La melodic techno est un sous-genre de la techno qui se caractérise par un mélange unique de progressions mélodiques, d’éléments atmosphériques et de percussions subtiles. Ce genre fait partie des styles les plus populaires sur les dancefloors du monde entier, mêlant à la perfection des paysages sonores envoûtants, des mélodies expressives et des drops percutants.
La melodic techno se distingue par des sonorités atmosphériques et hypnotiques, ainsi que par une structure de morceau qui évolue de manière progressive. Elle utilise des accords aux accents cinématographiques, complétés par des lignes de basse entraînantes et des nappes amples.
Dans ce tutoriel, tu vas apprendre pas à pas à créer ton propre morceau de melodic techno à l’aide des plug-ins et des outils de Komplete 14 et des Expansions de Native Instruments, pour obtenir un résultat semblable à ceci :
Accéder directement aux sections :
- Qu’est-ce que la melodic techno ?
- Quels sont les éléments constitutifs de la melodic techno ?
- Comment composer un morceau de melodic techno
Suis ce guide avec Komplete 14, la suite absolue d’outils de production et d’instruments virtuels pour inspirer ta musique.
Qu’est-ce que la melodic techno ?
La melodic techno a commencé à être reconnue comme un genre à part entière entre le milieu et la fin des années 2010. Parmi les pionniers de ce style figurent Tale of Us, Mind Against et Agents of Time. Parmi les autres artistes phares de la melodic techno, on retrouve également Stephan Bodzin, Patrice Bäumel et Yotto.
Parmi les labels les plus incontournables de la melodic techno, on compte Diynamic, fondé en 2006 par Solomun et Adriano Trolio, ainsi qu’Afterlife Records, créé en 2016 par les artistes Carmine Conte et Matteo Milleri (Tale Of Us). Le label Afterlife Records est réputé pour sa signature sonore unique et ses événements en festival.
Quels sont les éléments constitutifs de la melodic techno ?
La melodic techno met l’accent sur les mélodies, l’harmonie et des arrangements évolutifs. Elle est généralement produite à des tempos oscillant entre 120 et 130 BPM. Un morceau de melodic techno s’articule autour de progressions d’accords cinématographiques, de nappes atmosphériques, de mélodies de lead élaborées et de rythmiques épurées.
Les accords sont obtenus en superposant plusieurs instruments afin d’obtenir un son dense, et les enchaînements changent souvent toutes les deux mesures. Ces progressions d’accords posent les bases des mélodies de lead et créent un contraste saisissant avec le drop.
Dans la melodic techno, les mélodies de lead possèdent un rythme singulier et intègrent de brèves notes saccadées ainsi que des pitch bends pour apporter de la variation.
L’automation et les effets comme les réverbes et délais généreux permettent de créer de l’espace et de bâtir de riches paysages sonores. Les drops libèrent toute l’énergie du morceau et constituent les points culminants de la composition. Les percussions en melodic techno restent généralement minimalistes et épurées.
Comment composer un morceau de melodic techno
Mettons maintenant en pratique tout ce que nous venons de voir pour créer un morceau de melodic techno, étape par étape.
1. Programme ta batterie
Commence par régler le tempo de ton séquenceur logiciel sur 122 BPM. Crée une piste MIDI vide et ajoute Battery 4, qui est également inclus dans Komplete 14. Télécharge et installe l’Expansion Deep Matter.
Pour charger une Expansion dans Battery 4, rends-toi dans l’onglet Library du Browser et clique sur Kits. Tape Deep Matter (le nom de l’Expansion) dans la barre de recherche : Battery affichera uniquement les kits correspondant à cette Expansion. Pour en savoir plus, voici un guide détaillé expliquant comment charger un kit d’Expansion dans Battery 4. Dans Battery 4, choisis le kit Cina de l’Expansion Deep Matter.
Ensuite, route chacun des sons de batterie de Battery 4 vers sa propre piste audio distincte, afin de faciliter le traitement individuel de chaque élément.
Crée quatre pistes audio. Sur chaque piste, sélectionne Battery 4 dans le menu déroulant Audio From et règle le monitoring sur In.
Rends-toi sur la piste contenant Battery 4 et ouvre le plug-in. Dans la section Output de Battery, les sorties Direct Outputs 1/2 sont assignées au master ; nous n’assignerons donc aucun son à Stereo 1/2. Fais un clic droit sur Cina Kick 2, choisis Output, Direct out puis Stereo 3/4.
Fais un clic droit sur Clap Cina DS 1, choisis Output, Direct out puis Stereo 5/6. Fais un clic droit sur Shaker Cinema, choisis Output, Direct out puis Stereo 7/8. Pour terminer le routage, fais un clic droit sur Closed HH Cina, choisis Output, Direct out puis Stereo 9/10.
Passons maintenant à la création du kick. Commence par programmer un kick à l’aide du sample Kick Cina 2 de l’Expansion Deep Matter.
Sur la première piste MIDI où se trouve Battery 4, crée un clip MIDI vide de quatre mesures. Dans ce clip MIDI, sur la note C#1, dessine une note MIDI pour le kick sur 1, 1.2, 1.3 et 1.4. Répète ce motif de notes MIDI sur chaque mesure pour former la boucle de kick. Lance la lecture du clip MIDI : tu devrais voir le kick jouer sur la deuxième piste audio. Renomme cette deuxième piste audio « Kick ».
Ajoute ensuite un clap à l’aide du sample Clap Cina DS1 de l’Expansion Deep Matter. Dans le même clip MIDI que celui du kick, programme le clap sur la note MIDI E1 aux temps 1.2, 1.4, 2.2, 2.4, 3.2, 3.4, 4.2 et 4.4.
Lance la lecture du clip MIDI pour entendre le clap sur ta piste audio. Donne plus de caractère au clap en ajoutant le plug-in Bite du Crush Pack sur sa piste audio, puis choisis le preset Gentle Push. Règle le Mix sur 50 %.
L’élément de percussion suivant est un shaker. Ouvre le clip MIDI utilisé pour le kick et le clap, puis ajoute un motif de shaker avec le sample Shaker Cina de l’Expansion Deep Matter en programmant un rythme sur la note MIDI F#1.
Ajoute un shaker sur les temps 1.1.4, 1.2, 1.2.2, 1.3.3 ainsi que 1.4, 1.4.2 et 1.4.3. Reprends le même rythme dans la deuxième mesure sur les temps 2.1.4, 2.2, 2.2.2, 2.3.3, 2.4, 2.4.2 et 2.4.3. Copie ensuite le motif des mesures 1 et 2 sur les mesures 3 et 4.
Ensuite, programme les hi-hats à l’aide du sample Closed Hi-Hat Cina. Dans le même clip MIDI que pour le reste de la batterie, crée des notes sur la note MIDI G#1 dans la première mesure aux temps 1, 1.1.3, 1.1.4, 1.2, 1.2.2, 1.2.3, 1.3, 1.3.4, 1.4, 1.4.2, 1.4.3 et 1.4.4. Duplique ce même motif rythmique sur les mesures 2, 3 et 4.
Ajoute le plug-in Bite du Crush Pack sur la piste audio du closed hi-hat. Choisis le preset Flavor et règle le Mix sur 33 %. Donne du mouvement au hi-hat en insérant un délai avec Replika, puis sélectionne un délai à la croche (⅛). Ajoute un compresseur et applique une compression sidechain déclenchée par le kick en sélectionnant Audio From Kick dans le menu déroulant. Règle le seuil aux alentours de -7,6 ou selon tes préférences.
Crée un son de bruit percussif en ajoutant une nouvelle piste MIDI vide. Dans Ableton, rends-toi dans Instruments (dans la colonne de gauche) et choisis Simpler. Accède au dossier de l’Expansion Deep Matter sur ton disque dur de samples, ouvre Samples, One Shots, Noise et sélectionne Noise Angela 1.
Charge le sample en le glissant-déposant sur Simpler et crée un clip MIDI vide d’une mesure. Dessine des notes sur la note MIDI C3 aux temps 1, 1.1.3, 1.2, 1.2.3, 1.3, 1.3.3, 1.4 et 1.4.3.
Ajoute ensuite de la réverbe en insérant Raum et en sélectionnant le preset Dark Sister. Règle le Mix sur 20 %. Donne un peu plus de mordant au son en ajoutant le Solid Bus Comp, puis sélectionne le preset Mix Glue.
Pour finir, égalise le son en insérant Solid EQ : applique une atténuation de -3,0 dB dans les basses fréquences (LF) à 155 Hz et booste les hautes fréquences (HF) de 2,7 dB à 8,0 kHz.
Termine tes percussions en ajoutant un rim shot qui permettra de bien asseoir le rythme du morceau. Utilise les samples de l'Expansion Deep Matter en te rendant dans Samples, puis clique sur les dossiers Drums/Snares et trouve le sample Rim Evolet.
Crée un clip MIDI vierge d’une mesure, puis programme des notes sur la note MIDI C3 aux temps 1, 1.1.2, 1.1.3 et 1.1.4.
Ajoute Solid EQ et coupe les basses fréquences (LF) à 155 Hz de -3,7 dB. Ajoute Replika et sélectionne le délai en croches (1/8), avec le potentiomètre de mix réglé sur 11 % de wet.
Une fois l’égaliseur en place, ajoute Solid EQ et coupe les basses fréquences (LF) à 155 Hz de -3,7 dB, ainsi que Replika en sélectionnant le délai en 1/8, avec le potentiomètre de mix réglé sur 11 % de wet.
Tu peux ajouter d’autres éléments de batterie et de percussion avec Polyplex. Découvre comment créer des rythmes techno avec Polyplex dans ce guide.
2. Ajoute une progression d’accords
La melodic techno se caractérise par des progressions d’accords cinématiques, le plus souvent créées en superposant plusieurs couches sonores.
Commence par créer une progression d’accords dans la tonalité de ton morceau. Choisis une tonalité si ce n’est pas déjà fait. Si tu débutes dans la composition de progressions d’accords, essaie d’utiliser Playbox ou Captain Chords Epic.
Crée une piste MIDI et un clip MIDI vierge de huit mesures. Commence par créer des nappes en ajoutant FM8. Dans le menu de recherche du navigateur de FM8, choisis le preset Warmer. Compose une progression d’accords pour ton morceau, ou copie celle ci-dessous. Les changements d’accords devront avoir lieu toutes les deux mesures.
Donne plus d’ampleur aux accords en superposant la même progression avec d’autres instruments pour Kontakt. Pour cela, dans la barre de titre de la piste MIDI de FM8, appuie sur Cmd+C (sur Mac) pour copier la piste, puis Cmd+D pour la dupliquer.
Sur la nouvelle piste MIDI, supprime FM8 et remplace-le par Kontakt, puis charge l’instrument Vintage Organs. Dans la section de presets House and Disco, sélectionne le preset Mousse ou un autre preset qui te plaît.
Si tu as un peu de temps, continue à dupliquer la piste MIDI d’origine avec FM8 et remplace-le par différents instruments pour Kontakt. Pour superposer tes accords, essaie ces instruments pour Kontakt :
- Kontakt Factory Library/Orchestral/VSL Brass, Brass Ensemble
- Kontakt Factory Library/Orchestral/VSL Strings, String Ensemble
- Kontakt Factory Library/Orchestral/VSL Strings, Cello Ensemble
3. Compose une ligne de basse
Le prochain élément que nous allons ajouter à notre morceau de melodic techno est la ligne de basse. Commence par créer une piste MIDI vierge et charges-y Reaktor. Charge Monark dans Reaktor en sélectionnant Player, en cliquant sur Monark, puis double-clique sur Monark.ens. Charge ensuite l'Expansion Lunar Echoes dans Monark. Si besoin, consulte ce guide pour savoir en détail comment charger une Expansion dans Monark.
Sélectionne le preset Electrotechnika. Crée un clip MIDI vierge de quatre mesures et compose une ligne de basse « rolling » en utilisant la fondamentale de ta tonalité. Le morceau d’exemple est en La bémol mineur et la ligne de basse est programmée sur Ab1 (Sol#1). Programme des notes de basse sur les temps 1, 1.1.2, 1.1.3 et 1.1.4.
Copie les quatre premières notes et duplique-les sur le reste des mesures.
Pour varier la ligne de basse, programme les notes MIDI de basse sur Sol#1 pendant les deux premières mesures. Aux mesures 3 et 4, déplace les notes sur Si1. Aux mesures 6 et 7, programme les notes sur Do#2 et reviens sur Sol#1 aux septième et huitième mesures.
4. Ajoute un accent de basse
Crée un accent pour la note de basse en créant une nouvelle piste MIDI sur laquelle tu chargeras Massive. Utilise l'Expansion Lunar Echoes et charge le preset Memory Dump 3.
Découvre ici comment charger une Expansion dans Massive.
Sélectionne Lunar Echoes, va dans la section Bass et choisis Memory Dump 3. Crée un clip MIDI de deux mesures et, en utilisant la même note que pour la basse « rolling », programme une seule note MIDI sur 1.4.3.
5. Crée le lead de synthé
Crée une piste MIDI vierge et charges-y Massive. En utilisant l'Expansion Ignition Code, trouve et charge le preset Catarina dans la section Synth Lead. Si tu préfères utiliser ton propre son, découvre ces presets de Massive pour la techno.
Reaktor est également un excellent VST pour concevoir des sons de lead ; voici une sélection inspirante d'ensembles Reaktor gratuits pour la techno.
Créons un clip MIDI vierge de huit mesures. Les mélodies de melodic techno ont un rythme singulier et intègrent souvent de courtes notes saccadées (« stutter ») pour rendre la rythmique plus captivante. Écris une mélodie d’une mesure et raccourcis fortement les deux premières notes. Ce seront tes notes « stutter ».
Copie le rythme dans la troisième mesure, mais change les notes pour les adapter aux accords. Copie la mélodie dans les cinquième et septième mesures, en adaptant à nouveau les notes pour qu'elles s'accordent avec les accords.
6. Structure ton morceau
Pour créer un arrangement simple, commence par faire jouer le kick, le hi-hat et les percussions des mesures 1 à 9. Ajoute la nappe (ou les nappes superposées, si tu as choisi de le faire). Aux mesures 9 à 17, ajoute l'ensemble des éléments de batterie tirés de Battery 4 (kick, clap, shaker, hi-hat), le son de percussion bruitée et le rim shot. Ajoute la basse et son accent. À la mesure 17, fais entrer la mélodie jouée avec Massive. À la mesure 25, commence à faire redescendre l’énergie en retirant le shaker et le rim shot.
Après cette première minute, copie et colle les différentes parties du morceau pour construire le break. Pour concevoir un drop de melodic techno et un breakdown percutant, il te faudra ajouter des éléments supplémentaires ainsi que des automatisations. Ce court arrangement n’est que le début d’un titre, car finaliser un morceau complet demande davantage de parties et de temps de production. Pour trouver d’autres idées sur la création et la structure d’un morceau techno, consulte ce guide.
7. Masterise ton morceau / ta boucle
Réaliser un master est un jeu d'enfant avec Ozone 11, inclus dans Komplete 14. Charge le plug-in sur le bus master et lance la lecture de la partie la plus forte du morceau. Ozone 11 analysera le signal et utilisera sa technologie assistée par IA pour sublimer ta production. Sélectionne la cible EDM, et Ozone 11 ajustera automatiquement ses réglages en conséquence.
Voici à quoi ressemble notre morceau de melodic techno finalisé et masterisé :
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