Las herramientas de producción modernas nos ofrecen un sinfín de opciones creativas, pero a veces el resultado puede sonar un poco demasiado moderno. A muchas personas nos inspiran los sonidos de décadas pasadas. ¿Cómo podemos capturar esa esencia en nuestros temas? La mayoría no tenemos acceso al equipo clásico que aporta ese sonido vintage auténtico.
Aquí es donde entra en juego Session Guitarist – Electric Ruby. Este VST de guitarra captura con fidelidad el cálido sonido de una guitarra de jazz con cuerpo hueco (hollowbody). Con cientos de patrones de acordes y riffs, y un montón de opciones de personalización, es una herramienta fantástica para conseguir licks de guitarra con toque blues, tonos de jazz vintage y otros sellos sonoros de la vieja escuela. En este artículo te mostraremos cinco formas de añadir alma vintage a tus temas con Electric Ruby, desde acordes y melodías hasta tono, humanización y mucho más.
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Sigue este tutorial con Session Guitarist – Electric Ruby Deluxe.
Descubre Session Guitarist – Electric Ruby Deluxe
¿Cómo consigo un “sonido de guitarra de jazz” en mi DAW?
Para conseguir un sonido de guitarra de jazz en tu DAW, necesitas empezar con un VST de guitarra sampleada de alta calidad como Session Guitarist – Electric Ruby. Esta guitarra de jazz de cuerpo hueco, minuciosamente sampleada, te dará un tono de jazz vintage convincente desde la primera nota que toques. Después puedes utilizar las opciones de personalización del propio instrumento para retocar aún más tu sonido. Electric Ruby ofrece ajustes de tono, riffs y progresiones de acordes de inspiración jazzística listos para usar y ponerte en marcha al instante.
Si quieres ajustar tu propio sonido de guitarra de jazz, empieza por subir la pastilla del mástil y añadir algo de señal de micrófono en la página Guitar Settings de Electric Ruby. Luego, en la página Amps & FX, añade un amplificador modelado vintage (como el Reverb Delight), una pantalla vintage y tal vez una pizca de fuzz. ¿La clave para un sonido de guitarra de jazz suave y fluido? Menos es más. Más abajo, en el paso 4, veremos todos los detalles para lograr un tono de guitarra vintage.
Cómo infundir alma vintage a temas modernos con Session Guitarist – Electric Ruby
Aquí tienes un tema en el que estamos trabajando. Por ahora suena muy electrónico y le falta profundidad y textura.
Podemos darle al tema un aire vintage usando Session Guitarist – Electric Ruby para que suene así:
1. Asienta tu composición con acordes llenos de alma
Una buena progresión de acordes es la columna vertebral de un buen tema. Al igual que toda la gama Session Guitarist, Electric Ruby te lo pone fácil para conseguir acordes sólidos. Imagínatelo como un músico de sesión en formato plug-in, preparado con patrones listos para encajar con todo tipo de géneros y estados de ánimo.
Electric Ruby incluye samples de una guitarra de jazz de cuerpo hueco y sonido opulento, lo que la hace idónea para estilos vintage o para dar un giro clásico a temas modernos. Aquí te mostramos cómo podemos usar este VST de guitarra para añadir una progresión de acordes a nuestro tema.
Para empezar, podemos buscar en la biblioteca del instrumento entre cientos de patrones de acordes para encontrar algo que encaje con nuestra composición. Para ello, abrimos el Song Browser en el centro de la interfaz.
El Song Browser contiene decenas de temas predefinidos, cada uno compuesto por una colección de patrones pregrabados. Puedes filtrar las canciones por género y luego explorar por BPM para encontrar algo que encaje.
Para que encajara con nuestra producción de hip-hop lleno de soul, elegimos una canción de la categoría Jazz llamada Eyes on You. Una vez cargada, el instrumento nos ofrece una selección de patrones complementarios para tocar.
Puedes escuchar un patrón haciendo clic sobre él en la interfaz del plug-in (o tocando una nota grave en tu teclado MIDI) y después tocando notas o acordes con la mano derecha.
Electric Ruby convertirá automáticamente lo que toques en ritmos atractivos y voicings de acordes impecables. Así suena cuando mantenemos pulsada una sola nota:
Ahora toca encajar este patrón en nuestra canción. Para lograrlo, improvisamos sobre el tema probando distintos patrones con la mano izquierda y cambiando de nota con la derecha.
Dimos con una progresión que sigue la línea de bajo de la canción. De inmediato, aporta al tema ese sabor vintage.
Si quieres retocar tus patrones aún más, Electric Ruby ofrece muchísimas opciones. Puedes cambiar un patrón haciendo clic en la lupa de la esquina superior derecha, o personalizar todavía más el comportamiento de los patrones ajustando el voicing de los acordes, la duración del patrón y mucho más mediante los botones de la parte derecha de la interfaz.
2. Añade una topline expresiva con el modo Melody de Electric Ruby
Electric Ruby no solo sirve para riffs y acordes de acompañamiento: también puedes usarlo para crear toplines y partes personalizadas.
Para esto, tendrás que cargar la versión independiente Melody del instrumento en Kontakt. Verás que todos los presets de Electric Ruby vienen tanto en versión normal (patrones) como en versión Melody.
Podemos usar este modo para componer una topline expresiva que realce nuestro tema.
De nuevo, empezamos eligiendo una Song. Nos gustó cómo sonaba “Blues Lead”, un ajuste suave como la seda que destacará a la perfección en el arreglo electrónico del tema.
La interfaz de Electric Ruby se ve un poco distinta en esta ocasión. Además de los patrones, hay una sección Melody con ajustes para diferentes formas de interpretación: entre ellas notas apagadas (muted), trémolo y la opción de alternar entre púa y dedos.
Para crear una línea solista realista, cambiamos el selector de Poly a Mono. Así, Electric Ruby convertirá lo que toquemos en el teclado en una línea fluida con estilo de solo.
A continuación, improvisamos con el teclado hasta dar con una línea melódica que nos gustase. Nos aseguramos de incluir abundantes variaciones de tempo y velocidad en la interpretación para aportarle ese toque humano lleno de sentimiento.
3. Dobla partes electrónicas con guitarra vintage
Nuestro tema sigue sonando demasiado sintético. Podemos recurrir a un truco para combinar sonidos de guitarra vintage con las pistas electrónicas existentes y crear así un híbrido con más profundidad y personalidad.
Nuestro arpegio es un candidato perfecto para ello. Así es como suena. Se creó con 40’s Very Own Keys, un exuberante instrumento de la Play Series.
Para doblarlo con guitarra, creamos una nueva instancia de Session Guitarist – Electric Ruby, también en modo Melody. Después arrastramos los datos MIDI del arpegio a esta pista y retocamos los ajustes de interpretación hasta que encajó a la perfección con el sinte.
Elegimos el ajuste de interpretación “Muted” para lograr un sonido más controlado. Así es como suenan las dos partes juntas.
4. Modela un tono de guitarra auténtico
Añadir a tu tema una guitarra con alma no es solo cuestión de elegir las notas adecuadas. Un buen tono puede marcar la diferencia entre un sonido auténtico y una parte forzada que desentona.
En el tono de guitarra influyen muchos factores: desde el propio instrumento hasta el amplificador, los pedales de efectos y la forma en que se graba.
En lo que respecta al tono, Session Guitarist – Electric Ruby te lo da todo hecho. Esta recreación fiel de una guitarra de jazz de cuerpo hueco desprende un aroma clásico desde la primera nota que tocas.
Puedes ajustar rápidamente el tono mediante el menú desplegable Sound Preset situado arriba a la derecha, que te ofrece al instante un perfil de sonido completo, desde guitarra bluesera hasta R&B y mucho más. Este es el preset Mellow Jazz:
Si quieres personalizar tu tono todavía más, dispones de infinidad de parámetros que ajustar. Empieza en la página Guitar Settings. Aquí puedes equilibrar la señal de guitarra procedente de dos pastillas (puente y mástil) y de dos micrófonos distintos.
Si buscas un tono de jazz vintage, el sonido suave y redondo de la pastilla del mástil funcionará de maravilla. Asegúrate de añadir también un poco de profundidad con uno de los micrófonos.
En la página Amps & FX, puedes crear una cadena de señal a partir de una colección de amplificadores y pantallas de guitarra modelados con gran realismo, pedales de efectos y mucho más. Es facilísimo recrear cadenas de señal vintage auténticas o inventar algo totalmente nuevo.
¿Qué efectos se usan habitualmente para la guitarra de jazz?
En el jazz, la guitarra de blues y otros tonos vintage, se pueden utilizar efectos como distorsión, chorus y eco clásico, ¡pero con moderación! El tono de guitarra de jazz suele ser limpio y puro con un toque de calidez, así que procura evitar sobrecargar el sonido con procesamiento innecesario.
Creamos un tono personalizado partiendo de un modelo de amplificador, el Reverb Delight, que captura fielmente un magnífico ampli de los años 60 con sonido vintage. Luego añadimos una pantalla vintage, fuzz del pedal de efectos Skreamer Deluxe, chorus de estilo vintage y eco slapback (por cortesía de Replika).
5. Añade imperfecciones humanas
El soul se basa en la imperfección. Añadir ciertos “errores” a tu sonido de guitarra ayudará a dotar a tu tema de profundidad y personalidad. Electric Ruby te ofrece muchas opciones para conseguirlo.
Para empezar, en la página Guitar Settings podemos subir el ruido de trastes y el siseo (“Noise Floor”) y desajustar un poco la afinación para conseguir ese sonido desafinado tan lleno de encanto.
Después, en la página Playback podemos retocar los parámetros de interpretación y timing para crear una ejecución más imperfecta. Llevados al extremo, estos ajustes generan grooves descuantizados muy curiosos que pueden funcionar genial en géneros como el hip-hop.
Así suena nuestra progresión de acordes con estas imperfecciones añadidas. Primero escucharás la versión original más limpia y, la segunda vez, la versión “humanizada”.
Por último, así suena nuestro tema con todas las capas de guitarra vintage añadidas.
Empieza a añadir alma vintage a tus producciones
En este artículo hemos explorado cinco formas de darle un toque vintage a tus temas con Session Guitarist – Electric Ruby. Ahora que ya conoces estas estrategias, es hora de ponerlas en práctica en tus propias producciones. Con cientos de patrones pregrabados e infinitas posibilidades para moldear el sonido (todo basado en un auténtico sonido de guitarra de jazz), Electric Ruby es el VST de guitarra ideal para aportar encanto vintage a la música moderna.
