Absynth 6は、伝説的なセミモジュラー・ハイブリッド・シンセサイザーの最新バージョンであり、これまで以上にパワフルで使いやすくなっています。
比類のないサウンドスカルプト機能を誇るAbsynthは、限界を押し広げたいサウンドデザイナーが、映画、テレビ、ゲーム向けにユニークで展開のあるサウンドスケープを創り出すのに理想的なインストゥルメントです。
このAbsynth 6サウンドデザインガイドでは、ゼロから変化に富むサウンドスケープを作る方法、MSEGチュートリアルによる柔軟なモジュレーションの習得、そしてポリフォニック・アフタータッチのアサインについて解説します。
セクション一覧:
新しく生まれ変わったAbsynth 6で一緒に試してみましょう。
展開するサウンドスケープとは?
展開するサウンドスケープとは、テクスチャー、音色、ダイナミクスが時間とともに変化し続ける音響環境のことです。アンビエントなどの音楽ジャンルに加えて、映画、テレビ、ゲームといった物語性を持つメディアでも、シーンにさらなる奥行きと雰囲気を与えるために広く使用されています。
Hans ZimmerのDune(2021年)サウンドトラックからの「Bene Gesserit」は、時間とともに変化するサウンドのコラージュを用いてドラマチックな雰囲気を演出した楽曲の一例です。
Absynthのエンベロープシステムの仕組み
Absynth 6のMSEG(Multi-Stage Envelope Generator)システムは、パラメーターを時間とともに細かくコントロールできる高度なモジュレーションツールです。MSEGはブレークポイントを使用し、それぞれレベル、タイミング、スロープを調整して複雑なモジュレーション形状を作成できます。
これらのエンベロープは自由に編集し、ループさせたりDAWのホストテンポに同期させたりすることが可能です。MSEGはシンセ内の事実上あらゆるパラメーターにアサインできるため、複雑でリッチな、変化に富むテクスチャーを作成するための強力なツールとなります。
この柔軟性により、AbsynthのMSEGはオーガニックなサウンドスケープ、展開するパッド、そして時間とともに劇的に変化するシネマティックな音色に最適です。
サウンドデザインでMPEをどう活用できるか?
MPE(MIDI Polyphonic Expression)を使用すると、演奏中の各ノートがピッチベンド、音色、プレッシャーなどの個別の表現力豊かなデータを保持できるようになります。これにより従来のMIDIを超える新たな次元のコントロールが可能になり、これらのパラメーターをフィルター、モジュレーションの深さ、またはシンセシスエンジンにマッピングすることで、サウンドデザイナーは流動的でオーガニックなサウンドを作り出すことができます。
それではAbsynth 6を使ったサウンドデザインを始め、MPEシンセのワークフローをどのように組み込めるかを見ていきましょう。
展開するサウンドスケープの作成
1. Sound SourcesとMSEGモジュレーション
Absynthはセミモジュラー・ハイブリッド・シンセです。これは複数の音響生成技術を柔軟に扱えることを意味し、極めてパワフルです。この優れたアーキテクチャーを最大限に活用するには明確な意図を持って作業を進めることが役立つため、まずはサウンドの基本的なキャラクターを作ることから始めましょう。
Absynthを開いたときに表示される初期パッチは、Channel AのSound Sourceによって生成されたシンプルなサイン波トーンです。

この持続音はそれほど魅力的な響きではないため、Multi-Stage Envelope Generatorを使用してオーガニックな動きを加えてみましょう。MSEGを表示するには、ディスプレイ上部のEnvelopeボタンをクリックします。

ここでは、初期プリセットでオシレーターA、B、CのアンプリチュードにMSEGがすでにアサインされていることが確認できます。現状ではそれほどダイナミックではなく、リリース段階まで最大値に留まります。これは、サステインが高くリリースが中程度の従来のADSRエンベロープに似ています。

円形のブレークポイントを動かすことで、Oscillator AのAmpエンベロープの形状を調整できます。図のように、Oscil A Ampエンベロープのブレークポイントを約3秒と1.5秒の位置でパネルの下部までドラッグしてください。

MSEGのLFO機能を使用することで、アンプリチュード・モジュレーションをさらに複雑にすることができます。シンセのメインLFOパネルとは異なり、MSEG LFOではエンベロープの波形に直接LFOのような動きを適用できます。LFOと表示されている隣のスライドボタンをクリックして有効にし、波形をクリックして利用可能な波形リストからFifthを選択します。

エンベロープをLoopモードに設定することで、この動きを持続させることができます。これを行うには、Sustainを選択してモードをLoopに変更します。

これで、持続音を演奏したときにエンベロープがループするようになります。
2. FXでサウンドを強化
これでより興味深いサウンドの基礎が整いましたが、まだ非常に生々しい状態です。ここでAbsynthのFXモジュールの出番です。
インターフェイス上部のボタンを使用してPatchページに戻ります。

インターフェイスの右下隅にあるFXモジュールの左側にある丸いアイコンをクリックして有効にします。デフォルトのエフェクトはグレインベースのAetherizerで、パッチに幻想的な質感を与えます。パラメーターをダブルクリックしてキーボードから数値を入力することで、特定のパラメーター値を設定できます。この方法でFeedbackを60に設定しましょう。

Aetherizerによってパッチに幻想的なアンビエントトーンが加わりますが、ループするエンベロープを除けば比較的静的なサウンドにとどまっています。インサートを使用して、時間とともにサウンドの音色を変化させてみましょう。
3. Insertの追加による音色の展開
AbsynthのInsertの1つを使用して、このトーンの音色を展開させることができます。インサートを有効にするには、モジュールの左側にある丸いアイコンをクリックし、フィルター名をクリックして利用可能なフィルターのリストを表示します。ここではWaveshaperを選択しましょう。

ドロップダウンメニューでWaveshaperの波形をSineからTriangleに変更します。

これによりサイン波オシレーターの音色が変化し、心地よいフルートのようなトーンが得られます。
パッチを演奏しながらPhaseパラメーターを動かしてみると、出力されるトーンが大きく変化することに気付くでしょう。MSEGを使ってこれをオートメーション化してみましょう。
4. 時間経過に伴うサウンドの変化
Envelopeパネルで、New Envelopeと表示されている部分をクリックしてエンベロープを追加します。

エンベロープにアサインしたいパラメーターを選択できるメニューが表示されます。A1モジュールとWS Phase A1パラメーターを選択してください。次にAddボタンをクリックしてエンベロープを追加します。

タイムライン上をドラッグしてエンベロープを縮小表示し、ここで設定したエンベロープを再現して、時間とともにPhaseがわずかに上昇するようにします。

これでサウンドがより変化するようになりましたが、まだ非常にシンプルです。さらにもう1つのレイヤーを追加して、より複雑なサウンドに仕上げていきましょう。
5. もうひとつのChannelの追加
Channel Bのサウンドソースを有効にし、オシレータータイプをクリックして、利用可能なオシレータータイプのリストからFM Oscillatorを選択します。

ピッチを-12に下げ、FM indexを6.5に設定します。

Envelopeパネルで別の新しいエンベロープを追加し、今度はChannel Bのボリュームをモジュレーションするように設定します。

エンベロープの背景をクリックしてブレークポイントが選択されていないことを確認し、Transformボタンをクリックして「Generate AR Pulse」を選択します。

エンベロープを自動生成するためのパラメーター画面が表示されます。ここではデフォルトのパラメーターのまま進めましょう。「Apply」をクリックしてエンベロープを生成します。

エンベロープのモードをLoopに設定します。これにより、FMオシレーターに一定のリズミカルな動きが加わります。

パッチ画面に戻り、1つ目のインサートを有効にしてFreq Shiftに設定します。

frequencyを800 Hz、feedbackを100に設定します。

下部にあるボリュームフェーダーを90に設定し、1つ目のチャンネルとのバランスを調整します。

次に、エンベロープ画面で新しいエンベロープを作成し、Frequency Shifterのピッチを時間をかけてゆっくりとモジュレーションさせます。

シンセに搭載された専用LFOを使って、サウンドにさらに動きを加えることができます。実際に試してみましょう。
6. LFOモジュレーション
インターフェイス上部のLFOボタンをクリックして、LFO Viewを表示します。

左側にある1つ目のLFOの波形(waveshape)をSawに設定し、timeを15秒に上げます。

次に、横方向のPitchフェーダーを上げてシンセのピッチに適用します。ここでは24.000に設定してみましょう。Aボタンを有効にして、このピッチモジュレーションがChannel Aに適用されるようにします。

これによりサウンドが劇的に変化し、音楽的というよりもアトモスフェリックな質感へと生まれ変わります。
サウンドをモジュレーションするもう1つの方法として、ポリフォニック・アフタータッチの使用が挙げられます。それでは、ポリフォニック・アフタータッチによるモジュレーションを設定してみましょう。
7. ポリフォニック・アフタータッチによるモジュレーション
ポリフォニック・アフタータッチのプレッシャーで2つ目のチャンネルの音量をコントロールできるように設定しましょう。
インターフェイス上部のAssignボタンをクリックして、Assign画面を表示します。

インターフェイスの左上パネルでAftertouchを選択し、メインパネルのPolyphonic Aftertouchボタンをクリックします。

ポリフォニック・アフタータッチをパラメーターにアサインするには、Parameterの横にあるAddボタンをクリックします。

表示されるリストから「Oscil B Amp」を選択し、ポリフォニック・アフタータッチのプレッシャーをOscillator Bのアンプリチュードにアサインします。

これでPolyphonic Aftertouchのプレッシャーを使ってOscillator Bの音量をコントロールできるようになり、サウンドに新たな表現の次元が加わります。

8. Sound Mutationを使った新しいサウンドの作成
最後に、Sound Mutationをチェックしてみましょう。これは既存のパッチから手軽に新しいサウンドを生成できる機能です。Sound MutationツールはBrowserに用意されています。インターフェイス上部のBrowserボタンをクリックして、Browser画面を表示します。

Sound Mutationのパラメーターはこのページの下部にあり、矢印アイコンで展開できます。ここでは特定の要素をロックしたり、変化の度合い(mutation)を調整したり、ユニークな名称の「Mutation History」を確認したりできます。
サウンドを変化させるには、Mutateボタンをクリックするだけです。

Sound Mutationにはランダム要素があるため、サウンドを変化させたときにどのような結果が得られるかは予測がつきません。先ほど作成したパッチから生成されたバリエーションの一例を聴いてみましょう。
生成されたサウンドが気に入らない場合は、Retryボタンをクリックすれば何度でも別のバージョンを生成できます。また、Mutation Historyを使えば、これまでに生成したすべてのバリエーションにさかのぼることも可能です。
9. サラウンドサウンドのセットアップ
Absynth 6のサラウンド設定を構成するには、インターフェイス左上のメニューボタンをクリックし、「Surround Configuration」を選択します。

このメニューでは、2〜8台のスピーカーによる多彩なサラウンド構成を選択できるほか、低域効果音(LFE)に使用するチャンネルも選択できます。

サラウンド設定を選択したら、Effects Viewを開きます。ここで電源ボタンをクリックしてSurroundセクションを有効にできます。

左上のSurroundスイッチをオンにすると、右側のリング内に最大6つの緑色のドットが表示され、それぞれが現在のエフェクトの各チャンネルを表します。エフェクトチャンネルの位置は自動で変化させることも可能です。Rotateスイッチをオンにすると、内部LFOがPosition値にルーティングされ、円周上を位置マーカーが動き回るようになります。

チャンネルのサラウンド定位、広がり、スピードは、それぞれPosition、Spread、Secondsパラメーターでコントロールできます。
10. MIDI Polyphonic Expressionのアサイン
Absynth 6でMIDI Polyphonic Expression(MPE)をMacroにアサインするには、Assign Viewを開き、インターフェイス左側のリストからアサインしたいMacroコントロールを選択します。

右側の「Map MPE to Macro」セクションでは、MacroをモジュレーションするためにPressureまたはSlideを選択でき、横方向のDepthフェーダーでエフェクトのかかり具合を調整できます。

Absynth 6でサウンドスケープの作成を始めましょう
このチュートリアルでは、Absynth 6のオシレーター、インサート、エフェクト、MSEG、LFO、モジュレーションアサイン、Sound Mutationを使って、ゼロから独自のサウンドスケープを作成する方法をご紹介しました。
ぜひAbsynth 6を深く探求し、これらの機能を活用してあなただけの個性的なサウンドスケープを生み出してみてください。