El productor canadiense Cloverdale ha estado desarrollando su proyecto Channel 303 tanto como álbum conceptual como serie de actuaciones en directo, apostando por la producción con hardware, elementos visuales DIY y una estética de club más oscura. El single “Nobody”, creado junto a su compatriota de Ottawa Return of the Jaded, combina el swing del UK garage con la contundente energía del bass house.
Ozone fue clave a la hora de dejar “Nobody” listo para su lanzamiento. Desde dar espacio a la percusión para destacar sobre el bajo hasta equilibrar los subgraves con precisión, Cloverdale recurrió a sus módulos para rematar un tema que encaja tanto en pistas de baile underground como en grandes sistemas de sonido.
Hablamos con Cloverdale sobre las herramientas de iZotope Ozone que moldearon “Nobody”, el proceso de unificar Channel 303 con un sonido cohesionado y por qué masterizar en tiempo real se ha convertido en parte de su flujo de trabajo.
Salta a estas secciones:
- Modelar la energía garage de “Nobody” con Ozone
- Decidir qué mantener crudo y qué pulir
- Equilibrar el swing del UKG y la energía del bass house
- El papel de Ozone en el mastering DIY
- Mantener la cohesión a lo largo de Channel 303
- El ajuste más crucial de Ozone en “Nobody”
¿Cómo ayudó Ozone a dar forma a la energía garage de “Nobody” para su lanzamiento?
Para “Nobody”, la clave estuvo en dar con el equilibrio entre un groove ligero y sincopado y una línea de bajo con auténtico peso. El bajo estilo Reese tendía por naturaleza a dominar la mezcla, pero no queríamos que la batería quedase en segundo plano.
Ahí es donde Ozone fue crucial.
El módulo Impact nos permitió añadir la cantidad justa de pegada a los transitorios para que la percusión destacase con claridad, mientras que el Maximizer cohesionó todo a un volumen competitivo sin restarle dinámica al groove. Lo que más me gustó fue poder mantener ese swing bailable y ligero tan propio del UKG, garantizando al mismo tiempo que las frecuencias graves tuvieran esa contundencia demoledora que esperas en un gran sistema de sonido.
Al terminar, el tema tenía un toque a medio camino entre lo underground y lo mainstream: justo donde queríamos llevarlo.
¿Cómo combinas la energía cruda del directo con hardware y los retoques de Ozone?
Cuando toco en directo, las cosas son sin duda algo más crudas. Pero cuando se trata de pulir el tema para el disco, Ozone siempre forma parte del proceso. Más allá de la ecualización básica, la limitación y la dinámica habituales, el Imager de Ozone ha sido una herramienta imprescindible en mi arsenal durante más de una década.
No hay mejor herramienta de imagen estéreo en el mercado en cuanto a sonido, interfaz de usuario, medición y personalización. En “Nobody”, por ejemplo, para nosotros era importante lograr cierta amplitud estéreo en los graves del bajo sin perder el mono en la zona más profunda de los subgraves. Imager nos permitió conservar esa amplitud en torno a los 200 Hz sin que afectase a los 60 Hz.
Además de eso, también me encanta Low End Focus de Ozone. Clavar la relación entre bombo y bajo en el house y el techno suele implicar mucho ensayo y error.
Low End Focus ha sido mi herramienta predilecta para los retoques finales y asegurarme de que todo impacta en los subgraves en su justa medida: ni demasiado ni demasiado poco. Lo que buscas es equilibrar la pegada perfecta sin salirte del groove.
¿Cómo equilibró Ozone las influencias de UKG y house en “Nobody”?
Sin duda le dimos un acabado impecable y nos adentramos en un género que por tradición suele percibirse algo más orgánico y cálido.
Usamos el Master Assistant de Ozone para ajustar los módulos Clarity y Stabilizer, asegurándonos de que el tema en general no tuviese frecuencias resonantes descontroladas y que todos los elementos respirasen en su propio espacio. El tema tenía un contraste natural entre dos mundos: por un lado, el swing sincopado del garage que le aporta ese toque libre y humano, y por otro, esa energía moderna y contundente del bass house centrada en la precisión y la potencia.
iZotope Ozone fue clave para lograr ese equilibrio perfecto entre transparencia y dinámica junto con una pegada contundente y un bajo potente.
¿Cómo combinas el uso de Ozone con el trabajo junto a ingenieros de mastering?
Trabajo con otros ingenieros cuando sé que captan la visión al cien por cien, pero la mayoría de las veces prefiero confiar en mis propios masters. Suelo producir con la cadena de mastering ya activada. Quizá resulte poco convencional, pero me encanta escuchar cómo va a sonar el resultado final en tiempo real. Si algo suena demasiado estridente o el bombo no encaja bien, me doy cuenta al instante y puedo corregirlo.
Eso me permite detectar y solucionar problemas sobre la marcha y, al terminar, el tema ya suele estar listo para su lanzamiento. Así puedo enviárselo a mis colegas o incluso pincharlo esa misma noche.
Ozone fue la primera herramienta de mastering que aprendí a usar hace más de diez años, y siempre me ha parecido la más intuitiva y rápida de manejar. Te permite dedicar menos tiempo a masterizar y más tiempo a lo que de verdad importa: producir música.
¿Cómo ayudó Ozone a dar un sonido cohesionado a Channel 303?
De hecho, mastericé todo el álbum Channel 303 en una única sesión continua. Como el disco se escucha como una sesión de principio a fin, quería que todos los temas compartiesen la misma identidad sonora.
Ozone fue clave en eso. Desde el procesamiento en buses hasta la limitación final, sus herramientas me permitieron esculpirlo todo para que “Nobody”, “Trinity Bellwoods” y “Hear You Calling” parecieran formar parte de un mismo universo. Requirió mucha automatización y precisión al detalle, pero Ozone cohesionó todo a la perfección.
¿Cuál fue el ajuste clave de Ozone que cohesionó la mezcla de “Nobody”?
A fin de cuentas, no hay ningún módulo más importante que el Maximizer.
Al utilizar IRC 4 – Modern, conseguimos ese acabado profesional y un volumen competitivo sin sacrificar los graves ni introducir distorsión. Mantuvo los subgraves limpios y potentes, algo indispensable en un tema como este.
Además, aplicamos una sutil compresión ascendente para realzar los breakdowns e incorporamos un moldeador de transitorios con el fin de que los charles y la percusión aguda se mantuviesen definidos y con pegada, incluso a volúmenes altos. Esa combinación terminó de unificarlo todo. No se trataba de hacer un cambio drástico, sino de pequeños retoques precisos que hicieron que la mezcla cobrase vida, sonase dinámica y estuviese lista para arrasar en cualquier equipo de sonido.
En resumen
En “Nobody”, Cloverdale y Return of the Jaded confiaron en Ozone para transformar una producción híbrida y cruda en un tema listo para su lanzamiento. Desde equilibrar la contundencia del bajo con el swing del garage hasta exprimir Imager, Low End Focus y Maximizer, iZotope Ozone les ofreció las herramientas necesarias para pulir cada elemento sin renunciar a la energía.
En el conjunto de Channel 303, Ozone aportó la cohesión necesaria para que el disco funcionase tanto como álbum como sesión en directo. La posibilidad de masterizar de forma continua a lo largo de varios temas permitió a Cloverdale definir una identidad sonora coherente para todo el proyecto. A medida que Cloverdale continúa desarrollando el universo de Channel 303, Ozone sigue siendo una pieza clave en su proceso creativo para dar forma a temas audaces, pulidos y diseñados para causar el máximo impacto en la discoteca.
