Los ritmos de batería son la columna vertebral de prácticamente cualquier estilo de música popular, por lo que entender cómo programar patrones básicos de batería y distintos tipos de ritmos resulta esencial para cualquier perfil de producción musical o creación de beats. En esta guía de patrones básicos de batería te enseñamos a crear los siete tipos de ritmos que todo productor debería conocer, con patrones para funk, rock, jazz, hip hop, house, trap y drum 'n' bass.
Ir a estas secciones:
- ¿Cómo se crean diferentes patrones de batería?
- 7 patrones de batería que todo productor debería conocer:
- Conclusión: empieza a crear ritmos hoy mismo
Para crear estos ritmos, utilizaremos sonidos disponibles en NI 360 Essentials y Komplete: Studio Drummer, Battery 4 y 24K Drums.
Studio Drummer y 24K Drums son instrumentos Kontakt, y se pueden usar con la versión completa de Kontakt 8 o con la versión gratuita de Kontakt 8 Player.
¿Cómo se crean diferentes patrones de batería?
Se pueden crear distintos tipos de patrones de batería colocando los golpes en diferentes posiciones. Por ejemplo, los patrones de música disco suelen llevar bombos en cada tiempo del compás, mientras que en el jazz los bombos y las cajas se reparten de forma más esporádica.
A menudo, cada estilo musical tiene asociado un tipo concreto de sonido de batería. Por ejemplo, en el techno es habitual escuchar baterías sintetizadas, mientras que en el rock predominan las baterías acústicas.
Otro factor que influye en las sensaciones que transmite un patrón de batería es la velocidad a la que se toca. Así, por ejemplo, los patrones de música house suelen rondar los 120 BPM, mientras que los de drum ‘n’ bass se sitúan más bien en torno a los 170 BPM.
7 patrones de batería que todo productor debería conocer
Empecemos viendo patrones de batería habituales que se escuchan en una gran variedad de géneros.
1. Patrón de batería funk
El funk es el sonido repleto de groove de los años 70 y, aunque abarca diversos tempos, siempre resulta bailable gracias a su afinidad con los ritmos irresistibles.
Para crear un ritmo de funk, utilizaremos Studio Drummer. Selecciona el instrumento en la biblioteca de Kontakt y haz doble clic en el kit Session Funk para cargarlo.

Ajusta el tempo del proyecto en tu software de edición de audio a 100 BPM y empieza añadiendo cajas en el segundo y cuarto tiempo, con bombos en la primera, segunda y sexta corchea. En este tutorial utilizaremos valores de velocity de 100 para todo, salvo que se indique lo contrario.

A continuación, añade charles cerrados en estas corcheas, con un charles abierto en la última corchea.

Con esto tenemos un ritmo básico de batería, pero le falta ese toque funk que lo hace auténtico. Hasta ahora todo se reproduce de forma completamente recta, y para aportarle groove, necesitamos semicorcheas con swing. Añade charles de pedal cerrados justo después de 1.2.4 y 1.3.2 para darles ese swing que hace que el ritmo invite a bailar.

Superpongamos a estos charles algunas cajas con esa misma sincronización. Nos interesa que estas cajas suenen más suaves que los golpes principales, así que reduce su velocity a unos 75 aproximadamente. Estas “cajas fantasma” potencian enormemente el carácter funk del ritmo y le dan ese groove irresistible.

2. Patrón de batería rock
Las baterías de rock pueden adoptar muchas formas, y en este ejemplo nos fijamos en el hard rock clásico de los años 70, con un sonido contundente y un ritmo insistente.
De nuevo vamos a utilizar Studio Drummer para este ritmo, esta vez con el kit Session Hard Rock y un tempo de proyecto de 80 BPM.

Empezamos con cajas en el segundo y cuarto tiempo del compás, y bombos en el primer y tercer tiempo.

Luego añade charles cerrados en corcheas.

Para darle a la parte un toque de groove, vamos a añadir una variación en el segundo bombo. En la semicorchea posterior al segundo bombo, añade otro bombo, esta vez bajando la velocity a 76. Esto hace que el ritmo resulte menos monótono y le aporta ese extra de dinamismo.

Añadir un bombo adicional más suave
Gran parte del sonido épico del hard rock clásico de los años 70 reside en una caja amplia con mucha acústica de sala. Podemos lograrlo seleccionando la pestaña Mixer y subiendo el micrófono Room.

3. Patrón de batería jazz
Las baterías de jazz suelen alejarse de la estructura basada en el groove del funk y el rock, con un enfoque más libre que permite que la batería sea más expresiva y dinámica. Además, se centran mucho más en los platos que en los bombos y las cajas.
Para crear un ritmo de jazz, vamos a utilizar el kit Session Jazz de Studio Drummer con un tempo de proyecto de 137 BPM.

Añadiremos platos ride en negras durante dos compases, con charles de pedal en el segundo y cuarto tiempo de cada compás.

A continuación, añadiremos platos ride en el último tresillo de corchea de cada dos tiempos. Deberían sonar más suaves que los rides principales, así que reduce su velocity a 81.

Con esto conseguimos un groove básico de jazz con swing, y es este elemento, más que los bombos y las cajas, el que impulsa el ritmo. También podemos usar bombos y cajas, pero se emplean más bien como acentos y no como el groove principal. Añadamos cajas en el último tresillo de corchea del primer tiempo de cada compás, y una directamente en el tercer tiempo del segundo compás. Deben sonar relativamente suaves, así que usa una velocity de 80.

Añadamos también bombos en el último tresillo de corchea del cuarto tiempo del primer compás y en el segundo tiempo del segundo compás. De nuevo, deben sonar relativamente suaves, así que usa una velocity de 73.

4. Patrón de batería hip hop
Con una fuerte influencia del funk, el hip hop de la época dorada suele recurrir a contundentes golpes de batería sampleados con una programación llena de swing y sabor funky.
Para crear un beat de hip hop vamos a usar el Show Out Kit de 24K Drums, con un tempo de proyecto de 87 BPM.

Empieza colocando charles cerrados en corcheas a lo largo de un compás.

Luego añade cajas en el segundo y cuarto tiempo, y bombos en la primera y sexta corchea.

Ahora toca añadir algo de swing. Desactiva la función de ajuste a la rejilla de tu software de audio y añade un bombo con swing en la última semicorchea del primer tiempo. Baja la velocidad de esta nota a 71 para que suene más suave. Esta nota le da al beat ese toque elástico y lleno de groove tan característico del hip hop.

Este bucle de un compás resulta algo repetitivo por sí solo, así que duplícalo y añade una caja con swing en la última semicorchea de la secuencia de dos compases. Ajusta la velocidad de esta nota a 64.

Por supuesto, este es solo un tipo de hip hop; echa un vistazo aquí si quieres aprender a crear baterías de hip hop lo-fi.
5. Patrón de batería de house
Evolución de la música disco, el house fue uno de los primeros estilos de música electrónica pura en aparecer. La insistencia de sus bombos four-to-the-floor contrasta con unos charles con swing y mucho funk que le dan un ritmo contagioso.
Para crear un beat de house vamos a usar el Disco Neu Kit de Battery 4, con un tempo de proyecto de 123 BPM.

Coloca bombos en cada tiempo del compás para lograr esa sólida base four-to-the-floor, con palmadas en el segundo y cuarto tiempo.

Coloca charles cerrados en corcheas, con un charles en semicorchea con swing antes del tercer tiempo. Usa una velocidad de 86 para estos.

Coloca charles abiertos en las corcheas a contratiempo para lograr ese clásico acento sincopado y lleno de empuje propio del house.

Por último, añade una caja en semicorchea con swing al final del compás para darle un toque extra de funk. Usa una velocidad de 86 para esta nota.

6. Patrón de batería de trap
El trap se ha convertido en el sonido por antonomasia del hip hop contemporáneo y recurre a sonidos de batería muy definidos al estilo de la Roland TR-808 para crear beats sintéticos y nítidos con graves contundentes.
Usaremos el 808 Multiple Kit de Battery 4 para crear este beat con un tempo de proyecto de 130 BPM.

Empieza colocando charles cerrados en corcheas a lo largo de dos compases, con palmadas en el tercer tiempo de cada compás.

Ahora pon bombos en el primer y cuarto tiempo del primer compás, y en el segundo tiempo del segundo compás.

Añade cajas en las dos últimas corcheas del segundo compás.

Un truco habitual en el trap consiste en usar redobles de charles a modo de acentos. Ajusta la rejilla de tu editor MIDI a fusas y sustituye el cuarto charles cerrado de cada compás por un redoble de tres fusas.

Para conseguir un sonido más fluido y continuo, baja ligeramente la velocidad de las notas centrales a unos 94.

7. Patrón de batería de drum ‘n’ bass
Evolución del jungle de los años 90 basado en breakbeats, el drum ‘n’ bass gira en torno a ritmos electrónicos a gran velocidad con influencias del funk.
Para crear este patrón de batería de drum ‘n’ bass cargaremos el 2 Funk Kit de Battery 4, que cuenta con unos bombos y cajas contundentes, con un tempo de proyecto de 174 BPM.

Muchos temas de drum ‘n’ bass se basan en un ritmo 2-step con cajas en el segundo y cuarto tiempo del compás, y bombos en la primera y sexta corchea.

A continuación, añade charles cerrados en corcheas.

Sin nada de swing, este beat suena rígido y robótico, así que desactiva el ajuste a la rejilla y añade algunos charles en semicorcheas con un ligero swing en la octava y décima semicorchea. Deben tener un volumen relativamente bajo para que aporten un sutil toque de swing sin tapar el ritmo propulsivo del bombo y la caja. Un nivel de velocidad de 76 funciona a la perfección.

Empieza a crear patrones de batería
En esta guía te hemos mostrado cómo crear los siete tipos de patrones de batería más populares que todo productor debería conocer utilizando instrumentos de NI 360 Essentials y Komplete.
Para crear exactamente estos mismos beats con los instrumentos que hemos usado, o tus propias versiones, suscríbete hoy a NI 360 y descubre todo lo que su enorme selección de instrumentos puede aportar a tus producciones de batería.