Con el lanzamiento de su remezcla de “Tough Love” de Sailor & I en Siamese y el impulso constante de su reelaboración de 2023 de “Back On 74” (un tema que no tardó en convertirse en un fijo en las sesiones de Keinemusik, Bedouin y Adriatique), Betical han forjado un sonido profundo, emotivo y pensado para la pista de baile.
El dúo francés, formado por los hermanos Max y Martin, combina afro house, melodic house y techno minimalista en una estética propia que resulta tan intuitiva como cuidada al milímetro.
¿Su arma secreta para el ritmo?
Maschine MK3. Tanto si están creando grooves desde cero como si buscan capturar momentos espontáneos a mitad de sesión, Maschine les da las herramientas para avanzar rápido sin perder la emoción. Su interfaz táctil y su potente biblioteca de samples les ayudan a simplificar el proceso de composición, mantener la cohesión en la batería y centrarse en los elementos adecuados.
En esta entrevista, los hermanos nos cuentan cómo usan Maschine MK3 juntos en el estudio, cómo les ayuda a evitar sobrecargar los temas sin dejar de dar con grooves frescos, y por qué el hardware se ha vuelto esencial en su flujo creativo.
Ve directamente a estas secciones:
- Cómo acelera Maschine la creación de grooves
- Su proceso para improvisar y pulir kits personalizados
- Por qué el hardware físico hace que las ideas no se estanquen
- Cómo se reparten los roles creativos sin estorbarse
- La relación entre diseño, ritmo y contención
Es un flujo de trabajo a dúo basado en el movimiento y el minimalismo; así es como lo hacen.
¿Qué convierte a Maschine MK3 en la herramienta idónea para clavar los grooves cuando componéis juntos en el estudio?
Siempre nos encanta prestar mucha atención a la batería para darle personalidad a nuestra música.
Usar Maschine nos ha sido de gran ayuda porque los samples suenan increíbles; por lo general, no hace falta procesarlos después. Según el pack que usemos, podemos conseguir un sonido muy coherente en todos los elementos de la batería. Además, hace que improvisar y explorar diferentes ritmos sea mucho más fácil, algo que puede resultar más complicado cuando solo trabajas con samples o haciendo clics con el ratón.
Consejo profesional de Betical: Merece la pena dedicar tiempo a encontrar los samples adecuados, como el bombo, por ejemplo. La batería es uno de los elementos principales que permitirán que tu tema suene genial. Es como los cimientos de una casa: cuanto mejor suene desde el principio, más rápido terminarás el tema y conseguirás una mezcla excelente.
¿Creáis las ideas principales de batería desde cero en Maschine cada vez, o tenéis kits y plantillas a los que siempre recurrís?
Solemos empezar improvisando ideas y, en cuanto tenemos una dirección clara, nos centramos en buscar los sonidos adecuados.
Casi siempre usamos un pack o combinamos distintos one-shots para crear nuestros propios kits personalizados. Construimos una base sólida con Maschine y luego añadimos elementos individuales como charles, lásers y otras texturas para realzarla.
Consejo profesional de Betical: Es genial empezar a partir de un pack: notarás que los samples suelen estar afinados en tono, lo que resulta muy agradable al oído. Intenta identificar el tono de la batería para empezar a improvisar acordes, por ejemplo, o simplemente cambia el tono de los golpes de percusión -1 o +1 para que encajen con la tonalidad de tu demo.
Cuando estáis los dos en el estudio, ¿cómo os ayuda Maschine a mantener la sintonía creativa sin pisaros las ideas?
Cuando estamos los dos en el estudio, suele ser uno quien empieza a trabajar en la batería mientras el otro escucha. Que uno esté improvisando y el otro observando nos ayuda mucho a fijar el rumbo sin que los dos nos enredemos demasiado con el equipo. Eso genera una dinámica natural y mantiene el proceso creativo intuitivo y colaborativo.
Consejo profesional de Betical: Trabaja en un bucle de al menos 16 compases para tener suficiente margen para variaciones en el groove, de modo que no suene estático.
¿Vais alternando entre Maschine y otros instrumentos en directo durante una sesión de composición para buscar ideas?
Totalmente; a menudo alternamos entre Maschine y otros instrumentos durante las sesiones de composición. Algunos temas incluso nacieron por completo a partir de un groove de batería creado en Maschine.
Podemos exportar fácilmente esas ideas y arrastrarlas a nuestro DAW, lo que facilita mucho los arreglos más adelante. A veces dejamos sonar un groove en Maschine mientras improvisamos acordes o líneas de bajo; de hecho, así es como abordamos “Back On 74 (Rework)”.
Consejo profesional de Betical: Genera todo el material que puedas para que, cuando exportes todo, tengas un montón de bucles con los que desarrollar el arreglo.
¿Hasta qué punto es importante contar con esa interfaz física y táctil a la hora de trabajar juntos en la energía rítmica?
Creemos que arrastrar un montón de bucles o samples de tipo one-shot directamente a nuestro DAW Logic Pro a veces introduce demasiados elementos, con lo que pierdes un poco la sencillez de hacer música, y en ocasiones es un dolor de cabeza tener que limpiar todo más adelante en el proceso. Así que diríamos que ayuda a centrarse en los elementos adecuados y no sobrecargar nuestros temas. El tacto además es superpreciso, lo que nos permite jugar con la intensidad de la nota; es genial para redobles de charles, por ejemplo, para darle groove y que no quede estático.
Consejo profesional de Betical: A veces puedes crear un montón de bucles de batería solo por diversión y experimentar sin la presión de un resultado inmediato. Guárdalos: podrían encajar a la perfección en una maqueta que empieces en el futuro. ✌🏼
Para un dúo como vosotros, tan centrado en el ritmo, ¿qué convierte a Maschine MK3 en la pieza de equipo que lo mantiene todo bien anclado?
Para nosotros es esencial contar con un equipo que conozcamos bien y en el que confiemos para obtener resultados de calidad. Maschine MK3 hace exactamente eso. Además, tiene un aspecto y un tacto fantásticos, lo que encaja con nuestra preferencia por mantener las cosas minimalistas en el estudio. Por si fuera poco, es compacto y fácil de transportar, lo cual es perfecto cuando viajamos para campamentos de composición o retiros de estudio.
En resumen
Muchas gracias a Betical por desvelarnos su flujo de trabajo centrado en el ritmo. Está claro que Maschine MK3 no es para ellos una simple herramienta de percusión, sino una forma de mantener un proceso ágil, colaborativo y fundamentado en la emoción. Tanto si están creando un groove desde cero como si improvisan sobre las ideas del otro, el objetivo siempre es el mismo: conectar con algo auténtico y no complicarse el camino.
Para cualquiera que trabaje en formato dúo, este es un magnífico ejemplo de cómo mantener la creatividad sin complicar el proceso innecesariamente. Betical demuestra que el ritmo no necesita ser estruendoso para ser potente: basta con ser fiel a tu propio instinto.
