Interviews
Ruth Royall erklärt ihren Vocal-First-Mastering-Workflow mit Ozone
Ruth Royall erklärt, wie Ozone ihr dabei geholfen hat, Vocals zu mastern, das Low-End auszubalancieren und bei der Produktion ihrer Single „Forevermore“ unabhängig zu bleiben.
Signature-Kits in Battery bauen: Niki Sadekis persönliche Note
Niki Sadeki zeigt ihren Battery-Workflow rund um ihre neue EP „Fading Sun“ – von individuellen Drum-Kits bis hin zu kreativem Resampling.
Infinite Samples: Wie analoge Samples zu cineastischen Klangwelten werden
Infinite Samples verraten den Workflow und die Vision hinter cineastischen Instrumenten für dystopisches Sound-Design, die den Trailer zu Dune: Part Two prägten.
Transient-Shaping-Tricks aus Boris Ways neuestem Release auf Ultra
Erfahre, wie Producer Boris Way seinen Melodic Tech-House produziert und wie er Transient Master einsetzt, um druckvolle, emotionale Tracks wie „Uber On Call“ zu erschaffen.
Die Ethik hinter Boretas KI-Kollaboration mit Imogen Heap
Boreta erklärt, wie Guitar Rig und Reaktor seine neue KI-Kollaboration mit Imogen Heap geprägt haben. Entdecke, wie modulares Denken seinen kreativen Prozess antreibt.
Warum Fernando Lagrecas Workflow Presets und freies Spiel verbindet
Fernando Lagreca erklärt, wie Komplete 15, Massive X und sein Hardware-Synth die kommende „Cosmic Tide“-EP mit Pedro Mercado geprägt haben.
Warum Marion Di Napoli jeden Track mit Gefühl beginnt – nicht mit Theorie
Marion Di Napoli verrät, wie sie mit Maschine Mikro Emotionen weckt, spontan bleibt und ihre Techno-Tracks rein nach Instinkt formt.
Dez Wright von Dezert Audio über Freq-2 und die Kunst des Produzierens
Tauch ein in das Interview mit dem GRAMMY-prämierten Producer Dez Wright. Erfahre, wie sein Weg von Type-Beats zu Multi-Platin-Erfolgen führte und wie aus seiner persönlichen Vintage-Synth-Sammlung das Freq-2-Plug-in entstand.
Cornel Wilczeks hybrider Ansatz für Sound-Design im Scoring
Cornel Wilczek berichtet, wie Guitar Rig seinen Scoring-Prozess mit hybriden Effekten und unkonventionellem Sound-Design verändert hat – und teilt praktische Tipps für moderne Komponist*innen.
Avalon Kane erklärt, wie Playbox den Sound von Dissension prägte
Avalon Kane nutzte Playbox, um das klangliche Chaos von Dissension zu formen – hier erfährst du, wie das Tool zum Co-Komponisten wurde.
Jim Rider über Disziplin an einem Synth wie Massive
Jim Rider erklärt, wie er mit Massive Bewegung erzeugt, ohne den Track zu überladen, und warum bei seinem Sound-Design Musikalität immer vor Komplexität kommt.
Rob Tirea: So wird Monark zum Live-Instrument
Producer Rob Tirea darüber, wie er den Monark-Synth von Native Instruments nutzt, um seinen Mixes analoge Wärme zu verleihen und ihn nahtlos mit Live-Instrumenten zu verbinden.
Wie Sporty-O mit Komplete virale Energie in ganze Tracks verwandelt
Sporty-O erklärt, wie Komplete ihm hilft, aus Short-Form-Energie vollwertige Club-Tracks zu machen – mit Tools wie Kontakt, Massive X und Raum für maximalen Kontrast und Bewegung.
Betical über Minimalismus und Fokus mit Maschine
Betical erklären, wie Maschine MK3 ihnen dabei hilft, im Team zu arbeiten und den Fokus auf den Groove zu halten – von ersten Jams bis hin zu fertigen Tracks wie...
Von der DJ zur Produzentin: Siobhan Bells kreative Reise
Tauche ein in die kreative Welt der Londoner DJ und Produzentin Siobhan Bell. Erfahre mehr über ihren Weg aus der Szene in East London auf die Bühnen der Welt –...
Wie Adana Twins mit Guitar Rig Wärme und Bewegung formen
Adana Twins zeigen, wie sie mit Guitar Rig fette Basslines, Stereo-Layer und emotionale Texturen in „Keep On Coming“ formen.
Das Vermächtnis von Bob Moog und sein Einfluss auf elektronische Musik
Erfahre im Interview mit Michelle Moog-Koussa mehr über den Synth-Pionier Bob Moog und entdecke, wie Modular Icons sein zeitloses Vermächtnis in moderne Musik bringt.
Die Musikproduzent*innen, die den Sound von 2025 prägen
Komm mit in die Studios der Top-Produzent*innen von 2025 – wo Beats entstehen, Hits geschmiedet werden und der Sound einer Generation definiert wird.
Florian Kruse zeigt sein Drum-Programming für Melodic-Techno – plus sein kostenloses Battery-Kit
Hol dir Florians kostenloses Battery-Kit und erfahre, wie er in Battery saubere, groovige Drums baut – inklusive Kit-Design, Humanizing und seinem Workflow hinter Clockwork Mind.
Was ist NKS? NKS 2 erklärt
Entdecke das Neueste rund um Native Kontrol Standard (NKS) und den intuitiven Workflow, mit dem du deinen Sound mühelos zum Leben erweckst.
Telefon Tel Aviv: Sound-Design, Sinuswellen und warum „falsch“ oft genau richtig ist
Wir haben uns mit Josh Eustis zusammengesetzt, um die Sounds und Techniken hinter Dreams Are Not Enough zu analysieren
TRAKTOR im Studio: Beats bauen mit dem DJ-Tool
Entdecke das kreative Potenzial von TRAKTOR für die Musikproduktion – mit Huerco S., Konx-om-Pax und exael.
Eomac und Kyoka sind Lena Andersson
Erfahre mehr über das kollaborative Projekt des irischen Produzenten Eomac und der japanischen Künstlerin Kyoka.
Thomas Ragsdale über atmosphärische Werbemusik
Er hat Musik für unzählige Werbespots komponiert: Hier verrät der britische Producer seine Studio-Tools, Workflows und Tricks.
