但在处理混音时，Kontakt 中 Bassynth 的均衡器简直拯救了我。
这次混音是我做过最艰难的一次。有太多轨道相互交织，要把它们分开再重新融为一体非常耗时，但同时也让我受益匪浅。
Hayes Bradley 的专家建议：多听取朋友的建议，但对自己的愿景保持信心。归根结底，最终的决定权在你手里。
对于那些害怕发布自己作品的制作人——尤其是当作品风格不同于他们以往惯有风格时——你有什么建议？
我觉得我的很多音乐人朋友都会突然获得灵感，或者迷上一种与他们平时所做完全不同的音乐风格。在我看来，这其实根本无所谓。尽量多做东西就好。只要你自己喜欢，听起来怎样都行。还有，拜托，尽管把它发出来，其他事情以后再去操心。
Hayes Bradley 的专家建议：先尽情发挥，然后再适度收缩。我一开始总是会把鼓点 pattern 做得极尽复杂，然后在加入其他乐器声部时，再删掉那些让听感变乱的内容。
如果你要给只用 Kontakt Player 和一台宿主（DAW）起步的新人一条建议，你会说什么？
我建议多花点时间去摆弄和探索它，即便你对它完全陌生。在其中找到属于你的声音。这里的可能性无穷无尽，所以尽管花时间去挖掘你能找到的最独特的角落。
另外，尽量找到一家公司或一款软件，除了满足你某一首歌的特定需求外，它还拥有海量的其他选择。把所有工具统一在一个生态下，在管理序列号等方面会省心很多。
在大学里用 Maschine 学习时，我开始大量使用 Native Instruments 的产品。因此我一直都是 NI 全系工具的忠实拥趸。但总的来说，最重要的是确保持续创作并把音乐发布出来。否则，它就无法真正存在。
Hayes Bradley 的专家建议：永远。录下。一切。
总结回顾
Hayes Bradley 提醒我们，只要用心打磨，原始粗粝的创意也能大放异彩。他在制作 “Total Call” 时的理念以直觉、坚持以及对 Kontakt Player 的深度运用为核心，正是 Kontakt Player 帮助塑造了定义这首曲目的重低音质感与故障感分句。
制作流程无需过度复杂化。他证明了，借助 Kontakt Player 这类免费工具和持之以恒的创作态度，完全可以制作出既契合 Club 舞池、又能彰显成熟个人风格的音乐作品。
