Cinématique
Au cœur de l’évolution de l’échantillonnage orchestral : entretien avec ProjectSAM
Découvre comment la Lineage Series de ProjectSAM utilise le NKS et des fonctionnalités intelligentes pour transformer l’échantillonnage orchestral. Profite aussi de réductions sur des instruments lors de notre Big Partner...
De Napoleon Dynamite à Cyberpunk 2077 : comment NI a façonné le parcours de Brian McNelis
Brian McNelis explique comment les outils Native Instruments ont façonné son workflow au fil de décennies de production pour le cinéma, le jeu vidéo et les bandes originales.
Ryan Lott et le son vivant de LCO Producer Strings
Ryan Lott de Son Lux explique comment il utilise LCO Producer Strings pour révéler les nuances vivantes de sa musique et pourquoi il commence chaque morceau en résistant à la...
Vitesse, mélodie et instinct : Will Bates compose pour le streaming avec Kontakt
Will Bates explique comment Noire et Kontakt l’ont aidé à composer la musique de « The Better Sister » pour Prime Video avec rapidité, émotion et précision.
Dans l’univers spectral d’Oscillarys : plongée avec Ocean Swift Synthesis
Des boucles Eurorack aux voix vintage : Ocean Swift explique comment Oscillarys a été conçu pour le mouvement et pourquoi l’équipe s’est pleinement tournée vers l’écosystème Kontakt.
Dompter le monstre : dans les coulisses de la bande originale de K-Pop Demon Hunters
Découvre comment l’ingénieur du son nommé aux GRAMMY Curtis Douglas et le producteur Lindgren ont utilisé iZotope Ozone, RX et Kontakt pour façonner la bande originale percutante et soignée de...
Au cœur de l’approche rythmique d’Oli Julian pour The Twits sur Netflix
Oli Julian explique comment Abbey Road Vintage Drummer l’a aidé à composer la musique de The Twits sur Netflix avec rythme, humour et personnalité.
Les meilleurs logiciels de production musicale de Native Instruments
Découvre les meilleurs logiciels de production musicale pour créer, mixer et masteriser ta musique, des outils gratuits aux plug-ins pro signés Native Instruments.
Au cœur du workflow de Pythius : fusionner metal et drum and bass
Pythius explique comment Pharlight et Damage ont façonné son tout nouvel EP, alliant tension cinématographique et précision survoltée de la drum and bass.
Comment Tom Schraeder insuffle de l’humanité à l’horreur avec Thrill
Le compositeur Tom Schraeder explique comment Thrill de Native Instruments l’a aidé à façonner la tension humaine et obsédante de Vicious.
10 Phantom Rooms et RSI 2 : comment de rares synthés berlinois façonnent l’avenir du NKS
Tobias de 10 Phantom Rooms évoque la création de RSI 2, un instrument exclusif au NKS taillé pour le jeu et conçu à partir de machines rares échantillonnées.
Comment concevoir des paysages sonores évolutifs : le workflow d’un sound designer avec Absynth 6
Apprends le design sonore avec Absynth 6 et crée des paysages sonores évolutifs grâce à cet article. Au programme : un tutoriel MSEG, un workflow de synthé MPE et bien...
Kontakt et design sonore sur mesure dans la bande originale de Chief of War par James Everingham
James Everingham explique en détail comment Kontakt et des bibliothèques sur mesure ont façonné la musique de la série Apple TV+ Chief of War, mêlant éléments orchestraux et hawaïens.
Comment enrichir la narration rythmique de tes musiques à l’image avec Odes
Crée des bandes originales évocatrices grâce au nouvel instrument pour Kontakt Odes. Conçois des rythmes cinématiques, des boucles calées sur le tempo, des textures pour la musique à l’image et...
Production pop : comment composer des arrangements de cordes modernes en 5 étapes
Maîtrise les arrangements de cordes pour la pop et la musique électronique grâce à ce guide, et découvre comment LCO Producer Strings peut sublimer tes productions.
Comprendre les genres musicaux à travers les instruments : le guide du producteur
Envie d’explorer différents genres musicaux dans tes productions ? Compose de nouveaux sons grâce aux outils créatifs de l’abonnement NI 360.
Infinite Samples : réinventer les samples analogiques pour façonner des univers sonores cinématographiques
Infinite Samples dévoile le workflow et la vision derrière la création d’instruments cinématographiques au design sonore dystopique qui ont façonné la bande-annonce de Dune: Part Two.
L’approche hybride de Cornel Wilczek pour le design sonore à l’image
Cornel Wilczek explique comment Guitar Rig a transformé sa méthode de composition pour l’image grâce à des effets hybrides, un design sonore atypique et des conseils pratiques pour les compositeurs...
Libère l’inattendu avec Erosia : un nouvel instrument de design sonore cinématographique
Sublime ta musique avec Erosia, un instrument qui allie synthèse granulaire, design sonore expérimental et une bibliothèque sur mesure d’échantillons texturés.
Rob Tirea : faire sonner Monark comme un instrument live
Le producteur Rob Tirea explique comment il utilise le synthétiseur Monark de Native Instruments pour ancrer ses mixs dans une chaleur analogique et l’associer harmonieusement à des instruments live.
Les cinq meilleures bibliothèques Kontakt gratuites pour le design sonore de science-fiction
Découvre cinq bibliothèques Kontakt gratuites pour la musique à l’image et la production d’horreur ou de science-fiction, idéales pour créer des textures sombres, des ambiances tendues et du design sonore...
Bibliothèques de sons cinématiques gratuites pour Kontakt
Compose des musiques de film au son pro gratuitement. Découvre les 15 meilleures bibliothèques cinématiques gratuites, des orchestres aux synthés épiques et bien plus encore.
5 façons d’utiliser Noire pour des paysages sonores immersifs
Crée des paysages sonores profonds et oniriques en seulement quelques notes. Découvre des techniques de design sonore pour la musique à l’image et l’ambient grâce à Noire, un plug-in de...
Score vs bande originale : comprendre la différence
Qu’est-ce qui distingue les meilleurs scores des meilleures bandes originales de films ? Découvre les termes essentiels de la musique de film dans cet article grâce à des exemples concrets.
