Drum and bass 是一种节奏明快的舞曲风格，诞生于 90 年代初期的英国硬核锐舞（hardcore rave）场景，充满活力与张力，直至今日依然备受制作人青睐。在本指南中，我们将带你了解什么是 drum and bass 音乐及其起源，并演示如何利用现今出色的制作工具一步步打造 drum and bass 音乐。学习如何制作复杂的鼓组 pattern、深沉有力的 bassline，以及标志性的 drum and bass 音色，打造出类似这样的效果：
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在本教程中，我们将使用 Native Instruments 的 Komplete Kontrol、Battery 4、Massive、Massive X、Monark、Raum 和 Replika XT，搭配全新的 Rolling Tides 扩展包 以及 iZotope Ozone，从零开始创作一首 drum and bass 曲目。
什么是 drum and bass 音乐？
Drum and bass（常简称为 D&B 或 DnB）是一种电子音乐流派，于 20 世纪 90 年代初起源于英国。早期的 drum and bass，也被称为 jungle，主要围绕加速的 breakbeat、厚重的 bassline 以及氛围感十足的采样展开。
随着 drum and bass 的发展，制作人开始在 jungle breakbeat 的基础上并用、或直接改用人工编写的 one-shot 鼓音色，并融入了更多合成器元素。
步入 21 世纪后，drum and bass 继续演变并衍生出诸多全新子流派。其中流行的风格包括粗粝刺激的 jump-up、技术复杂的 neurofunk，以及带有灵魂乐色彩的 liquid funk。
drum and bass 的特征是什么？
Drum and bass 是一种充满动感的电子音乐流派，其特点是速度极快，通常在 160 到 170 BPM 之间。该流派以加速的 funk 和 hip-hop breakbeat 为主要特色，同时也融合了合成的 one-shot 鼓音色，与传统 breakbeat 结合或将其取而代之。
Drum and bass 汲取了多元的音乐养分，其灵感涵盖 funk、soul、jazz、reggae、dub、techno、hardcore rave、metal 以及 hip-hop 等多种音乐风格。
drum and bass 属于 EDM 吗？
毫无疑问，drum and bass 属于广义上的“电子舞曲（electronic dance music）”，但“EDM”一词通常带有高度合成感、攻击性以及浓厚商业意味的色彩。
尽管许多 drum and bass 子流派确实具有这些特征，但也有许多风格更为“深沉”（deeper）且耐人寻味。这包括 atmospheric drum and bass、autonomic drum and bass 以及 liquid funk。
如何制作 drum and bass 音乐
了解了什么是 drum and bass 音乐之后，接下来就让我们深入探讨如何创作 drum and bass 音乐。
1. 制作鼓点节奏
首先，将你的音频制作软件中的工程速度设置为 174 BPM。
在一个新的 MIDI 轨道上加载 Komplete Kontrol，然后点击 Loops 按钮。
在文本搜索框中搜索“jazzysouls”。如果你安装了 Rolling Tides 扩展包，搜索结果中就会出现 Break[174] JazzySouls。双击该 loop 即可将其加载。
编写该 loop 的音序，让其演奏 C3 音符，持续 4 个小节。
这个 breakbeat loop 为我们带来了经典的 jungle 质感，但若想获得现代 drum and bass 音色，我们还需要叠加一些 one-shot 来让它更具力量感。
在添加 one-shot 之前，先将 JazzySouls 轨道的音量降低至 -6 dB，以便为混音留出足够的动态余量来添加其他元素。
再添加一个 Komplete Kontrol 轨道，这次搜索 Aluemeri。双击 Aluemeri Kit 即可将其加载。
将该轨道同样设置为 -6 dB。
现在我们用这套鼓组来编写一段鼓点节奏，以增强曲目中的鼓组力量。首先，在一个小节的第 2 拍和第 4 拍上编写 D1 军鼓（snare）。本教程中所有音符的力度值（velocity）都将设为 100。
接着在第 1 个和第 6 个八分音符位置添加 C1 底鼓（kick）。
然后在每个八分音符位置添加 G1 shuffle 音符。
将这个小节复制扩展为 4 个小节，并在最后一个八分音符位置添加一个 D#1 军鼓。
当我们将 Aluemeri Kit 与 JazzySouls breakbeat 一起播放时，两者相得益彰，因为我们选取的音色在混音中融合得非常和谐，而且编配的 pattern 也能与 break 形成良好的互补。
2. 构思音乐灵感
接下来让我们寻找一种能够为曲目奠定音乐基础的声音。再添加一个 Komplete Kontrol 轨道，这次点击 All Instruments 旁边的三角形图标。
在 Synthesizers 部分点击 Massive。
然后点击 All Banks，并在列表中选择 Rolling Tides。
你可以点击各个可用预设来进行试听加载。在寻找与鼓组互补的声音时，尝试多种不同音色是获取灵感的绝佳方法。在本次制作中，我们将使用 Seven Teen 预设，点击即可将其加载。
将该轨道设置为 -7.6 dB。
复制我们在此处使用的 MIDI 片段。
该预设中的 LFO 调制在当前场景下的效果并不理想，所以我们来对它进行调整。点击 6 LFO 按钮调出 LFO 参数。
我们稍微削弱一下这个声音，为混音中至关重要的节拍与低音腾出更多空间。首先，添加一个高通模式的滤波器，并将截止频率设为 200 Hz。
在滤波器后添加 Raum，并选择 Factory Presets > Creative > Cosmic Paranoia 预设。将 Mix 调低至 20%。
3. 编写低音线条
让我们使用强大的 Massive X 来获取一些低音线条的灵感。将该乐器加载到新的 MIDI 轨道上，点击音色名称打开浏览器，然后点击 Bass 标签。双击 Butterherz 预设进行加载。
将该轨道设置为 -13.7 dB。
复制我们在此使用的 2 小节低音线条 MIDI，并将其循环扩展为 4 小节。
这些元素在音乐上配合得很好，但 Butterherz 贝斯音色缺乏那种能让 Drum and Bass 音乐听起来厚重扎实的持续低频。我们通过叠加一个正弦波风格的 Sub Bass 声音来解决这个问题。
在添加该声音之前，我们先用一个设置为 250 Hz 的高通滤波器滤除 Butterherz 音色的低频。
现在添加另一个带有 Komplete Kontrol 的 MIDI 轨道，这次搜索“touchdown”。双击 Touchdown 预设完成加载。
将该轨道设置为 -6 dB。
从 Butterherz 轨道复制 MIDI 到当前轨道。这种厚重的 Sub Bass 与经过高通滤波、打击感十足的 Butterherz 合成器相结合，为我们带来了兼具清晰度与重量感的复合低音声音。
4. 添加更多合成器
让我们通过更多合成器声部来丰富这个音乐构思。创建一个新的 MIDI 轨道，在其上加载 Komplete Kontrol，并点击 One-Shots 按钮。
在文本搜索框中输入“forsby”，然后双击 Chord Cm Forsby one-shot 进行加载。
将该轨道设置为 -5.3 dB。
复制我们在此使用的 MIDI。
这个简单的双音符声部有助于为曲目注入额外的能量，但听起来略显单薄干涩。在轨道上添加 Replika XT，并将其设为 Classics > Classic Ping Pong 预设。
我们再添加一个合成器声音。添加另一个带有 Komplete Kontrol 实例的 MIDI 轨道，再次点击 One-Shots 按钮。这次搜索“lumi”，并双击 Pluck C Lumi 预设进行加载。
将该轨道设置为 -6.4 dB。
复制我们在此使用的 MIDI。
同样，这个声音增添了额外的能量，并烘托了曲目的氛围。
5. 制作 FX、加花与氛围声音
此时我们已经拥有了曲目的主要元素，但在进行编排之前，让我们添加一些额外的声音来提升曲目的氛围感，并帮助我们构建出更引人入胜的编排。
将我们现有的 4 小节草稿复制扩展到 16 小节。
添加另一个带有 Komplete Kontrol 的 MIDI 轨道，这次选择 One-Shots 并搜索“crash generator”。加载 Crash Generator one-shot。
将该轨道设置为 -7 dB。
将该 one-shot 编入音序，使其在 16 小节片段的开头播放。
添加另一个轨道，这次加载 DrumFill Forsby one-shot。
将该轨道设置为 -10.5 dB。
将其编入音序，使其在最后一小节的第 6 个八分音符处播放。
添加另一个轨道并加载 Voc Hakaniemi one-shot
将该轨道设置为 -7.4 dB
将该采样编入音序，使其在第 5 和第 13 小节的第二拍播放。
在另一个轨道上，加载 Voc Napz one-shot。
将该轨道设置为 -8 dB
为该采样编写音序，使其在第 8 小节和第 16 小节的第一拍播放。
接下来添加一段充满紧张感的弦乐，用于 breakdown 段落。在一个新轨道上加载 String F Intelligence MSV one-shot。
将该轨道电平设为 -17.8 dB。
为该声音编写音序，使其每两小节播放一次。
在轨道上加载一个 Raum 实例，并将其设为 Factory Presets > Large > Arcadia Dream Hall。
最后，添加一个 riser 音效，帮助我们在曲目不同段落之间平滑过渡。在一个新轨道上加载 Riser Aquarian one-shot。
将该轨道电平设为 -2.5 dB。
编写音序，使其在第 13 小节的开头播放。
现在，制作一套令人满意的编排所需的全部素材都已就绪。
6. 编排你的曲目
这是我们可以为这首曲目采用的一种编排结构。
首先是适合 DJ 接歌的 intro，随后层层递进引入第 33 小节的 breakdown 并呈现 LFO lead。节奏与贝司在第 49 小节强力进入（drop），并在随后的每个 16 小节段落中加入更多音乐元素。到了第 97 小节，LFO lead 渐出，整首曲目逐渐收缩，直至第 113 小节无贝司的 outro。
7. 为你的曲目进行母带处理
母带处理能让你的音乐响亮、清晰且极具专业质感。你可以使用 Komplete 14 中包含的 Ozone 来完成这项工作。将 Ozone 加载到母带轨上，然后点击 Assistant View 按钮。
Ozone 会提示你播放曲目中响度最大的部分。从第 81 小节开始播放，该插件便会为你的工程量身打造一条专属母带链。切换回 Detailed View 即可查看并编辑该处理链。
开始制作 Drum and Bass 音乐
到这里，我们已经了解了如何从零开始打造一首包含律动节拍与强劲贝司线条的 drum and bass 曲目。如果你想进一步了解音乐制作，欢迎查阅我们全面的制作指南，包括音乐制作入门、电子音乐以及鼓组 pattern。
如果你正在寻找实用乐器、效果器和扩展包，请务必了解全新 Rolling Tides 扩展包，以及 Komplete Start、Battery 4、Massive、Massive X、Monark、Raum、Replika XT 和 iZotope Ozone。
