|Arthur Kody

只需 5 步,轻松写出动人歌词

分享 链接已复制
how to write song lyrics

想学习如何写歌词吗?无论你是想创作出下一首大热金曲,还是只想真诚地讲述属于自己的故事,写歌词都可以是一个充满乐趣且极具宣泄感的创作过程。不过如果你以前从未写过歌,写歌词也可能会让人感到无从下手!

作为一名拥有 12 年经验的专业词曲创作者,我有时面对面前的白纸,脑海里也同样一片空白。但在这些年的创作生涯中,我积累了一些非常实用的作词写歌技巧,迫不及待想要与你分享!

在本文中,我们将通过五个步骤来帮助你完成第一首歌曲的创作,并结合我个人的一些作词心得,正是这些经验帮助我多年来写出了真正能引起听众共鸣的歌词。

学习如何写歌词:

  1. 选择你的故事
  2. 头脑风暴集思广益
  3. 构建歌曲结构
  4. 将歌词谱入旋律
  5. 润色与修改歌词

如何写歌词

1. 选择你的故事

写歌词的核心就在于讲故事。因此,在开始动笔之前明确自己想讲什么故事非常关键!首先选择一个你想要表达的话题或主题。它可以是一段亲身经历、一种情绪,或者是一条你想传达给听众的信息。

如果你正尝试写自己的第一首歌,我的建议是讲一个你真正经历过的故事。这能赋予你的歌词一种真实感。人们常说“写你所了解的事”,这句话是有道理的。大多数听众都能辨别出歌词是否真诚可信。

例如:除非你真的在 Ibiza 狂欢过,否则最好别写这方面的内容。但对于 Mike Posner 来说,《I Took A Pill In Ibiza》的开头第一句听起来就格外真诚且脆弱。

最优秀的歌词往往更“饱含情感”。这有助于听众体会作者当时的感受。因此,如果你希望歌词能真正与他人产生共鸣,选择一个你真心在乎的故事会大有帮助。

在学习如何写出好歌词时,尝试运用意象和隐喻来构建更生动、更引人入胜的故事。这有助于听众与你所描述的情感和经历产生共鸣。试着调动多种感官(视觉、听觉、味觉、触觉和嗅觉),将听众带入你的世界中。

例如,与其说“茶喝起来像薰衣草味”,不如说“薰衣草在浸满茶汤的舌尖上慵懒舒展”。虽然这两句话传达的是同一个事实,但第二种表达能够调动听众更多的感官体验。

2. 头脑风暴集思广益

一旦确定了你想讲述的故事,就可以围绕它展开头脑风暴。写下脑海中浮现的任何词语、短语或画面。在这个阶段,不用担心押韵或是否符合特定结构。关键在于先把想法落到纸上,这样你后续才有具体的素材可以使用。

在进行头脑风暴时,务必关注受众。问问自己“这首歌是写给谁的”?是给你自己?给你的朋友?还是给满屋子疯狂跳水甩头的金属党?

显然,你会希望使用适合你受众的词汇、句式和歌词风格。即便是一句简单的“举起双手(put your hands up)”,面对一个人和面对一千个人时,含义也截然不同。心中常记听众,能让你更好地与他们展开直接对话。

头脑风暴也可以发生在写歌过程中的任何时候。灵感并不总是会在你坐下来写歌的那一秒源源不断地涌现!随身记录创意想法非常有帮助。无论是随身带一本实体笔记本,还是随手用手机里的语音备忘录 app 录音,随时记下灵感,都能为你在真正坐下来动笔时提供丰富的参考素材。

随身带一本笔记本记录头脑风暴的想法
随身带一本笔记本记录头脑风暴的想法

你不仅可以从自己的经历中汲取灵感,也可以多关注那些你喜欢的歌曲中的歌词。究竟是什么让这些歌词触动了你?是独特的押韵方式,还是充满诗意的意象打动了你?亦或是歌曲的主题真正引起了你的共鸣?无论原因是什么,开始带着分析的眼光去听歌词,并试着把令你心动的元素融入到自己的写作风格中。

我个人非常喜欢并从中汲取灵感的几位词曲创作者包括 K.Flay、Julia Michaels、Dean Lewis 以及 SYML。

在进入头脑风暴模式时,准备一些音乐软件工具也会大有帮助。如果你刚踏入词曲创作的世界,我推荐了解一下 KOMPLETE START。这款免费套装包含合成器、采样乐器、loop 以及各类音效,定能为你激发无限灵感。

免费获取 KOMPLETE START

3. 构建歌曲结构

既然你已经拥有了一批不错的创意素材,现在是时候开始打磨它们,并按照恰当的歌曲结构拼凑成一首完整的歌了。请记住,构建歌曲结构始终是一个主观的过程,根据不同的音乐风格以及你的个人喜好,会有多种不同的构建方式。

大多数歌曲通常包含以下几个段落:

  • 前奏(Intro):歌曲的开头部分,通常是纯器乐或仅有极少人声,用于迅速抓住听众的耳朵。
  • 主歌(Verse):展开故事或传达歌曲核心背景的段落,通常具有连贯的旋律和和弦进行。
  • 副歌(Chorus):拥有洗脑旋律和便于听众跟唱歌词的段落。副歌通常包含歌曲的核心主旨或“记忆点(hook)”。
  • 桥段(Bridge):在音乐和歌词上与主歌和副歌形成对比的段落。它通常充当两者之间的过渡,为歌曲增添更多的层次感和动态起伏。
  • 尾奏(Outro):歌曲的结尾部分,可以是副歌的重复,也可以是一段独特的收尾。

许多词作者通常会把最精彩的词句留给副歌。毕竟,你肯定希望副歌是最洗脑、最抓耳的部分。但通常还有一个很好的经验法则是:用一段能够“钩住”听众注意力的内容来开启你的歌曲。

一本书的第一句话往往至关重要,因为这行字决定了读者是否会继续读下去。既然创作优秀歌词的核心目标之一是让听众持续听下去,你就需要用一句有力且引人入胜的开篇歌词。从一开始就抓住听众的耳朵,意味着你将有更大的机会留住他们,让他们听完你的整个故事。

在把各种歌词想法拼接在一起时,完全可以根据你的喜好重新排列上述典型的歌曲段落。这一过程的主要目的在于大胆尝试,并找到一种能让歌词最自然流淌的结构。回想一下你想要讲述的故事:什么样的结构才能最好地烘托出这个故事呢?

4. 将歌词谱入旋律

一旦歌曲的结构基本成型,就是时候将歌词与音乐结合起来了。

为歌曲的每个段落选择和弦进行。请注意,主歌和副歌使用相同和弦进行的情况很常见,但桥段通常至少会有所变化,以便在主歌和副歌之间制造张力。

除非你写的是说唱词,否则歌词伴随清晰优美的旋律也是极其重要的。不过同样地,重点是不断尝试,看看什么样的旋律能同时契合你的和弦进行与歌词。

我们已经探讨了和弦进行、旋律以及歌曲结构——这些都是歌曲创作的核心要素。理解乐理以及这些概念,在为歌词搭配和弦进行与旋律时显然大有裨益。如果你是歌曲创作领域的初学者,不妨看看这篇音乐创作入门指南。

5. 润色与修改歌词

有了歌词初稿之后,花点时间进行润色与修改。寻找改善歌曲流畅度、节奏以及结构的方法。尽量删减不必要的词句,除非它们确实对烘托整体韵律、讲好你的故事必不可少。

编排、重组并微调你的歌词,确保它们唱起来顺口顺畅。大声试唱或朗读歌词对我来说一直很管用,因为这能让我迅速发现任何拗口的词句或需要修改的段落。不断打磨,直到你对最终成果感到满意为止!

在学习如何写好歌词的过程中,还要记住重要的一点:如果作词时缺乏灵感,别害怕停下来休息一下,走进现实世界,去体验那些值得写进歌里的生活!

我的写歌状态往往是阶段性的。有时我一天能写出三首歌,而有时我可能连续三个月都写不出一个字。这完全取决于我当时的生活状态。我发现,如果你渴望写出新歌词却毫无头绪,出门展开一场属于自己的冒险去寻找全新灵感,这绝没什么不好意思的。

花时间润色与修改你的歌词
花时间润色与修改你的歌词

开始动笔写歌词

记住,写歌是一个需要时间和持续练习的过程。我已经写了将近 25 年的歌,但我觉得自己直到最近十年才真正写出了优秀的作品。

这是一门需要磨砺、推敲、雕琢与培育的技术性艺术;但创作出杰出歌词的终极目标,始终是分享属于你自己的故事。所以,不要害怕去尝试新事物——唯有这样,你才能向世界发出独属于你的声音!

如果想要进一步拓展阅读相关内容,欢迎查阅这份歌曲创作基础指南。如果你还没拥有它,不妨免费获取 KOMPLETE START,解锁海量音色、乐器等资源,为你的歌曲创作激发无尽灵感。

免费获取 KOMPLETE START

相关产品