Tras años componiendo para campañas de moda y discos de ambient, el artista afincado en Los Ángeles Hayes Bradley regresa al club. Su nuevo single, “Total Call”, ya disponible a través de StrataSonic, marca un drástico giro creativo hacia ritmos más contundentes y físicos. Los rebeldes breakbeats y las líneas de bajo distorsionadas del tema golpean con una intensidad cruda, marcando la pauta de su cuarto álbum de larga duración, Audience, que acaba de publicarse. Un disco que juega con los contrastes emocionales sin perder de vista la pista de baile.
Defensor desde hace tiempo de las herramientas de Native Instruments, Hayes compuso gran parte de este nuevo material utilizando Kontakt Player, partiendo de bibliotecas gratuitas y transformándolas hasta hacerlas irreconocibles. En esta entrevista, nos detalla el flujo de trabajo detrás de “Total Call”, la mentalidad que lo mantiene productivo y por qué los discos profesionales no necesitan software caro para cobrar vida.
Salta a estas secciones:
- Cómo Kontakt Player pasó a formar parte del flujo de trabajo de Hayes
- Bibliotecas gratuitas de Kontakt favoritas para bajos
- Uso de Kontakt para dar forma a “Total Call”
- Cómo el nuevo tema puede inspirar a otros productores
- Consejos para productores noveles que empiezan con Kontakt
Hayes no le da demasiadas vueltas a las cosas, pero conoce sus herramientas al dedillo. Aquí explica cómo Kontakt Player (gratuito dentro del paquete Komplete Start) ayudó a modelar el caos de graves de “Total Call” y por qué cree que más productores deberían utilizar herramientas gratuitas para plasmar sus ideas.
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·Cómo entró Kontakt Player por primera vez en tu equipo de producción?
De hecho, fue uno de los primeros plug-ins que utilicé. Estudié producción musical en el Columbia College de Chicago y mi profesor de entonces, Jeff Derringer, era residente en la noche de techno de Smartbar. Utilizaba un equipo completo de improvisación en directo para sus sesiones. Kontakt y Maschine eran sus herramientas preferidas para tocar y programar todos los sonidos que utilizaba en sus sesiones.
Aprender con Maschine e integrarme en el flujo de trabajo, empezando con productos de Native Instruments, me resultó muy ñtil porque podía conectarme y entrar en foros con otros productores que utilizaban los mismos programas que yo. Conseguía que la gente me ayudara a superar obstáculos que, de otro modo, habría tenido que resolver por mi cuenta. Además, la comunidad de Native Instruments es verdaderamente increíble.
Consejo profesional de Hayes Bradley: Pínchalo en una discoteca cuando creas que está terminado: podrás sentirlo con mucha más intensidad.
¿Hay bibliotecas de Kontakt Player específicas a las que siempre vuelvas cuando empiezas a desarrollar ideas?
Me encanta sobre todo Bassynth. Tiene unos patches de bajo con un sonido realmente lleno y nítido que me gusta pasar por otros plug-ins de efectos tras el sonido inicial. Lo llevo usando religiosamente desde hace años para producir sonidos de bajo.
El sonido de bajo They Live del plug-in Bassynth es mi favorito. Es el que mejor se adapta sobre la batería y se puede deformar un montón sin distorsionar. Los sonidos de bajo en “Total Call” están por todas partes, así que fue muy fácil conseguir el sonido que tenía en mente.
¿Qué papel desempeñó Kontakt Player a la hora de dar forma al sonido de “Total Call”?
Lo usé para todas esas líneas de bajo alocadas y con efecto glitch hacia la segunda mitad del tema. Bajé bastante la resonancia del sonido de bajo para que pudiera empastar con el resto de elementos de la mñsica.
Fue una de las primeras canciones que terminé al hacer el álbum. Conseguir que todo encajara y se integrara bien fue todo un reto, pero los ecualizadores de Bassynth en Kontakt me salvaron literalmente la vida al afrontar la mezcla.
Fue una de las mezclas más difíciles que he hecho en mi vida. Había tantísimas pistas cruzándose entre sí que separarlas para volver a unirlas llevó muchísimo tiempo. Aunque también fue muy instructivo.
Consejo profesional de Hayes Bradley: Apóyate en tus amigos para pedirles consejo, pero confía en tu propio criterio. Al fin y al cabo, la ñltima palabra la tienes tú.
¿Qué les dirías a los productores que tienen miedo de publicar su trabajo, sobre todo si es diferente de lo que suelen hacer?
Siento que a muchos de mis amigos mñsicos les da por inspirarse o meterse de lleno en un género totalmente distinto al que suelen hacer. A estas alturas, creo que eso no importa en absoluto. Limítate a crear todo lo que puedas. No importa a qué suene mientras te guste a ti. Y por favor, lánzalo y ya te preocuparás por lo demás después.
Consejo profesional de Hayes Bradley: Empieza desatándote y luego frena. Yo siempre intento complicar al máximo los patrones de batería al principio y luego voy eliminando lo que suena caótico cuando entran las demás partes.
Si pudieras darle un consejo a alguien que empieza ñnicamente con Kontakt Player y un DAW, ¿cuál sería?
Recomiendo dedicar un buen rato a trastear con él, aunque sea algo completamente nuevo para ti. Encuentra tu propio sonido dentro del programa. Las opciones son infinitas, así que dedica todo el tiempo necesario a buscar el rincón más original que puedas encontrar.
Además, intenta buscar una empresa o un programa que ofrezca un montón de opciones más allá de la que necesitas específicamente para ese tema. Tenerlo todo bajo un mismo techo ayuda mucho con los nñmeros de serie y demás.
Empecé a utilizar un montón de cosas de Native Instruments cuando aprendía con una Maschine en la universidad, así que siempre he sido un gran defensor de todo lo de NI. Pero, en definitiva, asegñrate de estar siempre creando algo y también de publicar esa mñsica. De lo contrario, en realidad no existirá.
Consejo profesional de Hayes Bradley: Graba. Siempre. Todo.
En resumen
Hayes Bradley nos recuerda que las ideas en bruto pueden sostenerse por sí solas si se trabajan con dedicación. Su planteamiento para “Total Call” se basa en el instinto, la constancia y una fuerte confianza en Kontakt Player, que ayudó a modelar las texturas cargadas de graves y el fraseo con efectos glitch que definen el tema.
No hace falta complicar demasiado las cosas. Hayes demuestra que el acceso a herramientas gratuitas como Kontakt Player y una ética de trabajo constante pueden dar como resultado mñsica orientada al club que, al mismo tiempo, refleje una voz personal y plenamente desarrollada.
