作为现代音乐元素的大胆融合，hyperpop 借鉴了流行音乐的制作手法，并通过极致的处理、极繁的混音以及前卫古怪的美学风格将其推向极限。hyperpop 风格夸张且充满难以抑制的能量，非常适合喜欢追求极致的音乐制作人。
在这篇 hyperpop 入门指南中，我们将向你展示如何制作 hyperpop 节奏、处理 hyperpop 风格的人声，并加入厚重的低音和高亢的合成器音色。
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什么是 hyperpop？
极致、狂躁且充满恶作剧般的趣味，hyperpop 汲取了广泛的音乐灵感，提炼出其中最为极致张扬的元素，并透过扭曲的美学视角进行过滤，最终融合成一种强烈的音乐大杂烩。
为 hyperpop 带来灵感的曲风非常多样，包括 trap、house、trance、donk、chiptune 以及 emo。hyperpop 的起源可以追溯到 2010 年代英国 PC Music 厂牌的作品，该厂牌汇聚了 Charli XCX、GFOTY 以及已故的 SOPHIE 等 hyperpop 代表人物。
近年来，英国以外的 hyperpop 音乐人（例如 100 Gecs）将这种风格推向了愈发张扬怪诞的音乐方向。
hyperpop 是一个包罗万象的流派，它甚至帮助模因红人 Rebecca Black 实现了音乐形象的重塑，她的“Friday (Remix)”邀请了多位风格各异的合作者，包括 Dorian Electra、Big Freedia 以及 3OH!3。
在本次教程中，我们将使用 Native Instruments 的 BATTERY 4、FM8、MASSIVE X 和 DIRT，以及来自 iZotope 的 Ozone Imager、Nectar 3 和 Ozone 10，来制作一首简短的 hyperpop 歌曲，听起来像这样：
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如何制作 hyperpop
1. 从鼓组开始
我们先从制作一段 hyperpop 节奏开始。将你的音频编辑软件的速度设置为欢快的 205 BPM。
在乐器轨上加载 BATTERY 4，并载入 808 Multiple Kit 鼓组。
创建一个两小节的 MIDI clip，在每小节的第 3 拍放置 D3 军鼓。在整个教程中，我们为所有音符统一使用 100 的力度值。
现在，在第一小节的第 1 拍和第 4 拍，以及第二小节最后两个八分音符处放置 C3 底鼓。
我们来给这些鼓加点脏浊质感。在 BATTERY 4 轨道上添加 DIRT，并载入 Major Fuzz 预设。
将 Drive A 旋钮设置为 58%，Drive B 旋钮设置为 67%。
我们在新的虚拟乐器轨上添加另一个 BATTERY 4 实例，这样就可以加入不受失真效果影响的踩镲。同样选择 808 Multiple Kit，这次在八分音符上添加 G#2 踩镲。在 1.4.2 和 2.2.2 处添加额外的音符，以制造一些踩镲滚奏。
将 Kick Snare 轨设置为 -2.9 dB，踩镲轨设置为 +1.2 dB，以平衡两者音量。
将这些 clip 循环扩展至 16 小节。再添加一个乐器轨，同样加载一个带有 808 Multiple Kit 的 BATTERY 4 实例，并将该轨道设置为 +3.1 dB。
在这段 16 小节序列的结尾处截短 Kick Snare 和踩镲声部，使其最后两拍不发声。
然后在第三个 BATTERY 4 轨道上使用 D2 军鼓添加一段军鼓加花。
2. 制作 hyperpop 人声
对于本曲目的人声，我们将使用一段 C 小调的人声采样。我们利用 Ableton Live 的 Warp 功能对人声进行时间伸缩以契合工程速度，然后加入 Nectar 3，帮我们将其打造成 hyperpop 风格的人声。
在 Nectar 3 的 Pitch 模块中，我们启用音高修正，并将音阶设置为 C 小调。
我们将音高修正的 Speed 设置为 0.00 ms，以获得具有机械感、极速响应的音高修正效果。
为了让人声产生“花栗鼠”音效，我们将 Formant 旋钮调高至 7.20 个半音。
快速的音高修正与共振峰偏移赋予了我们那种经过极致处理的 hyperpop 声音质感。
我们将该轨道设置为 -7.2 dB。
3. 添加和弦
我们来编写一段与人声相契合的和弦进行。在新的虚拟乐器轨上添加 Massive X，在预设浏览器中点击 Synth Lead 标签，并双击 Antelope Springs 音色进行加载。
将该轨道设置为 -15.3 dB。
编写一段依次演奏 C 小调、D# 大调、D 小调和 C 小调的和弦进行。
这个声音的频段非常饱满，但混音中还会有许多其他元素，因此衰减高频和低频是很有必要的。使用滤波器切除 < 300 Hz 以及 > 850 Hz 的频率。这里我们使用了 Ableton Live 的 Auto Filter 效果器。
我们希望节奏和低音占据混音的中央位置，因此可以在滤波器之后添加一个 iZotope 免费的 Ozone Imager，并将 Width 参数调到最大。
这样能让合成器和弦的声音变得非常宽广，为混音正中间的节奏和低音腾出充足的空间。
4. 编写贝斯线
在新的乐器轨道上添加一个 MASSIVE X，这一次选择 Bass 标签并加载 Mafia Eight 预设。
将该轨道设置为 -9.7 dB。
编排一段跟随和弦根音走动的贝斯线，并在第一个和弦处加入八度跳进，让声部更有趣味。
这样就能得到饱满厚实的低音线条，为整首曲目打下稳固的基底。
5. 处理合成器音色
我们来添加一些合成器声音，为混音的中频注入活力。新建一个乐器轨道，这次加载 FM8。在 Browser 页面中，选择 Mode 分类下的 Arpeggiated 标签，然后在右侧的声音列表中找到 Dirty Percu Stab，双击将其加载。
将该轨道设置为 -10.2 dB。
编排该乐器演奏 C4、G3、D3 和 C3。
使用滤波器对该轨道进行 300 Hz 的高通滤波，并再次使用 Ozone Imager 展宽轨道声场。
接着我们添加一个 Lead 声音。在新的虚拟乐器机架上添加一个 MASSIVE X，这一次选择 Synth Lead 标签页并加载 Maya 预设。
将该轨道设置为 -11.4 dB。
编排一段 Lead 线条，演奏 C3、A#3、F3、A#2、D#3 和 C3。
对于 Hyperpop 风格来说，这听起来有点过于直白了。我们添加一些效果器让它更加有趣。首先添加一个琶音器，我们使用的是 Ableton Live 的 Arpeggiator，并将 Step 设置为 2，让该声部跨越多个八度演奏。
现在添加一个“Bitcrusher”（比特粉碎）效果器。我们使用的是 Ableton Live 的 Redux，将采样率设置为 12 kHz，位深设置为 8 位。这赋予了 Lead 一种充满噪感颗粒的 Lo-Fi 声音质感。
现在添加一个滤波器，切除 300 Hz 以下的所有频率。
接下来添加一个 Glitch 效果器，具体使用的是 Ableton Live 中 Beat Repeat 的 Vocal Fun 预设。将 Interval 设置为 4。这会营造出断续破碎的切片效果，让该声部变得抓耳许多。
我们为该声部添加的最后一个效果器是另一个 Ozone Imager，同样设置为展宽声音。
6. 编组轨道
我们将所有鼓组声音放入名为“Drums”的分组中，并将所有合成器声音放入另一个名为“Sidechain”的分组中。
我们希望底鼓和军鼓轨道能够有力穿透混音，因此在 Sidechain 组上添加一个压缩器，并将其输入路由设置为 Kick Snare 轨道。
7. 编排曲目结构
我们的编曲开端只有 FM8 琶音、和弦与人声。我们使用低通滤波器在前 16 小节中逐渐淡入琶音，踩镲则在第 9 小节进入。
在第 17 小节，滤波器完全开启，完整的节奏与低音随之爆发（Drop）。
在第 33 小节，Glitch Lead 也加入其中。以下是完整的编排结构：
8. 母带处理
我们使用 Ozone 10 来提升混音的响度。只需通过 Ozone 中直观的 Master Assistant，点击几次即可完成。这里我选择将 Ozone 10 Maximizer 添加到总线轨道上，并将其 Mode 设置为 IRC IV，同时将 Threshold 推子拉低至 -7 dB。
立即开始制作属于你的 Hyperpop 音乐
以上就是如何制作一首 Hyperpop 曲目的全流程。如果你想了解更多，欢迎查看更多音乐制作教程，例如实用压缩技巧、流行和弦进行编写指南、Beat 制作入门以及音乐制作必备指南。
